วอลท์ ดิสนีย์จะเป็นที่รู้จักในฐานะนักประดิษฐ์ที่มีผลงานมากมาย แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าเขาไม่ได้พึ่งพากิจวัตรที่ผ่านการทดสอบและทดลองมาแล้วสองสามอย่าง
วอลท์ ดิสนีย์ไม่ได้เป็นเพียงไอคอนแห่งจินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ เขาเป็นอัจฉริยะในด้านการสร้างภาพยนตร์ แม้ว่าเขาจะเป็นที่รู้จักกันดีในการก่อตั้งกลุ่มบริษัทบันเทิงที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งของโลก แต่เขาก็มีส่วนสำคัญในการแสดงเป็นผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ด้วยเช่นกัน ผ่านผลงานสร้างสรรค์ของ Walt Disney ที่ผู้ชมได้รับ สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด , อลิซในดินแดนมหัศจรรย์, และอีกมากมาย
ที่เกี่ยวข้อง: 10 Urban Legends เกี่ยวกับ บริษัท Walt Disney
ภาพยนตร์ของดิสนีย์ได้รับการจารึกไว้อย่างถาวรในวัฒนธรรมสมัยนิยมเนื่องจากการนำเสนอที่โดดเด่นและน่าดึงดูดใจ แต่มีบางสิ่งที่เหมือนกันมากกว่าสองสามเรื่อง วอลท์ ดิสนีย์จะเป็นที่รู้จักในฐานะนักประดิษฐ์ที่มีผลงานมากมาย แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าเขาไม่ได้พึ่งพากิจวัตรที่ผ่านการทดสอบและทดลองมาแล้วสองสามอย่าง
เปิดหนังสือนิทาน
หากจะบอกว่าวอลท์ ดิสนีย์ชอบเทพนิยายก็เป็นเรื่องที่พูดน้อย แต่การใช้หนังสือนิทานที่เป็นหนังสือของเขาเริ่มคุ้นเคยจนสตูดิโออื่นๆ ยอมรับ ไม่ว่าจะเป็นด้วยความจริงใจหรือล้อเลียน หนังเทพนิยายดังอย่าง สโนว์ไวท์ และ เจ้าหญิงนิทรา ทั้งหมดเริ่มต้นด้วยการเปิดหนังสือขนาดใหญ่ที่บางครั้งแสดงสดต่อหน้าผู้ชม
การใช้ภาพนี้ไม่เพียงช่วยให้ Walt สร้างสไตล์ที่โดดเด่นของเขาเอง แต่ยังช่วยให้แน่ใจว่าคุณลักษณะของเขาจะคงอยู่ในจิตใจของผู้ฟัง เป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเป็นสัญลักษณ์ให้กับผู้ชมว่าพวกเขากำลังละทิ้งโลกของพวกเขาไว้เบื้องหลังเพื่อสัมผัสกับโครงเรื่องที่วางไว้ต่อหน้าพวกเขา
คนมองโลกในแง่ดี
บางครั้งนี่เป็นคุณสมบัติที่แท้จริง โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับตัวละครอย่าง Bambi หรือ Mickey Mouse แต่การผลิตโดยทั่วไปของ Walt Disney นั้นมีตัวเอกที่มองโลกในแง่ดีเบิกกว้างซึ่งเต็มไปด้วยความหลงใหลและพร้อมสำหรับการผจญภัยทุกอย่างที่อาจมาถึง ใช่ มันเป็นความคิดที่ซ้ำซากจำเจมาก แต่มันเป็นท่วงทำนองที่ให้บริการวอลท์และคณะของเขาเป็นอย่างดี
ที่เกี่ยวข้อง: ภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ดีที่สุด 10 เรื่องของ Walt Disney (อ้างอิงจาก Rotten Tomatoes)
สโนว์ไวท์ อลิซ และแม้แต่ตัวละครคนแสดง เช่น Pollyanna และ Bert จาก แมรี่ป๊อปปินส์ ทั้งหมดเป็นตัวแทนของสัญญาณแห่งความหวังที่ช่วยให้ผู้ชมลงทุนและหยั่งรากลึกเพื่อให้พวกเขาประสบความสำเร็จ แม้ว่าพวกเขาจะสะดุดระหว่างทาง แต่ก็มีความคิดอยู่เสมอว่าพวกเขาจะออกมาอยู่ด้านบนก่อนที่เครดิตจะกลิ้ง
คนนอกหรือคนนอกที่น่ารัก
บางครั้งตัวละครนำอาจเป็นคนมองโลกในแง่ดีที่มีความหวัง แต่บางครั้งพวกเขาอาจเป็นสิ่งนอกเหนือบรรทัดฐานหรือเป็นเพียงฮีโร่ที่ไม่ธรรมดาของเรื่อง ดูตัวละครอย่างพินอคคิโอ ดัมโบ้ และศาสตราจารย์เบรนาร์ด พวกมันมีบางอย่างที่ทำให้พวกเขาโดดเด่นกว่าเพื่อนหรือตัวละครอื่นๆ
ไม่ว่าจะเป็นรูปร่างหน้าตาอย่างเช่น หูใหญ่ของดัมโบ้ หรือความสูงที่สั้นของมิกกี้ เมาส์ หรือบางอย่างเกี่ยวกับตำแหน่งหรือสถานะของพวกเขา เช่น ซินเดอเรลล่าหรือเมาคลี ผู้ชมจะไม่มีวันเบื่อที่จะได้เห็นเหล่ารองบ่อนของดิสนีย์เอาชนะอุปสรรคซ้ำแล้วซ้ำเล่า มันเป็นสิ่งที่ Walt Disney รู้จักอย่างแน่นอนและใช้มันเพื่อประโยชน์ของเขาค่อนข้างบ่อย
พ่อแม่นอกภาพ
แม้ว่าจะมีความอัปยศอยู่บ้างเกี่ยวกับความจริงที่ว่าพ่อแม่ในภาพยนตร์ของดิสนีย์ไม่ได้อยู่นานนัก แต่ก็เป็นอุปกรณ์พล็อตที่ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าทำงานให้กับโปรดักชั่นของดิสนีย์ได้มากกว่าที่เคย โปรดักชั่นร่วมสมัยยังใช้ประโยชน์จากการฝึกฝนรวมถึงภาพยนตร์เช่น แช่แข็ง และ ลูก้า.
ที่เกี่ยวข้อง: 10 คำคมสร้างแรงบันดาลใจมากที่สุดของ Walt Disney
Walt Disney มีเหตุผลของเขาเองในการรวมเอาสิ่งนี้เข้าด้วยกัน แต่ยังอนุญาตให้ลงทุนทางอารมณ์มากขึ้นในตัวละครในภาพยนตร์ของเขา ความเห็นอกเห็นใจเป็นวิธีหนึ่งที่จะทำให้ผู้ชมหยั่งรากลึกสำหรับผู้นำได้อย่างแน่นอน และวอลต์ไม่ใช่คนเดียวที่รู้เรื่องนี้
ความสำคัญของสี
นี่เป็นปัจจัยด้านการสร้างภาพยนตร์/เทคโนโลยีมากกว่า แต่เป็นปัจจัยหนึ่งที่ Walt Disney และทีมศิลปินและ Imagineers ของเขาเคยใช้ในการสร้างผลงานที่อุดมสมบูรณ์เช่นนี้ 'โลกคือวงล้อแห่งสีสัน' และศิลปะของ Walt ที่มีองค์ประกอบช่วยให้คุณลักษณะของเขาโดดเด่นออกมาจากหน้าจอ
ตัวอย่างที่โดดเด่นของสีที่บอกเล่าเรื่องราวมีให้เห็นใน Fantasia , การผจญภัยของ Ichabod และ Mr. Toad, และ อลิซในดินแดนมหัศจรรย์ . แฟนตาเซีย 'Toccata En Fuge' มีชีวิตชีวาด้วยการใช้สีสันที่ชวนให้เคลิบเคลิ้มของดิสนีย์ สลีปปี้ ฮอลโลว์ องก์ที่สามให้คนขี่ม้าหัวขาดเปลี่ยนจานสีทุกครั้งที่เขาอยู่บนหน้าจอ และอลิซส์วันเดอร์แลนด์ถูกถ่ายด้วยฉากหลังสีดำเพื่อให้ตัวละครที่มีสีสันและฉากระเบิดออกมาจากเซลล์ภาพยนตร์ เป็นแนวทางปฏิบัติที่ได้รับการปรับปรุงและใช้ประโยชน์ต่อไปตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา
Slapstick And Gags
เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะเห็นว่าโปรเจ็กต์ของ Walt ต้องใช้มุขตลกทั้งทางกายภาพและทางภาพเพื่อให้ภาพยนตร์ของเขามีอารมณ์ขันได้อย่างไร ที่สำคัญกว่านั้น เป็นเรื่องน่าทึ่งที่ได้เห็นการแสดงโลดโผนในการ์ตูนจำนวนเท่าใดที่เปลี่ยนผ่านไปสู่งานไลฟ์แอ็กชันของเขาได้เป็นอย่างดี ประสบการณ์ของดิสนีย์ในโลกแห่งแอนิเมชั่นไม่ได้ขัดขวางรสนิยมตลกของเขาอย่างแน่นอน
ที่เกี่ยวข้อง: 10 ยกเลิกโครงการ Walt Disney
ภาพยนตร์คลาสสิกของดิสนีย์หลายๆ เรื่องต้องอาศัยการไล่ล่า การหยอกล้อที่ไร้สาระ และรูปแบบอื่นๆ ของความตลกขบขันที่เกี่ยวข้องจนนับได้ยาก ฉากเช่น Wizard's Duel from ดาบในหิน, Heffalumps และ Woozles ของ Pooh และแม้แต่อะไรง่ายๆ อย่างเห็ดเต้นรำจาก แฟนตาซี ทั้งหมดทำให้ภาพยนตร์ของพวกเขาสร้างความขบขันให้กับผู้ชมทุกครั้ง
เพลงโดย The Sherman Brothers
แม้ว่าพวกเขาจะไม่ใช่พรสวรรค์ทางดนตรีเพียงคนเดียวที่วอลท์ ดิสนีย์จ้าง แต่ริชาร์ดและโรเบิร์ต เชอร์แมนเป็นเสน่ห์ทางดนตรีและมนตร์เสน่ห์ของดิสนีย์ที่สร้างตัวเลขที่มีชื่อเสียงมากมายสำหรับทั้งในภาพยนตร์และสถานที่ท่องเที่ยวในสวนสนุก เป็นลักษณะที่เกือบจะเสพติดของเพลงดิสนีย์คลาสสิกเหล่านี้ที่ช่วยให้ Sherman Brothers เป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือน
หากแฟนสมัยใหม่ไม่คุ้นเคยกับชื่อของพวกเขา อย่างน้อยพวกเขาก็รู้จักเพลงของพวกเขาด้วยใจอย่างน้อยก็สองสามเพลง The Shermans เขียนและเรียบเรียงภาพยนตร์ 36 เรื่องสำหรับสตูดิโอ และมอบเพลงที่ติดหูของดิสนีย์ให้กับผู้ชม เช่น 'Chim-Chim-Cher-ee' 'The Wonderful Thing About Tiggers' และ 'It's a Small World' ที่น่าอับอาย
อย่างน้อยหนึ่งเพลงที่น่าจดจำที่ไหนสักแห่ง
ไม่ว่าพี่น้องเชอร์แมนจะรับผิดชอบหรือไม่ก็ตาม ภาพยนตร์ดิสนีย์เกือบทั้งหมดมีเพลงหรือเพลงประกอบอยู่อย่างน้อยหนึ่งเพลง มันอาจจะอยู่เหนือเครดิตการเปิดของภาพยนตร์เรื่องนี้ อาจเป็นละครเพลงเรื่องเดียวที่ไม่เคยมีใครพูดถึงอีกเลย หรืออาจเป็นเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจากเพลงประกอบละคร แต่กลับกลายเป็นเพลงคลาสสิกแบบทันทีทันใด
ที่เกี่ยวข้อง: 9 ครั้ง Walt Disney สร้างจี้ในโครงการของเขาเอง
พิจารณาเพลงอย่าง 'Someday My Prince Will Come' 'When You Wish Upon A Star' หรือเพลงที่ไม่ได้มาจากละครเพลงเลย เช่น 'Whale of a Tale' จาก 20,000 ลีคใต้ทะเล , เพลงเหล่านี้อาจไม่ได้มาจากภาพยนตร์เพลงที่ออกแบบท่าเต้นอย่างเต็มที่ แต่จบลงด้วยการอยู่ในหัวของผู้ชมเป็นเวลานาน
สัตว์หรือเพื่อนสนิทที่ไม่ใช่มนุษย์
นี่เป็นเรื่องทั่วไปที่พบเห็นได้ทั่วไปในสื่อต่างๆ มากมาย แต่ก็เป็นการเดิมพันที่ปลอดภัยที่จะบอกว่า Walt Disney ใช้บรรทัดฐานในระดับสูงสุด เป็นเรื่องที่น่าหนักใจที่ได้เห็นภาพยนตร์ดิสนีย์ แอนิเมชั่นหรือเรื่องอื่นๆ ที่นำแสดงโดยสัตว์หรือเพื่อนสนิทที่ไม่ใช่มนุษย์ที่มาพร้อมกับนักแสดงหลัก
เริ่มต้นด้วยสัตว์ป่าที่เป็นประโยชน์ของสโนว์ไวท์และซินเดอเรลล่า และเปลี่ยนผ่านไปจนถึงที่ปรึกษาด้านป่าของเมาคลี พวกมันกลายเป็นปัญหามาตรฐานในการผลิตของดิสนีย์ทุกเรื่อง แม้แต่ภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันของเขาก็ยังดึงดูดผู้ชมอย่าง Old Yeller และ D.C. of แมวสาปตัวนั้น เป็นกรณีง่าย ๆ ของ 'ถ้ามันใช้งานได้ก็ใช้งานได้'
จบอย่างมีความสุข
อาจเป็นเรื่องราวและความคิดที่ซ้ำซากจำเจที่สุดในประวัติศาสตร์ของดิสนีย์ทั้งหมด แต่อาจเป็นสิ่งที่ช่วยให้ Walt Disney สร้างผู้ชมของเขาได้ทันที มีภาพยนตร์มากมายที่เจาะลึกถึงความลึกซึ้งทางอารมณ์และจิตใจที่ออกฉายก่อนวันของ Walt แต่เขารู้ดีว่าวิธีที่ดีที่สุดในการจบประสบการณ์กับภาพยนตร์ของเขาเรื่องหนึ่งคือการจบลงในเทพนิยายอย่างมีความสุข
สโนว์ไวท์ได้รับจูบจากรักแท้ของเธอ ซินเดอเรลล่าไปอยู่กับเจ้าชายชาร์มมิ่ง และครอบครัวของ Banks เรียนรู้ที่จะสานสัมพันธ์และสานสัมพันธ์กัน ร้องเพลงตอนจบ และเครดิต มันเป็นเรื่องตลก แต่มันถูกมองข้ามเพียงเพราะมันเป็นส่วนหนึ่งของแพ็คเกจดิสนีย์ทั้งหมด และวอลท์ทำให้มันเป็นอย่างนั้น
ต่อไป: 8 สิ่งที่ Walt Disney ไม่ชอบเกี่ยวกับภาพยนตร์ของเขาเอง