หุ่นยนต์ยักษ์อาจได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อในการ์ตูนและอะนิเมะ แต่กลับหาได้ยากในภาพยนตร์ ต่อไปนี้เป็นข้อยกเว้นที่ดีสิบประการที่ควรดู
นิยายวิทยาศาสตร์เป็นประเภทที่แตกต่างกันซึ่งรวมถึงความคิดสร้างสรรค์มากมายที่รวมทุกอย่างตั้งแต่โจรสลัดอวกาศไปจนถึงหุ่นยนต์ตัวใหญ่ยักษ์ ในญี่ปุ่นมีนิยายวิทยาศาสตร์ประเภทหนึ่งที่เรียกว่าเมชาและเน้นไปที่ความสนุกของเครื่องจักรต่อสู้ขนาดยักษ์ ไม่ใช่แค่ความสนุกด้วยเทคนิคพิเศษเท่านั้นแม้ว่ามันจะเป็นส่วนหนึ่งของความน่าสนใจของประเภทนี้ก็ตาม ปัญหาที่แท้จริงในที่นี้คือความสัมพันธ์ที่มนุษย์มีต่อเครื่องจักรและอาจเป็นเรื่องที่หนาวเหน็บและเป็นลางไม่ดีพอ ๆ กับการมองโลกในแง่ดีและสวยงาม
ประเภทเมชาครอบคลุมทั้งหุ่นยนต์ขนาดมหึมาพร้อมกับชุดยานยนต์ที่เสริมให้มนุษย์ธรรมดากลายเป็นฮีโร่หรืออย่างน้อยที่สุดก็คือซุปเปอร์ทหาร ในบางกรณีชุดเกราะเหล่านี้มีความคิดของตัวเอง เป็นประเภทสมัยใหม่ที่สมบูรณ์แบบสำหรับภาพยนตร์ในปัจจุบันโดยผสมผสาน CGI ที่สร้างสรรค์และการออกแบบเครื่องแต่งกายที่ล้ำสมัยเข้ากับคำถามที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์ ต่อไปนี้เป็นภาพยนตร์สิบเรื่องที่มีหุ่นยนต์ทุกขนาดที่แฟน ๆ การ์ตูนหุ่นยนต์ยักษ์และ / หรืออนิเมะต้องชอบ
10อเวนเจอร์ส: Age of Ultron (2015)
ชุด Iron Man ของ Tony Stark เป็นหุ่นยนต์อัจฉริยะพร้อมกับอวัยวะเทียมที่มีเทคโนโลยีสูงตามที่ผู้ประกอบการได้ระบุไว้และอยู่ใน อายุของ Ultron ในที่สุดเขาก็ประสบความสำเร็จในการสร้างความรู้สึกที่สามารถสร้าง JARVIS ขึ้นมาได้ ปัญหาคือปัญญาประดิษฐ์กลายเป็น Ultron ที่ถูกฆาตกรรมซึ่งตั้งใจจะฆ่ามนุษยชาติทั้งหมดเพื่อนำสันติสุขของโลกมาให้
ภาคต่อนี้เป็นภาคพิเศษที่อัดแน่นสำหรับแฟนหุ่นยนต์เนื่องจากมีคุณสมบัติ กองทหารเหล็ก , หุ่นจำลอง Veronica ที่ต่อสู้กับ Hulk (หรือที่เรียกว่า Hulkbuster), ชุด Iron Man เวอร์ชันล่าสุด, กองทัพโดรนของ Ultron และหุ่นยนต์ Lifeform Vision (รูปแบบที่สองของ JARVIS) ครั้งแรก ไอรอนแมน ภาพยนตร์ยังเป็นคู่แข่งที่แข็งแกร่งที่นี่ส่วนหนึ่งเป็นเพราะมันมีต้นแบบตัวแรกเช่นเดียวกับชุด Iron Man ขนาดใหญ่ของ Obadiah Stane (aka Iron Monger) แต่มันแพ้ไป อายุของ Ultron จำนวน mechs ที่แท้จริงบนจอแสดงผล
9แปซิฟิกริม (2013)
มีความเข้าใจที่ไม่ได้พูด แปซิฟิกริม ใกล้เคียงที่สุดกับเวอร์ชันไลฟ์แอ็กชันของ Neon Genesis Evangelion เราจะได้รับ ไม่ใช่แค่หุ่นยนต์ตัวใหญ่ที่ต่อสู้กับสัตว์ประหลาดตัวยักษ์เท่านั้น แต่ยังไม่บอบบางอีกด้วย การเชื่อมต่อภาษาเยอรมัน และความคิดของหุ่นยนต์ยักษ์ที่ถูกขับเคลื่อนด้วยอารมณ์มากกว่าทักษะเพียงอย่างเดียว
แม้ว่า แปซิฟิกริม ไม่ได้มีความเป็นอัตถิภาวนิยมหรือสันทรายเหมือนกับอนิเมะที่เป็นแรงบันดาลใจ แต่ยังมีแนวเดียวกันที่ชัดเจนหลายประการเช่นการให้ความสำคัญกับสัญชาติของนักบินและความสัมพันธ์ที่พวกเขาก่อตัวกับเพื่อนร่วมงาน
8เดอะเมทริกซ์: การปฏิวัติ (2546)
สองครั้งแรก ภาพยนตร์ใน เดอะเมทริกซ์ แฟรนไชส์ไม่ได้มีหุ่นยนต์อยู่ในนั้นจริงๆและนั่นก็เป็นส่วนหนึ่งของผลกระทบ ในที่สุดเมื่อเราได้เห็นพวกเขาในภาคที่สามมันน่ากลัวกว่านั้นมาก เมื่อการต่อสู้ถูกนำเข้าสู่โลกทางกายภาพมุมมองของนักรบทั้งสองฝ่ายเปลี่ยนไปและเส้นแบ่งระหว่างผู้คนและเครื่องจักรเริ่มเบลอ
มนุษย์ต้องทำงานกับเครื่องจักรมากพอ ๆ กับพวกมันในภาพยนตร์เรื่องนี้และผู้ชมจะได้ดูเรือไฮเทคและชุดเสริมประสิทธิภาพที่ปกป้องไซอันอย่างใกล้ชิด ฉากที่น่าทึ่งเมื่อกำแพงสุดท้ายถูกทำลายรวมถึงฉากแอ็คชั่นที่น่าดึงดูดซึ่งนำเสนอชุดเสริมประสิทธิภาพเมชาที่เรียกว่า Armored Personnel Units (APU)
7ขอบพรุ่งนี้ (2014)
คำอธิบายโครงเรื่อง 'มีชีวิตตายซ้ำ' ของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหนึ่งในเบาะแสที่ทำให้ตัวละครหลักติดอยู่ในห้วงเวลาที่มีการเปรียบเทียบมากมายกับการติดอยู่ในวิดีโอเกม สิ่งนี้อธิบายว่าทักษะและความทรงจำของพวกเขาดูเหมือนจะดีขึ้นในแต่ละวันที่ผ่านไปพร้อมกับเทคโนโลยีบางอย่างที่กำหนดฉากแอ็คชั่น
ExoSuits ใน ขอบของวันพรุ่งนี้ ได้รับการออกแบบมาอย่างชัดเจนสำหรับการใช้งานทางทหารและรวมถึงชุดเกราะพร้อมกับอาวุธที่สร้างสรรค์และร้ายแรงที่รัดอยู่ สิบเอก Rita Vrataski (Emily Blunt) ก้าวไปอีกขั้นและใช้สิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นใบพัดของเฮลิคอปเตอร์เป็นดาบ
6Terminator 2: วันพิพากษา (1991)
ครั้งแรก เทอร์มิเนเตอร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์ที่น่ากลัวโดยบอกเล่าเรื่องราวเรียบง่ายของสัตว์ประหลาดอาละวาดที่ไม่มีอะไรหยุดยั้งได้ แต่เมื่อถึงเวลาที่ภาคต่อมาในอีกหลายปีต่อมาบทบาทของหุ่นยนต์ในภาพยนตร์ก็เปลี่ยนไป ผู้ชมเริ่มถามคำถามเกี่ยวกับจุดเริ่มต้นของมนุษยชาติและหุ่นยนต์เริ่มต้นขึ้นซึ่งเป็นหนึ่งในธีมในภาคต่ออันเป็นที่รักนี้
สิ่งนี้สรุปไว้อย่างเรียบร้อยในคำบรรยายของ Sarah Connor ที่สรุป วันพิพากษา ช่วงเวลาสุดท้าย: 'ถ้าเครื่องจักรสามารถเรียนรู้คุณค่าของชีวิตมนุษย์เราก็อาจทำได้เช่นกัน'
5ทรานส์ฟอร์เมอร์ส (2007)
นี่เป็นสิ่งที่ชัดเจน แต่ชัดเจนว่า Michael Bay มีผู้ชมที่แตกต่างจากผู้สร้างการ์ตูนยอดนิยมในยุค 80 ภาพยนตร์เหล่านี้เป็นภาพยนตร์สำหรับเด็กในวิทยาลัยและคนหนุ่มสาวซึ่งต่างจากเด็กที่อายุน้อยกว่าโดยมีการระเบิดฉากต่อสู้และอารมณ์ขันในห้องน้ำมากมาย ทรานส์ฟอร์เมอร์ส ภาพยนตร์ขาดความดราม่าบทสนทนาหรือการพัฒนาตัวละครที่ทำให้ซีรีส์วินเทจน่าจดจำและใช้ตำนานแบบเดียวกันน้อยมากหรือแทบไม่มีเลย
นั่นไม่ได้หมายความว่าพวกเขาไม่ใช่ความสุขที่มีความผิดที่จะถูกขุดโดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพยนตร์เรื่องแรกเมื่อเอฟเฟกต์พิเศษที่ทำให้ภาพยนตร์ทุกเรื่องยุ่งเหยิงตอนนี้ยังคงเป็นเรื่องแปลกใหม่ ภาพยนตร์ต้นฉบับมีบริการแฟน ๆ มากกว่าฟิล์มอื่น ๆ เช่นกัน สิ่งเหล่านี้สร้างขึ้นเพื่อผู้ชมโดยเฉพาะความสนใจเกี่ยวกับหุ่นยนต์ยักษ์ตัวใหญ่ที่ฉีกหน้าจอและอื่น ๆ อีกเล็กน้อย
4ภาพยนตร์เลโก้ (2014)
ดูเหมือนจะเป็นเรื่องน่าประหลาดใจ แต่สำหรับพวกคุณที่รักหุ่นยนต์ยักษ์ตัวใหญ่และสามารถเล่นตลกได้มีแจ๊บมากมายในแนวเมชาใน ภาพยนตร์เลโก้ เนื่องจากมุขตลกส่วนใหญ่ในภาพยนตร์ใช้การอ้างอิงตามวัฒนธรรมป๊อปจึงไม่น่าแปลกใจที่หุ่นยนต์ยักษ์ตัวใหญ่จะลงเอยที่นั่น
ตัวอย่างหนึ่งคือ Metal Beard ที่ควรจะเป็น แต่ยังมี Construct-o-Mech ของ Emmet และรองเท้าบู๊ต Lord Business ที่ทรงพลัง
3เหล็กจริง (2011)
ทั้งสองประเภทที่ควรจะรวมกันเมื่อหลายปีก่อน ในที่สุดหุ่นยนต์และการชกมวยก็มารวมตัวกันและในที่สุดผู้ชมก็ปรารถนา เหล็กจริง . พล็อตเรื่องเป็นเรื่องปกติที่เจ็บปวดโดยมีนักมวยที่เกษียณแล้วซึ่งคิดว่าเขาได้พบกับความสามารถใหม่ของเด็ก แต่คราวนี้ความสามารถของเด็กใหม่คือหุ่นยนต์ที่ถูกทิ้ง
ชื่อตามสัญลักษณ์อะตอมเป็นตัวเร่งให้ตัวละครหลักชาร์ลีสร้างความสัมพันธ์บางอย่างกับลูกชายที่เหินห่างของเขา
สองเขต 9 (2552)
ภาพยนตร์ที่ผสมผสานไซไฟสมจริงเข้ากับปัญหาทางโลกร่วมสมัยสามารถช่วยผสมผสานสิ่งต่าง ๆ เข้ากับเมชาเล็กน้อย นั่นไม่ได้หมายถึงอาวุธและชุดเกราะที่ใช้ในภาพยนตร์เรื่องนี้เท่านั้น เทคโนโลยีที่ผู้ลี้ภัยจากต่างดาวนำมาใช้และยังรวมถึงชุดชีวภาพที่ได้รับการปรับปรุงที่เรียกว่า mech-prawns และเทคโนโลยีนี้ได้รับการพัฒนาโดยมนุษย์ต่างดาวเองเพื่อการปกป้อง
แต่อย่าเสียสมาธิกับเสียงระฆังและเสียงนกหวีดเหล่านี้ เอฟเฟกต์และไอเดียนั้นยอดเยี่ยมมาก แต่ เขต 9 นำประเด็นที่แท้จริงบางประการเกี่ยวกับการแยกตัวและการย้ายถิ่นฐานโดยใช้แนวคิดที่เพิ่มขึ้นของมนุษย์ต่างดาวเป็นวิธีที่จะได้รับประเด็นสำคัญ ลองนึกถึงความกล้าหาญที่เกิดขึ้นในแอฟริกาใต้หลังการแบ่งแยกสีผิว (โดยเฉพาะโจฮันเนสเบิร์ก) ซึ่งเป็นที่ที่ เขต 9 ถูกตั้งค่าและถ่ายทำใน
1ไฟฟ้าลัดวงจร (1986)
ใช่นั่นคือ Alley Sheedy ในภาพที่ให้ไว้ในกรณีที่คุณสงสัยว่าเกิดอะไรขึ้นกับเธอ ใน ไฟฟ้าลัดวงจร, เธอเล่นเป็นตัวละครที่อุทิศตนให้กับสิ่งมีชีวิตทั้งหมดมาก่อน Ace Ventura ทำให้มันเจ๋ง นั่นอธิบายได้ว่าทำไมเธอถึงตัดสินใจที่จะพยายามปกป้องหุ่นยนต์ที่เอาแต่ใจซึ่งอ้างว่ายังมีชีวิตอยู่จากการถูกทำลายโดยการผ่าพิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์
แม้ว่า ไฟฟ้าลัดวงจร อายุยังไม่มากเท่าที่มันเต็มไปด้วยเรื่องตลกที่หยาบคายแบบแผนทางเชื้อชาติและความไม่รู้ที่เต็มไปด้วยความสุขที่เบิกกว้างซึ่งกำหนดยุค 80 หลักฐานพื้นฐานของหุ่นยนต์ที่กลายเป็นความรู้สึกนั้นยังคงฟังดูดี การทดสอบขั้นสุดท้ายที่พิสูจน์ว่าหมายเลข 5 นั้นมีชีวิตจริงๆนั้นเรียบง่ายแม้จะดูเป็นเด็ก แต่ก็ลึกซึ้งและมีประสิทธิภาพ