ภาพยนตร์วิดีโอเกมที่แย่ที่สุด 15 เรื่อง

ภาพยนตร์เรื่องไหนที่จะดู?
 
เผยแพร่เมื่อวันที่ 12 มีนาคม 2558

มีเรื่องโง่ๆ มากมายเมื่อพูดถึงภาพยนตร์วิดีโอเกม แต่ภาพยนตร์เหล่านี้ไม่ได้แย่เพียงเท่านั้น แต่ยังสร้างความอับอายให้กับแบรนด์อีกด้วย










ไม่มีการถกเถียงกัน: ภาพยนตร์ที่สร้างจากแฟรนไชส์วิดีโอเกมได้ส่งมอบความโง่เขลาและความผิดพลาดที่มากเกินพอที่จะได้รับความอัปยศในปัจจุบัน (เช่นเดียวกันอาจกล่าวได้สำหรับเกมที่สร้างจากภาพยนตร์เช่นกัน) ด้วยประวัติอันยาวนานเช่นนี้ จึงเป็นเรื่องง่ายที่จะเข้าใจว่าทำไมสตูดิโอสมัยใหม่จึงทิ้งโปรเจ็กต์ที่มีแนวโน้มดีไว้ในขอบเขตการพัฒนา แต่เพียงเพราะว่าภาพยนตร์วิดีโอเกมบางเรื่องล้มเหลวในรูปแบบที่ยิ่งใหญ่กว่าเรื่องอื่น ๆ ไม่ได้หมายความว่าพวกเขาควรจะถูกจดจำอย่างจริงจัง แย่ที่สุด ในประวัติศาสตร์.



หนังอย่าง ซูเปอร์มาริโอบราเธอร์ส (1993), ดูม (2548) ลาร่า ครอฟต์: Tomb Raider (2544) และแม้กระทั่ง เจ้าชายแห่งเปอร์เซีย: ทรายแห่งกาลเวลา (2553) อาจจะมากที่สุด กล่าวถึง เมื่อพูดถึงการดัดแปลงเกมที่เข้าใจผิด แต่พวกเขายังคงนำเสนอความบันเทิงแบบป๊อปคอร์นตามที่โฆษณาไว้ โดยไม่คำนึงถึงความสัมพันธ์กับแหล่งข้อมูล ภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ ไม่เพียงแต่ทำให้เกมที่สร้างเกมอับอายเท่านั้น แต่ยังไม่สามารถเล่าเรื่องที่คุ้มค่าได้อีกด้วย เพื่อเป็นการไม่ต้องกังวลใจอีกต่อไป โปรดอ่านรายการของเราต่อไป ภาพยนตร์วิดีโอเกมที่แย่ที่สุด 15 เรื่อง .

- -






เรซิเดนต์อีวิล: ชีวิตหลังความตาย (2010)

สถานที่สำคัญ เรซิเดนต์อีวิล เกมได้รับโอกาสในการกำหนดนิยามใหม่ของความสยองขวัญเอาชีวิตรอด ภาพยนตร์ แต่มีเพียงไม่กี่คนที่คาดเดาได้ว่าซีรีส์ภาพยนตร์เรื่องนี้จะอยู่ได้นานแค่ไหน - อย่างน้อยที่สุดในบรรดาผู้กำกับ Paul W.S. แอนเดอร์สัน. ผลกระทบ แอ็กชัน และความหวาดกลัวของภาพยนตร์ต้นฉบับส่วนใหญ่ยืนหยัดผ่านการทดสอบของกาลเวลา แต่ภาพยนตร์ที่ตามมากลับพิสูจน์แล้วว่ามีความแตกแยกมากกว่า



อย่างน้อยก็ยุติธรรมเท่านั้นที่จะรวมไว้ด้วย หนึ่ง อีกครั้ง ภาพยนตร์ในรายการของเราและความจริงที่ว่า เรซิเดนต์อีวิล: ชีวิตหลังความตาย การไม่นำเสนอฉากแอ็กชันที่น่าดึงดูด ความหวาดกลัว หรือการหักมุมของพล็อตเรื่องที่น่าพึงพอใจทำให้เป็นจุดต่ำ - หากไม่ใช่เพื่อนักวิจารณ์ แฟนๆ ล่ะก็ การที่เรียกตัวละครที่แฟนๆ ชื่นชอบอย่างคริสและแคลร์ เรดฟิลด์ในกระบวนการนี้มีแต่เพิ่มความผิดหวังเท่านั้น






- -



แม็กซ์ เพย์น (2551)

ก แม็กซ์ เพย์น ภาพยนตร์ที่ติดตามนักสืบที่มียศฐาบรรดาศักดิ์ผ่านเรื่องราวนัวร์ที่น่าจับตามองของการแก้แค้นให้กับครอบครัวที่ถูกสังหารของเขาเป็นเรื่องง่ายที่จะขาย - แต่ภาพหลอนที่ติดยาเสพติดของนักรบนอร์สเพิ่มความต้องการที่จำเป็นสำหรับภาพลวง แม้กระทั่งก่อนที่ภาพยนตร์จะออกฉาย โปรดิวเซอร์เกมบางรายก็แสดงอาการผิดหวังอยู่แล้ว

โดยมีมาร์ค วอห์ลเบิร์ก ดาราดังมารับบทนำ มันสมเหตุสมผลแล้วที่การใช้ซีเควนซ์แอ็กชัน 'เวลากระสุน' ของเกมจะได้รับบทบาทที่ใหญ่กว่า แต่ด้วยภาพหลอนของวาลคิรีที่บอกเป็นนัยว่า จริง และเรื่องราวการแก้แค้นที่เพิ่งเข้าใจได้เพียงครึ่งเรื่องเท่านั้น แม็กซ์ เพย์น ก็จะถูกแพนจนเกือบทั่วถึง

- -

Silent Hill: วิวรณ์ 3D (2555)

ไซเลนท์ ฮิลล์ เรื่องราวของตัวละครในชีวิตประจำวันที่สูญหายไปในพิธีกรรมอันบ้าคลั่งของเมืองเล็กๆ ลัทธิอเมริกันอาจดูเหมือนหนังสยองขวัญทั่วๆ ไป แต่ก็น่าประหลาดใจ ภาพยนตร์เรื่องแรกไม่ใช่การสูญเสียทั้งหมด การหักมุมของเรื่องราวได้รับการประดิษฐ์ขึ้นและเป็นปัญหาสำหรับคนส่วนใหญ่ แต่ความหวาดกลัวทางจิตใจและภาพที่เกิดขึ้นจริงกลับสร้างความยุติธรรมให้กับเนื้อหา

อย่างไรก็ตาม ไม่สามารถพูดสิ่งเดียวกันนี้ในภาคต่อของปี 2012 ได้ แม้จะมีนักแสดงที่โดดเด่น - Sean Bean ( ดาวพฤหัสบดีขึ้น ), คิต แฮริงตัน ( เกมบัลลังก์ ) และแคร์รี-แอนน์ มอสส์ ( เดอะเมทริกซ์ ) - Silent Hill: วิวรณ์ 3D แลกเรื่องสยองขวัญกับเรื่องราวที่จืดชืด นองเลือด และบิดเบือนความจริง และมันทำให้หนังโดยรวมต้องเสียค่าใช้จ่าย ด้วยคุณสมบัติในการไถ่ถอนเพียงเล็กน้อย ทำให้ไม่สามารถให้ความบันเทิงได้เช่นเดียวกับรุ่นก่อน แม้ว่าจะแสดงให้เห็นแล้วก็ตาม สาม ขนาด!

- -

ฮิตแมน (2550)

จากรายการทั้งหมดในรายการของเรา ฮิตแมน มีแนวโน้มที่จะชนะการโหวตว่า 'มีแนวโน้มว่าจะประสบความสำเร็จมากที่สุด' เมื่อพิจารณาจากนิยายของเกม (นักฆ่าที่ดัดแปลงพันธุกรรม) และผู้นำ ( เป็นธรรม ทิโมธี โอลิแฟนต์) ผู้กำกับ Xavier Gens ถึงกับต่อต้านความพยายามที่จะทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่ในเรต PG-13 แต่ความมุ่งมั่นต่อเกมต้นฉบับนั้นไม่ได้ตั้งใจให้เป็นเช่นนั้น เนื่องจากในที่สุด Gens จะถูกดึงออกจากโปรเจ็กต์โดย Fox เพื่อให้มีการเปลี่ยนแปลง

ภาพจากละครโทรทัศน์ ทูตสวรรค์มืด ถูกเชื่อมต่อเพื่ออธิบายต้นกำเนิดที่คลุมเครือโดยเจตนาของ Agent 47 และความพยายามใด ๆ ที่จะชดเชยสคริปต์และการกระทำทั่วไปของภาพยนตร์เรื่องนี้ก็สูญหายไป ครั้งที่สองคงจะมีเสน่ห์ใช่ไหมล่ะ?

- -

กรมวิชาการเกษตร: ตายหรือมีชีวิตอยู่ (2549)

เราอยากจะเชื่อว่ามีโอกาสที่แท้จริงที่จะสร้างการผจญภัยในโรงภาพยนตร์ที่คุ้มค่านอกโลก ตายหรือมีชีวิตอยู่ ซีรีส์เกมต่อสู้ - แฟรนไชส์ที่มีชื่อเสียงจากนักสู้หญิงที่นุ่งน้อยห่มน้อยและ 'ฟิสิกส์กระตุก' ท้ายที่สุดแล้วประการแรก ยัลคอมแบท ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นเรื่องราวของเกมต่อสู้แบบตื้นๆ และตัวละครแปลก ๆ ยังคงสามารถสร้างเป็นภาพยนตร์เพื่อความบันเทิงได้

แต่ถึงแม้จะมีเนื้อเรื่องของทัวร์นาเมนต์ที่คล้ายกัน แต่ก็ยังมีเนื้อหาไม่เพียงพอนอกเหนือจากอาหารตา แม้แต่การกระทำที่ดีก็ไม่สามารถชดเชยการแสดง บทสนทนา และโครงเรื่องที่น่าหัวเราะได้

หน้าถัดไป: ผู้สมัคร 5 คนถัดไป

- -

- -

มังกรคู่ (1994)

หากการปรับเกมต่อสู้เป็นภาพยนตร์เป็นเรื่องที่ยืดเยื้อ การปรับนักสู้แบบเลื่อนด้านข้างแทบจะเป็นไปไม่ได้เลย เกมเหล่านั้นไม่กี่เกมที่ได้รับความนิยมและอยู่เหนือกาลเวลา มังกรคู่ แต่ก็ไม่สามารถพูดได้เหมือนกันสำหรับการดัดแปลงภาพยนตร์ มาร์ค ดาคาสคอสและสก็อตต์ วูล์ฟรับบทเป็นบิลลี่และจิมมี่ ลี พี่น้องผู้หวังดีในลอสแองเจลิสเวอร์ชันหลังโลกล่มสลาย/พังก์ร็อก ผู้ที่ต่อสู้กับพลังแห่งความชั่วร้ายโดยการทำให้ผู้คนหมดสติจนคาดเดาไม่ได้

มันยุติธรรมที่จะเป็นก้อน มังกรคู่ ร่วมกับภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ ของปี 1990 โดยใช้ประโยชน์จากแฟรนไชส์ที่เหมาะกับเด็กและศิลปะการต่อสู้ แต่ไม่ใช่ทุกเรื่องที่จะดูแย่และไร้สาระเมื่อเทียบกับความเรียบง่ายของเกมต้นฉบับ

- -

Mortal Kombat: การทำลายล้าง (1997)

ง่ายต่อการดูต้นฉบับ ยัลคอมแบท ภาพยนตร์ที่มีแว่นตาสีกุหลาบ โดยคำนึงถึงการดัดแปลงวิดีโอเกมที่น่าอับอายที่ตามมา ถึงกระนั้นก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องนี้อาศัยชื่อเสียง (ถ้าไม่ใช่ สะเทือนใจ ) นักแสดงและเรื่องราวที่เรียบง่ายเพียงพอของการแข่งขันศิลปะการต่อสู้และการแสวงหาการแก้แค้นของชายหนุ่ม

ภาคต่อ, Mortal Kombat: การทำลายล้าง ทำลายรากฐานนั้นไปเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย สร้างลีดใหม่ด้วยนักแสดงที่มีความสามารถน้อยกว่า โยนสิ่งที่ดูเหมือนดราม่าที่เกี่ยวข้องออกไปให้หมดไป เพื่อสนับสนุนสิ่งที่ตอนนี้กลายเป็นบรรทัดฐานของการเล่าเรื่องภาพยนตร์วิดีโอเกม ภาพยนตร์ต้นฉบับอาจยังคงเป็นเรื่องที่น่ารู้สึกผิด แต่ภาคต่อของมันดูเหมือนว่าจะประสบความสำเร็จด้วยอำนาจของแบรนด์ ส่งผลให้ภาพยนตร์เลวร้ายยิ่งกว่าที่มีเหตุผลใดๆ มาก

- -

ไกลร้องไห้ (2551)

ที่ ไกลร้องไห้ ซีรีส์วิดีโอเกมได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นซีรีส์ที่คงอยู่ยาวนาน โดยมีพื้นฐานมาจากเรื่องราวในเกมที่อยู่เหนือกาลเวลาเช่นเดียวกับในภาพยนตร์: ชายคนหนึ่ง - บางครั้งก็เป็นทหาร หรือบางครั้งก็ไม่ใช่ - ตกอยู่ในฝันร้าย และจะต้องฆ่าหรือถูกฆ่า ฉากในเขตร้อนชื้นของเกมแรกและกองกำลังทหารรับจ้างทำให้ภาพยนตร์ดัดแปลงเป็นเรื่องง่าย แต่มนุษย์กลายพันธุ์ในเรื่องนี้พิสูจน์แล้วว่าแปลกเกินไปและไม่เหมาะสมที่จะติดอยู่กับเกมภาคต่อ

แต่เมื่อผู้กำกับชาวเยอรมัน Uwe Boll (คุ้นเคยกับการได้ยินชื่อนั้น) ก็มุ่งเป้าไปที่ ไกลร้องไห้ มันคือพวกกลายพันธุ์ที่ได้รับความสนใจในไม่ช้า การเปลี่ยนเรื่องราวที่น่าสนใจให้กลายเป็นภาพยนตร์แอ็คชั่นที่น่าหัวเราะนำไปสู่วิดีโอเกมอีกเรื่องหนึ่ง และพิสูจน์ให้เห็นแล้ว เลขที่ การดัดแปลงวิดีโอเกมนั้นปลอดภัยในมือของ Boll

- -

ในนามของราชา: A Dungeon Siege Tale (2007)

เพื่อเป็นการพิสูจน์ว่าภาพยนตร์วิดีโอเกมบางเรื่องไม่ได้มาจากแฟรนไชส์บล็อกบัสเตอร์ แต่ก็มีอยู่ ในนามของราชา: เรื่องราวการปิดล้อมดันเจี้ยน - อีกครั้งจากผู้กำกับ อูเว่ โบลล์ ถ้ามันดูแปลกที่เกมกำลังถูกดัดแปลง - ชัยชนะดันเจี้ยน - แม้จะไม่ใช่ชื่อที่คุ้นเคย แต่ก็แปลกที่เกมแฟนตาซีมาตรฐานแย่จำเป็นต้องมีเกมเป็นรากฐานสำหรับเรื่องราวหรือโลกของมัน

ไม่น่าแปลกใจเลยที่เมื่อพิจารณาจากการแสดงที่คาดเดาได้และล้นหลาม ภาพยนตร์เรื่องนี้จึงล้มเหลวอย่างสิ้นเชิงซึ่งแฟน ๆ ของเกมให้ความสนใจเพียงเล็กน้อย ภาคต่อที่มีการแพนแบบวิกฤตสองภาคจะตามมา - โดยที่แบรนด์ 'Dungeon Siege Tale' ถูกทิ้ง เรายังคงสับสนว่าทำไมมันถึงถูกใช้ตั้งแต่แรก ใช่แล้ว ครึ่งหน้าทางขวาคือ Ray Liotta... ในภาพยนตร์แฟนตาซี

- -

ผู้บัญชาการกองบิน (1999)

ทุกวันนี้ แฟนวิดีโอเกมส่วนใหญ่จะยินดีที่ได้เห็นการดัดแปลงจากคนแสดงที่จัดการโดยผู้สร้างเอง แต่ ผู้บัญชาการกองบิน ภาพยนตร์ที่สร้างจากผู้สร้าง (และผู้กำกับ) นักสู้อวกาศชื่อเดียวกันของคริส โรเบิร์ตส์ พิสูจน์ให้เห็นว่าแม้แต่ผู้กำกับที่หวังดีที่สุดก็พลาดได้

แม้จะมีงบประมาณ 30 ล้านเหรียญสหรัฐและเฟรดดี้ พรินเซ่ จูเนียร์ ผู้นำระดับแนวหน้าของเขาที่เป็นผู้ดำเนินรายการหนังแอคชั่นไซไฟ ภาพยนตร์ที่สร้างเสร็จแล้วก็ยังได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมจากนักวิจารณ์และผู้ชมมากมาย ไม่ใช่พรินซหรือแมทธิว ลิลลาร์ดที่ร่วมแสดงด้วยที่เป็นผู้นำภาพยนตร์เรื่องนี้ให้หลงทาง แต่กลับกลายเป็นโลกรอบๆ ตัว การออกแบบของศัตรู และแอ็กชันที่ไม่เป็นไปตามที่แฟนๆ คาดหวังและผู้ชมจำนวนมากคาดหวัง

หน้าถัดไป: ผู้สมัคร 5 อันดับแรก

- -

- -

บ้านแห่งความตาย (2546)

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เรื่องราวของวิดีโอเกมอาจได้รับความสนใจ แต่ประเภทเกมอาร์เคดปืนเบาไม่เป็นที่รู้จักจากเรื่องราวหรือตัวละคร บ้านแห่งความตาย เป็นตัวอย่างที่น่าสยดสยองอย่างยิ่ง แต่การปรับให้เข้ากับภาพยนตร์ขนาดเต็มดูเหมือนเป็นเรื่องโง่เขลาในเวลานั้น ซึ่งเป็นความโง่เขลาที่มีเพียง Uwe Boll เท่านั้นที่จะพยายาม

ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีจุดสนใจแปลก ๆ เหมือนกับภาพยนตร์ Boll เรื่องอื่น ๆ ตามกลุ่มวัยรุ่นที่กำลังเดินทางไปยังเกาะที่เต็มไปด้วยซอมบี้ (อ้าปากค้าง!) พร้อมผลลัพธ์ที่คาดเดาได้ มันอาจจะเข้าใกล้ระดับความเพลิดเพลินที่ 'แย่จนดี' แต่ประวัติศาสตร์บอกเราว่าเป็นเช่นนั้น ไม่ ความตั้งใจของผู้กำกับ และขอย้ำอีกครั้งว่าความเชื่อมโยงกับวิดีโอเกมนั้นไร้จุดหมายโดยสิ้นเชิง

- -

ไปรษณีย์ (2550)

ด้วยวลี 'going postal' (สูญเสียการควบคุมและยอมจำนนต่อความรุนแรง) ที่ค่อนข้างอ่อนไหว จึงไม่น่าแปลกใจเลยที่วิดีโอเกม ไปรษณีย์ ยอมรับข้อโต้แย้งและส่วนเกิน เกมที่ชอบ แกรนด์เธฟต์ออโต้ ตกเป็นเป้าว่าเป็นเยาวชนที่ทุจริต ไปรษณีย์ ผลักดันขอบเขตให้ไกลออกไป สนุกสนานกับความรุนแรงและความไม่ถูกต้องทางการเมืองอย่างจริงจัง

สำหรับผู้กำกับอูเว โบลล์ นั่นทำให้มันสมบูรณ์แบบสำหรับภาพยนตร์ ขณะเดียวกันก็ได้รับแรงบันดาลใจมากขึ้นด้วย ไปรษณีย์ 2 วัฒนธรรมป๊อปเสียดสี ชีวิตชานเมือง และการเมืองอเมริกันในเมืองพาราไดซ์ รัฐแอริโซนา อันแปลกประหลาด น่าเสียดายที่การตัดสินใจของ Boll ต่อข้อโต้แย้งในศาลในทุกรูปแบบ ไม่ว่าจะเป็นความรุนแรง เชื้อชาติ ศาสนา หรือการเมือง จะทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ถึงวาระ

- -

บลัดเรน (2548)

อิงจากเกม Xbox แบบแฮ็กแอนด์สแลชที่ติดตามนักฆ่าครึ่งมนุษย์และครึ่งแวมไพร์ บลัดเรน สรุปข้อบกพร่องทั้งหมดของ 'ภาพยนตร์วิดีโอเกม' สมัยใหม่ได้อย่างสมบูรณ์แบบ มีความรุนแรง ดราม่า และบางครั้งก็ไร้สาระ

ภาพยนตร์เรื่องนี้จะยังคงสร้างภาคต่ออีก 2 ภาค (ลบดาราอย่าง Kristanna Loken) แต่เรื่องราวของการผลิตดั้งเดิมก็ยากที่จะเชื่อเช่นกัน - ตั้งแต่ผู้กำกับ Uwe Boll จ้างโสเภณีแทนนักแสดงเพื่อประหยัดเงิน ไปจนถึงการคัดเลือกสมาชิก Michael Madsen ( ฆ่าบิล ) วิพากษ์วิจารณ์ภาพยนตร์เรื่องนี้ต่อสาธารณะว่าเป็นสิ่งที่น่ารังเกียจ แต่เมื่อหนังเริ่มถ่ายทำด้วย ร่างแรกของสคริปต์ , คุณคาดหวังอะไร?

- -

สตรีทไฟท์เตอร์: ตำนานของชุนหลี (2552)

การได้รับตำแหน่ง 'ภาพยนตร์วิดีโอเกมที่แย่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา' ไม่ใช่เรื่องง่าย แต่ สตรีทไฟท์เตอร์: ตำนานของชุนหลี ทำให้เป็นคดีที่แข็งแกร่ง แม้จะเป็นที่รู้จักในฐานะตัวละครที่แฟนๆ ชื่นชอบ (แสดงโดย Kristin Kreuk) การสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับเรื่องราวต้นกำเนิดของเธอเป็นทางเลือกที่แปลก ซึ่งหมายความว่าเป็นการยากที่จะบอกได้ว่าส่วนใดของภาพยนตร์เรื่องนี้แย่ที่สุด: บทภาพยนตร์ นักแสดง การกระทำหรือความคิดของมันเอง

การที่ภาพยนตร์วิดีโอเกมจะต้องน่าเบื่อ ถูกเข้าใจผิด หรือแม้แต่น่าอายก็เป็นเรื่องหนึ่ง แต่ที่เดิม. นักสู้ข้างถนน ภาพยนตร์ที่รวบรวมการแสดงและความน่าตื่นตาตื่นใจที่เหนือชั้น ชุนหลี ความพยายามที่จะดำเนินการอย่างจริงจัง (เป็นไปไม่ได้) โชคดีที่มันทำให้แฟนหนังได้ชมการแสดงที่น่าทึ่งที่สุดครั้งหนึ่งในการสร้างภาพยนตร์วิดีโอเกมจนถึงปัจจุบัน:

- -

โดดเดี่ยวในความมืด (2551)

ไม่ใช่วิดีโอเกมสยองขวัญทุกเกมที่ชอบการเผาไหม้ที่ช้าและความตึงเครียดมากกว่าการกระโดดกลัวและเลือดสาด แต่ได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานของ H.P. เลิฟคราฟท์ โดดเดี่ยวในความมืด ซีรีส์ไม่ใช่เกมสยองขวัญทั่วไปของคุณ

การนำตัวเอกของซีรีส์ Edward Carnby (รับบทโดย Christian Slater) และการสืบสวนเรื่องอาถรรพณ์ของเขาเกี่ยวกับการแสดงคนแสดงตอนนี้ดูเหมือนจะล้ำหน้าไปหลายปี แต่อยู่ในมือของ Uwe Boll โดดเดี่ยวในความมืด ไม่เพียงแต่กลายเป็นภาพยนตร์วิดีโอเกมที่แย่ที่สุดที่เรารู้จัก แต่ยังเป็นภาพยนตร์ที่แย่ที่สุดเรื่องหนึ่งสำหรับหลาย ๆ คนอีกด้วย เราจะบอกว่านี่เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของการเป็นกรรมการ ไม่ควร ดัดแปลงเกมมาสู่ภาพยนตร์...แต่นั่นทำให้ผู้คนถูกบังคับให้ดูมันเอง ทำตามคำพูดของเราดีที่สุดและข้ามความโหดร้ายนี้ไป

- -

บทสรุป

นี่เป็นการสรุปรายชื่อภาพยนตร์วิดีโอเกมของเราที่สมควรได้รับสมญานามว่า 'แย่ที่สุด' ไม่ใช่ภาพยนตร์ที่น่าผิดหวังที่สุด มีชื่อเสียงที่สุด หรือแม้แต่น่าอับอายทางการเงินที่สุด แต่เป็นภาพยนตร์ที่ล้มเหลวในการใช้เวลาในการดูให้คุ้มค่า

คุณคิดอย่างไรกับรายการของเรา? ภาพยนตร์เหล่านี้สอดคล้องกับความคิดของคุณในเรื่องที่เลวร้ายที่สุดหรือไม่ หรือคุณมีข้อยกเว้นกับบางเรื่องทั้งในและนอกการสนทนา? ฝากความคิดของคุณในความคิดเห็น