สตูดิโอแอนิเมชั่นที่ดีที่สุด 20 อันดับได้รับการจัดอันดับ

การ์ตูนที่ยอดเยี่ยมทุกเรื่องมีทีมงานที่ยอดเยี่ยมอยู่เบื้องหลัง นี่คือสตูดิโอแอนิเมชั่นที่ดีที่สุดที่สามารถนำหน้าคู่แข่งได้

ด้วยเรื่องราวแอนิเมชั่นมากมายที่ครอบงำโทรทัศน์และโรงภาพยนตร์ของเราคุณจึงลืมได้ง่ายๆว่าต้องใช้คนกี่คนในการทำการ์ตูนให้จบ ตั้งแต่โต๊ะทำงานของนักเขียนไปจนถึงสตอรี่บอร์ดไปจนถึงภาพที่สร้างด้วยคอมพิวเตอร์บางครั้งอาจเป็นกระบวนการเก็บภาษีเพื่อเติมเต็มชีวิตให้กลายเป็นตัวละคร จนถึงตอนนี้ปี 2016 ยังเป็นปีที่โดดเด่นอีกปีหนึ่งคือแอนิเมชั่น ในภาพยนตร์เราได้เห็นการกลับมาของปลากัดสีน้ำเงินชีวิตลับของสัตว์เลี้ยงของเราและการผจญภัยของฮอทดอกปากร้าย ในขณะเดียวกันการ์ตูนจอเล็กที่เราชื่นชอบหลายเรื่องกลับมาในฤดูกาลที่สองในขณะที่ สาว Powerpuff ได้รับการฟื้นฟูและเราจับได้ว่าเป็นภาพยนตร์รายการพิเศษทางโทรทัศน์สำหรับรายการต่างๆเช่น เฮ้อาร์โนลด์! และ ชีวิตสมัยใหม่ของ Rocko .

เมื่อเด็ก ๆ และพ่อแม่ของพวกเขาทุ่มเงินให้กับโลกแอนิเมชั่นที่ร่ำรวยอยู่แล้วสตูดิโอทุกแห่งที่มีของขวัญสำหรับจินตนาการจึงเสี่ยงที่จะนำไอเดียแอนิเมชันล่าสุดไปสู่ผู้ชมที่เพิ่มมากขึ้นเรื่อย ๆ คุณอาจรู้จักสตูดิโอเหล่านี้บ้างตามชื่อแล้วในขณะที่บางห้องอาจเป็นสตูดิโอใหม่ ไม่ว่าจะด้วยวิธีใดคุณคงเคยได้ยินเกี่ยวกับการสร้างสรรค์ของพวกเขา จาก บริษัท ที่ใหญ่ที่สุดที่มีประวัติอันยาวนานและพนักงานหลายร้อยคนไปจนถึงโรงงานผลิตขนาดเล็กที่คลุมเครือมากขึ้นสิ่งเหล่านี้คือ 20 สตูดิโอแอนิเมชั่นที่ดีที่สุดติดอันดับ . จากความสำเร็จทั้งหมดของพวกเขาเราคิดว่าคุณจะเห็นด้วย

ยี่สิบFuzzy Door โปรดักชั่น

Seth McFarlane ได้รับความนิยมในฉากนี้ตั้งแต่ปี 2542 เมื่อเขาเปิดตัวซิทคอมแอนิเมชั่นสำหรับผู้ใหญ่ที่มีอิทธิพลมากที่สุดเรื่องหนึ่งทางโทรทัศน์กับ คนรักครอบครัว . หลังจากการยกเลิกช่วงสั้น ๆ ในปี 2546 ซึ่งได้รับความสนใจอีกครั้งในซีรีส์นี้ปีเตอร์กริฟฟินและคนอื่น ๆ ของควาฮ็อกจะกลับมาที่หน้าจอขนาดเล็กในปี 2548 ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา Fuzzy Door Productions ซึ่งเป็น บริษัท ที่เริ่มต้นด้วยตัวเองของ McFarlane ได้เห็นการเปิดตัวของสปินมากมาย - ปิดการแสดงพร้อมกับภาพยนตร์ละครที่ประสบความสำเร็จ

ในบรรดาโครงการที่โดดเด่นที่ บริษัท เอกชนบริหารจัดการในช่วงหลายปีที่ผ่านมามี การแสดงคลีฟแลนด์ ซึ่งติดตามคลีฟแลนด์บราวน์เพื่อนบ้านของครอบครัวกริฟฟินในขณะที่เขาตั้งรกรากในเมืองใหม่กับครอบครัวที่ไม่สมบูรณ์ของเขา ซีรีส์นี้จะถูกยกเลิกหลังจากสี่ปี แต่การแสดงอื่น ๆ ของพวกเขา คุณพ่อชาวอเมริกัน! ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าสอดคล้องกันมากขึ้นออกอากาศตั้งแต่ปี 2548 ภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ ของสตูดิโอได้รวมภาพยนตร์สารคดีของ McFarlane เทด , เท็ด 2 และ ล้านวิธีที่จะตายในตะวันตก . ซีรีส์ล่าสุดของพวกเขา บอร์เดอร์ทาวน์ เปิดรับบทวิจารณ์เชิงลบและการให้คะแนนที่ไม่ดีหลังจากเปิดตัวเมื่อต้นเดือนมกราคมปีนี้ มันเป็น ยกเลิก ในวันที่ 12 พฤษภาคม 2559

19สตูดิโอร่างหยาบ

Rough Draft Studios เริ่มต้นในโรงรถใน Van Nuys แคลิฟอร์เนียมีผลงานแอนิเมชั่นคุณภาพทั้งภาพยนตร์และโทรทัศน์มาตั้งแต่ปี 1991 เมื่อผู้ก่อตั้ง บริษัทGregg Vanzo และ Nikki Vanzo ภรรยาของเขากำลังทำงานอยู่ การแสดง Ren และ Stimpy . ตอนนี้สตูดิโอมีสถานที่ตั้งแยกกันสามแห่ง - สองแห่งในเกลนเดลแคลิฟอร์เนียและอีกแห่งในโซลเกาหลีใต้ซึ่งเป็นสถานที่ผลิตรายการต่างๆเช่น เปรตและชนหัว , ทุรา , วาดรูปด้วยกัน และเล่มแรกของ Star Wars: สงครามโคลน ในปี 2546

แม้ว่าซีรีส์ส่วนใหญ่ของสตูดิโอจะเป็นโปรเจ็กต์จากภายนอก แต่หลาย ๆ เรื่องได้พิสูจน์แล้วว่าเป็นความสำเร็จที่แปลกใหม่ ด้วยผลงานการผลิตที่แตกต่างกันกว่าร้อยรายการ Rough Draft ได้รับรางวัลอันทรงเกียรติที่สุดในอุตสาหกรรมมานานกว่าทศวรรษ ในบรรดาภาพยนตร์สารคดีที่ใช้บริการของพวกเขามีการติดชื่อของพวกเขาไว้กับทั้งสองเรื่อง Spongebob Squarepants ภาพยนตร์ , เดอะซิมป์สันส์มูฟวี่ เช่นเดียวกับ ทุรา ภาพยนตร์ โครงการใหญ่อื่น ๆ ที่อยู่ในร้านยังคงมีให้เห็น แต่หากซีรีส์ที่ผ่านมาของพวกเขามีข้อบ่งชี้ใด ๆ ก็ไม่น่าจะมีงานขาดแคลนสำหรับสตูดิโอนี้ในเร็ว ๆ นี้

18South Park Studios

ชื่อของสตูดิโอพูดได้ทั้งหมดจริงๆ เซาท์ปาร์ค เป็นผู้สร้าง Trey Parker และลูกน้อยของ Matt Stone มาตั้งแต่ปี 1997 เมื่อการหลบหนีของเด็กชายชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 สี่คนในเมืองเล็ก ๆ ในโคโลราโดเปิดตัวครั้งแรกใน Comedy Central ตอนนี้ใกล้จะออกอากาศซีรีส์ซีซั่นที่ 20 แล้วการเสียดสีสังคมมีความเกี่ยวข้องเช่นเคยกับความคิดเห็นที่เปิดกว้างเกี่ยวกับประเด็นทางการเมืองและคนดัง ปาร์กเกอร์และสโตนทำให้ความรู้สึกของพวกเขาเกี่ยวกับฮอลลีวูดเป็นที่รู้จักโดยแสดงความกังวลเกี่ยวกับสตูดิโอที่มีข้อ จำกัด ซึ่งมักให้อิสระในการสร้างสรรค์ ตอนนี้มี บริษัท ของตัวเองในแต่ละตอนของ เซาท์ปาร์ค ยังคงเป็นของพวกเขาอย่างสดชื่นทำให้พวกเขาสามารถควบคุมสิ่งที่ทำให้มันเป็นโทรทัศน์ได้เกือบทั้งหมด

ในช่วงยี่สิบปีที่ผ่านมาผู้ก่อตั้ง บริษัท ทั้งสองได้ขลุกอยู่กับความบันเทิงในรูปแบบอื่น ๆ รวมถึงความยาวของฟีเจอร์ เซาท์ปาร์ค ภาพยนตร์และวิดีโอเกมจำนวนหนึ่งในขณะเดียวกันก็ปล่อยเพลงฮิตเช่น ทีมอเมริกา: ตำรวจโลก และละครเพลงบรอดเวย์ที่ชนะโทนี่ พระคัมภีร์มอรมอน แต่การแสดงยังคงเป็นช่องทางสร้างสรรค์ที่ใหญ่ที่สุดสำหรับสาธารณชน รางวัลจำนวนหนึ่งในเวลาต่อมารวมถึงพีบอดี้และเอ็มมี่ห้ารางวัล - ผู้ชมยังคงติดตามเพื่อดูว่าการแสดงตลกอุกอาจอะไรที่เมืองจะได้รับต่อไป กับการแสดงตอนนี้ ต่ออายุ จนถึงปี 2019 South Park Studios ดูเหมือนจะดีขึ้นตามอายุเท่านั้น

17OLM, Inc.

OLM เดิมชื่อ Oriental Light and Magic เป็นโรงงานผลิตของญี่ปุ่นเพียงแห่งเดียวที่มีความน่าเชื่อถือเพิ่มขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาพร้อมกับความเจริญรุ่งเรืองในสหรัฐอเมริกาและประเทศอื่น ๆ ทั่วโลก ด้วยสำนักงานใหญ่ในเซตากายะโตเกียวผู้ชมของ บริษัท ยังคงเป็นคนญี่ปุ่นเป็นหลักในการผลิตส่วนใหญ่ แต่เราไม่ได้พูดถึงการผลิตใด ๆ เมื่อเราพูดถึงแหล่งที่มาของเวทมนตร์ของ OLM นั่นเป็นเพราะสตูดิโอแห่งนี้ขึ้นชื่อเรื่องแอนิเมชั่นเหนือสิ่งอื่นใด: โปเกมอน .

หลังจากก่อตั้งในปี 1994 OLM ได้รับสิทธิ์ในการผลิตเกม Nintendo ยอดนิยมในเวอร์ชันแอนิเมชั่น พ็อกเก็ตมอนสเตอร์ . ตั้งแต่ปี 1997 การแสดงนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากในญี่ปุ่นโดยกำเนิดซีรีส์นี้ออกอากาศภายใต้ชื่อดั้งเดิมพร้อมบทบรรยายที่แตกต่างกันสี่ตอนซึ่งจะเปิดตัวสำหรับการเปลี่ยนแปลงแต่ละครั้งในวิดีโอเกมในภายหลัง แต่ โปเกมอน ไม่ได้กวาดไปทั่วโลกอย่างแท้จริงจนกว่าจะมีการเปิดตัวในสหรัฐอเมริกาซึ่งออกอากาศในบล็อก Kids WB ทาง The WB การ์ดซื้อขายการขายของเล่นและข้อตกลงการโฆษณาทั้งหมดจะเป็นไปตามนั้น การดัดแปลงคุณลักษณะที่มีความยาวหลายรายการรวมถึง โปเกมอน: ภาพยนตร์เรื่องแรก และ โปเกมอน: เดอะมูฟวี่ 2000 ก็จะได้รับการจัดการโดย OLM ด้วย โปเกมอนไป ตอนนี้เข้ายึดครองชีวิตของทุกคนและ ดวงอาทิตย์และดวงจันทร์ กำหนดฉายในวันที่ 18 พฤศจิกายนจะต้องใช้ปาฏิหาริย์ในการชะลออายุยี่สิบปีของแฟนดอมที่การแสดงได้รับแรงบันดาลใจ เรามีจิตใจที่ดีพอที่จะจับพวกมันได้ทั้งหมดและด้วยสายพันธุ์ที่เป็นที่รู้จักมากกว่า 700 ชนิดเรายังมีเวลาอีกสักพักที่จะต้องไป

16แอนิเมชั่นโทรทัศน์ของดิสนีย์

เมื่อพูดถึงหนึ่งในใบหน้าที่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในอุตสาหกรรมแอนิเมชั่นมีการ์ตูนมากมายให้เลือกจนล้นหลาม นั่นเป็นเหตุผลที่ Disney เลือกที่จะสร้างสตูดิโอสองแห่งสำหรับเนื้อหาแอนิเมชันดั้งเดิม Disney Television Animations ตามที่คุณคาดเดาจะจัดการเรื่องราวบนหน้าจอขนาดเล็กในขณะที่สตูดิโออื่น (จะกล่าวถึงในรายละเอียดในภายหลัง) จัดการการเผยแพร่ละคร

Disney Television Animation ก่อตั้งขึ้นในปี 1984 โดยเริ่มจากการลงทุนที่มีความเสี่ยงเพื่อพยายามสร้างการ์ตูนที่แสดงให้เห็นถึงนิสัยที่เกิดขึ้นประจำในชีวิตประจำวันของเด็ก ๆ จนถึงทศวรรษที่ 1980 ดิสนีย์มองว่าแอนิเมชั่นทางโทรทัศน์มีงบประมาณต่ำและไม่ดีเมื่อเทียบกับภาพเคลื่อนไหว ด้วยความตั้งใจที่จะปรับปรุงคุณภาพด้วยเงินที่มากขึ้น Disney จึงเริ่มออกอากาศซีรีส์เช่น วูซซ์ และ Disney’s Adventures of the Gummi Bears ในปี 1985 ซีรีส์ทั้งสองเรื่องได้รับความนิยมในเรตติ้งและเร็ว ๆ นี้เช่น DuckTales , Chip 'n Dale Rescue Rangers และ TaleSpin ตามมา ภาพยนตร์จอใหญ่จะได้รับการรักษาหน้าจอขนาดเล็กด้วยซีรีส์เช่น อะลาดิน และ Timon และ Pumbaa กลายเป็นรายการโทรทัศน์ การออกอากาศรายการดั้งเดิมทาง Disney Channel, Disney XD และ Disney Junior รวมถึงความสำเร็จล่าสุด คิมเป็นไปได้ , น้ำตกแรงโน้มถ่วง และ Phineas และ Ferb . ด้วยจำนวนผู้ชมที่สูงที่สุดเท่าที่เคยมีมาการตูนเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของภาพยนตร์ที่มีประวัติศาสตร์ยาวนานของดิสนีย์ แต่พวกเขาก็ยังขาดความสำเร็จอื่น ๆ ของ บริษัท อยู่บ้าง

สิบห้าIllumination Entertainment

สตูดิโอที่อายุน้อยที่สุดในรายชื่อของเรา Illumination Entertainment ก่อตั้งขึ้นเพียงเก้าปีที่ผ่านมาในปี 2550 เมื่อคริสเมเลแดนดรีซึ่งเป็นประธาน บริษัท Twentieth Century Fox Animation ออกจากตำแหน่งเพื่อแสวงหาโอกาสที่อื่น เขาเริ่มต้น บริษัท ภายใต้ข้อตกลงสัญญาฉบับใหม่กับ NBCUniversal โดยสัญญาว่าจะผลิตภาพยนตร์สำหรับครอบครัวอย่างน้อยสองเรื่องต่อปี หลังจากดูแลภาพยนตร์เช่น หุ่นยนต์ และ Alvin และ Chipmunks ในช่วงที่เขาอยู่ที่ Fox Meledandri มีประสบการณ์ในการผลิตภาพยนตร์สำหรับเด็กที่สามารถทำผลงานได้ดีในบ็อกซ์ออฟฟิศ เขาจะพิสูจน์ให้เห็นว่าในปี 2010 เมื่อเขาสร้างรายได้เกือบแปดเท่าของงบประมาณการผลิตสำหรับการเปิดตัวครั้งแรกของสตูดิโอ น่ารังเกียจฉัน .

ด้วยเรื่องราวความสำเร็จหนึ่งเดียวในกระเป๋า Illumination ได้เปิดตัวธีมอีสเตอร์ กระโดด ในปี 2554 มีการเปิดตัวตัวเอกน้อยกว่าภาพยนตร์เรื่องแรกของพวกเขามาก อย่างไรก็ตาม บริษัท จะตีกลับทันทีด้วยการเปิดตัวสำหรับ Lorax , น่ารังเกียจฉัน 2 และ ลูกน้อง ซึ่งสุดท้ายกลายเป็นไฟล์ ทำรายได้สูงสุดเป็นอันดับสอง ภาพยนตร์การ์ตูนตลอดกาล ปีนี้, ชีวิตลับของสัตว์เลี้ยง ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นอีกหนึ่งผลงานยอดเยี่ยมของนักแสดงเสียงระดับออลสตาร์เช่น Louis C.K. , Kevin Hart และ Ellie Kemper แผนสำหรับภาคต่อของทั้ง น่ารังเกียจฉัน แฟรนไชส์และ ชีวิตลับของสัตว์เลี้ยง อยู่ในผลงานแล้ว ด้วยผลงานการถ่ายทำที่น่าดึงดูดในช่วงเวลาสั้น ๆ เราไม่สามารถช่วยอะไรได้นอกจากการสร้าง Illumination ให้อยู่เหนือการจัดอันดับ แต่สำหรับตอนนี้เรามีเนื้อหาเพียงแค่ให้พวกเขาได้รับการยกย่องอย่างมาก

14วิลเลียมสตรีทโปรดักชั่น

Williams Street Productions ตั้งอยู่ใจกลางเมืองแอตแลนตาโดยใช้ชื่อจากถนนที่สำนักงานใหญ่ตั้งอยู่ ใกล้กับโฮมออฟฟิศของทั้งช่อง TBS และ TNT โดย Williams Street เป็นผู้ดูแลทั้งการแสดงแอนิเมชั่นและการแสดงสดที่ออกอากาศใน Adult Swim ซึ่งเป็นบล็อกเนื้อหาสำหรับผู้ใหญ่ทุกคืนที่เล่นใน Cartoon Network ระหว่างเวลา 8 ชั่วโมง : 00 น และ 6 โมงเช้าเป็นที่รู้จักในเรื่องอารมณ์ขันที่ไม่น่าเคารพและการหลอกลวงที่แปลกประหลาดโปรแกรมแอนิเมชั่นของสตูดิโอได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่คนหนุ่มสาว ต้องขอบคุณรองประธานบริหารสองคนของ บริษัท Keith Crofford และ Mike Lazzo ซีรีส์รอบดึกยังคงไม่เหมือนใครโดยมอบประสบการณ์การรับชมที่ไม่เหมือนใครซึ่งยังคงยอดเยี่ยมด้วยการเล่าเรื่องการ์ตูนเชิงทดลอง

หลังจากล้มเหลวในการเสนอขายให้กับ Ted Turner ผู้ก่อตั้ง Turner Broadcasting ในปี 1993 เพื่อสร้างรายการต้นฉบับของตัวเอง Crofford และ Lazzo จึงรวบรวมเงินทุนของตัวเองเพื่อผลิตรายการด้วยงบประมาณเชือกผูกรองเท้า การใช้ภาพสต็อกจากรายการก่อนหน้านี้ในไลบรารี Turner ทั้งสองใช้ซีรีส์ ผีอวกาศ เพื่อสร้างการ์ตูนเรื่องแรกของพวกเขา Space Ghost Coast ไปยังชายฝั่ง . รายการทอล์คโชว์แอนิเมชั่นเสียดสีจะเป็นสีเขียวและ Ghost Planet Industries จะก่อตั้งในปี 1994 เมื่อถึงเวลาที่ Adult Swim เริ่มขึ้นในปี 2544 บริษัท ได้เปลี่ยนชื่อและพร้อมสำหรับการผจญภัยครั้งใหม่ในเนื้อหาที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้น ร่วมผลิตซีรีส์หลายเรื่องโดยได้รับความช่วยเหลือจาก บริษัท แอนิเมชั่นที่มีพรสวรรค์อื่น ๆ สตูดิโอจะผลิตรายการต่างๆเช่น Aqua Teen Hunger Force , บริษัท Venture Bros. , ไก่หุ่นยนต์ และ ริกและมอร์ตี้ . ด้วยภาพลักษณ์ของพวกเขาที่แข็งแกร่งในตอนนี้ Williams Street จึงกลายเป็นตลาดในการ์ตูนสำหรับผู้ใหญ่ในช่วงดึกซึ่งพวกเขาไม่ได้วางแผนที่จะละทิ้งเมื่อใดก็ได้ในเร็ว ๆ นี้

13บลูสกายสตูดิโอ

Blue Sky Studios ซึ่งเป็น บริษัท ในเครือของ Twentieth Century Fox ได้เปิดตัวภาพยนตร์แอนิเมชั่นความยาวที่แตกต่างกัน 11 เรื่องตั้งแต่ปี 2545 ซึ่งประสบความสำเร็จในระดับที่แตกต่างกัน บริษัท ตั้งอยู่ที่เมืองกรีนิชคอนเนตทิคัตก่อตั้งขึ้นโดยนักสร้างแอนิเมเตอร์ 6 คนที่พบว่าตัวเองต้องออกจากงานหลังจาก บริษัท เอฟเฟกต์ CGI MAGI ซึ่งเป็นกลุ่มที่สร้างภาพสำหรับภาพยนตร์ปี 1982 ตรอน - ปิดประตู เป็นระยะเวลาสิบปีระหว่างปี 2530 ถึง 2540 บลูสกายทำงานส่วนใหญ่ในโลกของการโฆษณาทางโทรทัศน์และภาพยนตร์สารคดีโดยสร้างเทคนิคพิเศษ เมื่อฟ็อกซ์เข้าใกล้สตูดิโอด้วยความตั้งใจที่จะซื้อโฟกัสก็เปลี่ยนไปที่แอนิเมชั่นในภาพยนตร์บางเรื่องเช่น ไฟล์ X , ไททานิค และ Alien: การคืนชีพ นอกจากนี้ยังได้รับการปฏิบัติจาก บริษัท สำหรับเอฟเฟกต์ภาพ

ในปี 2002 หลังจากมีการพิจารณาบางอย่างเกี่ยวกับการออกจากธุรกิจเอฟเฟกต์พิเศษฟ็อกซ์ก็ตัดสินใจที่จะดึงดูดเด็ก ๆ ด้วยภาพยนตร์การ์ตูน ยุคน้ำแข็ง จะพิสูจน์ได้ว่าเป็นความพยายามที่คุ้มค่าโดยใช้งบประมาณในการผลิตถึงหกเท่า ด้วยความมั่นใจในตัวใหม่ Blue Sky จะปูเส้นทางสู่ความสำเร็จต่อไป หุ่นยนต์ , Suess ’Horton ได้ยินใคร ทั้งสองอย่าง แม่น้ำ ภาพยนตร์และ ภาพยนตร์ถั่วลิสง ทั้งหมดนำเงินสดจำนวนมากในขณะที่ดึงดูดกลุ่มประชากรที่อายุน้อยกว่า ในขณะที่ ยุคน้ำแข็ง แฟรนไชส์ยังคงทำรายได้สูงสุดโดยรวมสูตรนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าทำให้ผู้ชมและนักวิจารณ์ไม่พอใจ แม้ว่า บริษัท จะแสดงให้เห็นว่ามีความสามารถในการถือครองของตัวเอง แต่ก็ยังมีหนทางอีกยาวไกลก่อนที่จะก้าวไปสู่ระดับสูงสุดของผู้ผลิตการ์ตูนที่ยิ่งใหญ่ตลอดกาล ถัดไปสำหรับบลูสกายและฟ็อกซ์คือ เฟอร์ดินานด์ จากเรื่องราวของเด็ก ๆ เรื่อง Ferdinand the Bull โดยผู้เขียน Munro Leaf

12แอนิเมชั่นของ Sony Pictures

Sony Pictures Animation ที่มีอายุน้อยเพียงสิบสี่ปีเป็นฉากใหม่เมื่อเทียบกับสตูดิโออื่น ๆ บางส่วนในรายการของเรา เริ่มต้นในเดือนพฤษภาคมปี 2002 หลังจากที่ Sony Pictures Entertainment เจ้าของพยายามขายเอฟเฟกต์วิชวลเอฟเฟกต์ในเครือ Sony Pictures Imageworks เมื่อไม่มีผู้ซื้อที่สนใจเข้ามาในจาน บริษัท จึงถูกนำกลับมาใช้ใหม่เพื่อมุ่งเน้นไปที่แอนิเมชั่น ภายในหนึ่งปีมีการพัฒนาฟีเจอร์การ์ตูนเต็มรูปแบบ Sony Pictures Animation จะฝึกฝนความเชี่ยวชาญของพวกเขาในการสร้างเรื่องราวและตัวละครสำหรับภาพยนตร์แต่ละเรื่องในขณะที่ SPI จะยังคงเหมือนเดิมเพื่อที่จะรับผิดชอบงานด้านการผลิตดิจิทัล

การเปิดตัวละครครั้งแรกของ Sony Pictures Animation เปิดฤดูกาล จะทำรายได้มากกว่างบประมาณการผลิตถึงสองเท่า แต่ไม่สามารถบรรลุความคาดหวังได้อย่างมากด้วยบทวิจารณ์ที่หลากหลายซึ่งเรียกภาพยนตร์เรื่องนี้ว่ามีคุณลักษณะสำหรับเด็กมากกว่าสิ่งที่ผู้ปกครองสามารถเพลิดเพลินได้ เมื่อถึงเวลาที่ภาพยนตร์เรื่องที่สองของ บริษัท ฉายไปทั่วสตูดิโอได้รับการขัดเกลาอย่างดีมากขึ้น Surf’s Up คงเป็นคำตอบที่น่ายินดีสำหรับภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่องอื่น ขาแดนซ์ . ภาพยนตร์เรื่องนี้จะได้รับเสียงวิพากษ์วิจารณ์และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยมแม้ว่าจะแพ้ภาพเพนกวินพูดได้อื่น ๆ ก็ตาม ตั้งแต่ปี 2549 เป็นต้นมา Sony ได้เปิดตัวเพลงฮิตมากขึ้นเช่นทั้งสองอย่าง มีเมฆมากและมีลูกชิ้น ภาพยนตร์ อาเธอร์คริสต์มาส และทั้งสอง โรงแรมทรานซิลเวเนีย คุณสมบัติ. สตูดิโอมีโครงการมากมายที่เรียงรายอยู่ในช่วงไม่กี่ปีข้างหน้ารวมถึงบางโครงการด้วย แผนการเริ่มต้นสำหรับโทรทัศน์ . ในขณะที่ยังมีช่องว่างให้เติบโต Sony ได้พิสูจน์แล้วว่าเป็น บริษัท ผลิตอนิเมชั่นที่คุ้มค่าและสัญญาว่าจะเพิ่มคุณภาพเมื่อเวลาผ่านไปเท่านั้น

สิบเอ็ดบริษัท ซันไรส์อิงค์

บริษัท โปรดักชั่นขนาดใหญ่ที่มีสตูดิโอย่อยหลายแห่งที่ทำงานควบคู่กันไปเพื่อเปิดตัวรายการที่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในประวัติศาสตร์แอนิเมชั่นของญี่ปุ่น Sunrise ได้สร้างชื่อให้กับตัวเองด้วยแอนิเมชั่นแบบเมชา เป็นเวลาสี่สิบสามปีที่ซีรีส์ต้นฉบับหลายเรื่องของ Sunrise ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ส่งผลให้ได้รับรางวัลมากมายรวมถึงรางวัล Animage Anime Grand Prix ซึ่งได้รับรางวัลมากกว่าสตูดิโออนิเมะอื่น ๆ จนถึงปัจจุบัน ตลอดระยะเวลากว่าสี่ทศวรรษที่อยู่ในระดับแนวหน้าของประเภทนี้ซันไรส์ได้เห็นอนิเมเตอร์ที่มีชื่อเสียงได้ก่อตั้ง บริษัท โปรดักชั่นของตัวเอง ปัจจุบันนี้มีการสร้างสตูดิโอที่แตกต่างกัน 6 แห่งโดยอดีตพนักงานรวมถึงสตูดิโอล่าสุด Bandai Namco รูปภาพ .

ในบรรดาแอนิเมชั่นระดับท็อปที่ Sunrise ได้นำออกใช้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาพวกเขาเป็นที่รู้จักกันดีในซีรีส์เช่น คาวบอย Bebop และทั้งหมด กันดั้ม แฟรนไชส์. แม้ว่าพวกเขาจะให้ความสำคัญกับอนิเมชั่นหุ่นยนต์ แต่ บริษัท ก็ได้ทดสอบรายการอื่น ๆ ด้วยระดับความสำเร็จที่แตกต่างกันไปรวมถึงการผลิตร่วมกับแอนิเมชั่น Toei ที่โด่งดังอีกเรื่อง รายการยอดนิยมอื่น ๆ ที่ได้รับเสียงชื่นชม ได้แก่ โค้ดกีอัส , อินุยาฉะ , กินทามะ , เสือและกระต่าย และ เมืองนักล่า . ด้วยการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ภายใต้เข็มขัดของพวกเขาสำหรับภาพยนตร์สั้น สมบัติ ซันไรส์ถือเป็นเกียรติประวัติที่แตกต่างที่ บริษัท ผู้ผลิตในญี่ปุ่นเพียงไม่กี่แห่งสามารถอ้างว่ามีได้ ไม่น่าแปลกใจที่หุ่นยนต์ยักษ์ฉากแอ็คชั่นที่เข้มข้นและการพัวพันโรแมนติกมักจะยังคงอยู่ในใจของผู้ชมหลายปีหลังจากที่พวกเขาได้รวมการแสดงจากผู้ผลิตที่มีชื่อเสียงนี้

10ความบันเทิงด้านสภาพอากาศ

Kubo และ Two Strings กำลังเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในขณะนี้และได้สร้างความประทับใจให้กับผู้ชมและนักวิจารณ์ด้วยแอนิเมชั่นที่มีชีวิตชีวาและการเล่าเรื่องที่น่าดึงดูด แต่ Laika บริษัท ผู้ผลิตภาพยนตร์เป็นคู่แข่งอันดับต้น ๆ ในด้านภาพยนตร์สต็อปโมชันในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา Laika ก่อตั้งขึ้นในปี 2548 โดยเป็นผู้สืบทอดกิจการวิลวินตันสตูดิโอที่ดิ้นรนทางการเงินซึ่งผลิตภาพยนตร์เช่น กลับไปที่ออนซ์ และ Michael Jackson Moonwalker . Phil Knight เจ้าของ Nike, Inc. จะลงทุนใน บริษัท โดยตั้งสำนักงานใหญ่ใกล้พอร์ตแลนด์หรือจ้างผู้สร้างสต็อปโมชัน Henry Selick ( ฝันร้ายก่อนวันคริสต์มาส ) เป็นกรรมการกำกับ.

แม้ว่า Laika จะเชี่ยวชาญทั้งในภาพยนตร์สารคดีและเนื้อหาเชิงพาณิชย์ แต่ก็เป็นแผนกของ Laika Entertainment ที่ได้รับเครดิตสำหรับภาพยนตร์ที่ผู้ชมรู้จักในปัจจุบัน ในบรรดาผลงานที่โดดเด่นของพวกเขาสตูดิโอได้เปิดตัว คอรัลไลน์ , ParaNorman , Boxtrolls และดังกล่าวข้างต้น คูโบ้ . บริษัท ยังทำสัญญาเกี่ยวกับภาพยนตร์เช่น เจ้าสาวศพ , กษัตริย์แห่งแคลิฟอร์เนีย และ คริสต์มาส 3D Harold และ Kumar มาก . ไลก้ายังค่อนข้างใหม่ แต่ในช่วงเวลาสั้น ๆ พวกเขาได้สร้างผลกระทบที่ลบไม่ออกให้กับโลกแอนิเมชั่นทำให้พวกเขากลายเป็นดาราในสตูดิโอที่มีพรสวรรค์สูง

9แอนิเมชั่น Aardman

ในบรรดาชื่อที่เป็นที่ยอมรับมากมายในรายการนี้ บริษัท ผลิตสต็อปโมชั่นของอังกฤษที่ใช้ Claymation ในการสร้างเรื่องราวดูเหมือนว่าจะชอบผู้ชายแปลก ๆ แต่มีบางอย่างที่น่าชื่นชมในการสร้างภาพยนตร์ซึ่งให้ความรู้สึกว่ามีขนาดค่อนข้างเล็กเมื่อเทียบกับเทคนิคดิจิทัลที่หลาย บริษัท ใช้ในปัจจุบัน เมื่อเปรียบเทียบกับวิธีการอื่น ๆ การปั้นดินเป็นเรื่องที่ลำบากมากโดยต้องหยุดหลายครั้งเพื่อเปลี่ยนตัวเลขสำหรับแต่ละเฟรม ต้องใช้กลุ่มบุคคลที่ละเอียดและอดทนในการจัดการกระบวนการที่ใช้เวลานานเช่นนี้ เป็นความทุ่มเทแบบนั้นที่โดดเด่นและถ่ายโอนไปยังหน้าจอได้อย่างยอดเยี่ยมเมื่อตัวละครแสดงอย่างเต็มที่

Aardman เริ่มต้นในปี 1972 ในฐานะทีมเล็ก ๆ ที่สร้างโดย Peter Lord และ David Sproxton ผลิตรายการให้ BBC เช่น การผจญภัยที่น่าตื่นตาตื่นใจของ Morph , เร็กซ์วิ่ง และซีรีส์กางเกงขาสั้นชื่อ Wallace & Gromit’s Cracking Contraptions . สร้างชื่อให้กับตัวเองทั้งในโทรทัศน์และภาพยนตร์ Aardman จะกลายเป็นที่รู้จักจากตัวละครเช่น Wallace และ Gromit และ Shaun the Sheep ในปี 1997 สตูดิโอจะประกาศการร่วมทุนครั้งแรกกับ บริษัท แอนิเมชั่นอื่นโดยจะร่วมกันผลิตภาพยนตร์ออกฉาย ไก่วิ่ง กับ DreamWorks ในปี 2000 ห้าปีต่อมาพวกเขาจะเปิดตัว Wallace & Gromit: The Curse of the Were-Rabbit ซึ่งจะได้รับรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยม จนถึงปัจจุบันพวกเขาได้ร่วมมือกับ บริษัท อื่น ๆ อีกมากมายเพื่อผลิตภาพยนตร์เช่น ล้างออกไป , โจรสลัด! วงดนตรีที่ไม่เหมาะสม และ Shaun the Sheep Movie . ระหว่างทางพวกเขายึดติดกับรากเหง้าที่ต่ำต้อยของพวกเขาทำให้ศิลปะของการปั้นดินเหนียวก่อนสิ่งอื่นใดทำให้ Aardman เป็นสิ่งหายากในโลกการ์ตูนในปัจจุบัน

8Cartoon Network Studios

Cartoon Network Studios เป็นหนึ่งในสตูดิโอโทรทัศน์แอนิเมชันที่มีผู้ชมมากที่สุดควบคู่ไปกับตู้เพลงของคู่แข่งอันดับหนึ่ง (ซึ่งเราจะพูดถึงในรายละเอียดในภายหลัง) เราได้พูดคุยเกี่ยวกับสตูดิโอวิลเลียมสตรีทในเครือของพวกเขาไปแล้วและรายการสร้างสรรค์มากมายที่ขยายขอบเขตสำหรับผู้ใหญ่ดังนั้นจึงเป็นเรื่องถูกต้องเพียงอย่างเดียวที่เราจะเปลี่ยนเกียร์เพื่อมุ่งเน้นไปที่ค่าโดยสารที่เป็นมิตรกับเด็กมากขึ้น ทุกอย่างเริ่มต้นขึ้นในปี 1994 เมื่อ บริษัท เริ่มเป็นแผนกหนึ่งของ Hanna-Barbera ที่เสียชีวิตไปแล้วซึ่งเป็นผู้สร้างรายการที่มีชื่อเสียงเช่น หินเหล็กไฟ และ สคูบี้ - ดูคุณอยู่ที่ไหน! ในเวลานั้นแผนกกำลังร่วมผลิตรายการเช่น ห้องปฏิบัติการของเด็กซ์เตอร์ , จอห์นนี่บราโว และ สาว Powerpuff . หลังจาก Hanna-Barbera ถูกพับเป็น Warner Bros. Animation หลังจากการผ่านพ้นของวิลเลียมฮันนาในปี 2544 Cartoon Network Studios ก็เข้ามากุมบังเหียนและได้สูบเนื้อหาต้นฉบับสำหรับช่อง Cartoon Network ของ Turner Broadcasting นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา

ในขณะที่การต่อสู้ระหว่างสตูดิโอและตู้เพลงให้ความรู้สึกเหมือนเป็นการต่อสู้ที่ไม่มีวันสิ้นสุดเพื่อความเอาใจใส่ของเด็ก ๆ แต่ บริษัท ก็สู้กับการแข่งขันที่ดุเดือดได้เป็นอย่างดี นับตั้งแต่แตกแขนงออกไปจากสตูดิโอแม่ของพวกเขาเมื่อสิบห้าปีก่อน Cartoon Network ได้จัดการรายการที่ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีเพิ่มจำนวนผู้ชมและปรับแต่งฐานแฟน ๆ พวกเขาได้เปิดตัวในรายการที่ไม่เหมือนใครมากมาย บ้านฟอสเตอร์สำหรับเพื่อนในจินตนาการ , เบ็นเท็น และ เวลาผจญภัย . พวกเขายังได้เปิดตัวรายการพิเศษทางโทรทัศน์และภาพยนตร์ที่สร้างขึ้นสำหรับทีวีมากมายโดยอิงจากข้อมูลที่เก็บถาวรที่เพิ่มมากขึ้น ด้วยซีรีส์มากมายให้เลือกและตอนนี้ Adult Swim รองรับตลาดใหม่ช่องนี้ไม่เคยแข็งแกร่งขึ้น นั่นคือเหตุผลที่เรามองเห็นอนาคตอันยาวไกลสำหรับสตูดิโอนี้และผลงานอนิเมชั่นอีกมากมายที่ตามมา

7เตยแอนิเมชั่น

หากคุณเป็นแฟนตัวยงของซีรีส์โทรทัศน์อนิเมะความเป็นไปได้ที่คุณจะได้เห็นการผลิตของ Toei Animation อย่างน้อยหนึ่งเรื่องนั้นสูงมาก ในความเป็นจริงเรามั่นใจว่าอย่างน้อยก็ยังเคยได้ยินเกี่ยวกับผลงานมากมายจาก บริษัท ยอดนิยมของญี่ปุ่นรายนี้ ความนิยมของ Toei ทั่วโลกเริ่มต้นขึ้นในปี 1990 แต่ประวัติศาสตร์ย้อนกลับไปไกลถึงปี 1956 เมื่อสตูดิโอซื้อกิจการ Japan Animated Films ในช่วงหกสิบปีที่ผ่านมามีการเผยแพร่การ์ตูนให้ประชาชนชาวญี่ปุ่นได้รับชม แต่ธุรกิจได้รับความนิยมเมื่อรายการพากย์ภาษาอังกฤษหลายรายการในที่สุดก็เริ่มเดินทางไปยังสหรัฐอเมริกา

เมื่อคำนึงถึงความนิยมของมังงะในตำนานในญี่ปุ่นสตูดิโอจึงเริ่มดัดแปลงหนังสือการ์ตูนหลายเล่มให้เข้ากับหน้าจอขนาดเล็ก หัวหน้าในผลงานที่ Toei กลายเป็นที่รู้จักคือ ดราก้อนบอล ซีรีส์ที่สะดุดตาที่สุด Dragon Ball Z ซึ่งออกอากาศทาง Fuji TV เป็นเวลา 7 ปีและออกอากาศในสหรัฐอเมริกาทาง Cartoon Network รายการอื่น ๆ รวมอยู่ด้วย เซเลอร์มูน , หนึ่งชิ้น , เซนต์เซยา และ Yu-Gi-Oh! . รายการของพวกเขาหลายรายการยังได้รับรายการพิเศษที่สร้างขึ้นเพื่อทีวีและภาพยนตร์ละครอีกมากมาย เนื่องจาก Toei ยังคงได้รับความนิยมในญี่ปุ่นและรายการของพวกเขาหลายรายการยังคงได้รับการแนะนำให้รู้จักกับผู้ชมทั่วโลก บริษัท กำลังเพิ่มจำนวนการรับสมัครที่ซื่อสัตย์อย่างต่อเนื่อง แต่เราอยู่ในมุมของสตูดิโอมานานเท่าที่จำได้

6วอร์เนอร์บราเธอร์สแอนิเมชั่น

จากสตูดิโอแอนิเมชั่นทั้งหมดที่เข้ามาในรายการของเราอาจไม่มีใครมีเชื้อสายของตัวการ์ตูนมากไปกว่าวอร์เนอร์บราเธอร์สสตูดิโอแห่งนี้มีความสัมพันธ์กับตัวละครที่มีชื่อเสียงเช่น Bugs Bunny และ Daffy Duck เช่นกัน เหมือนฆ่าคนอื่น ลูนีย์ทูนส์ และ เมอร์รี่เมโลดี้ การสร้างสรรค์ สตูดิโอจะเปิดตัวอีกครั้งในปี 2523 หลังจากที่ Warner Bros. Cartoons ปิดตัวลงในปี 2512 เนื่องจากต้นทุนการผลิตที่เพิ่มขึ้นและความนิยมของกางเกงขาสั้นแบบอนิเมชั่นลดลง ตั้งแต่นั้นมา ลูนีย์ทูนส์ ตัวละครยังคงเป็นวัตถุดิบหลักของ บริษัท ด้วยการแสดงเช่น การแสดง Bugs Bunny และ บัก N ’Daffy พิสูจน์ความนิยมพร้อมโชว์ต่างๆเช่น Animaniacs และ พิ้งกี้และสมอง เช่นเดียวกับคุณสมบัติ DC มากมายเช่น แบทแมน: ซีรีส์อนิเมชั่น และ Superman: The Animated Series และกำลังจะออกอากาศไม่น่าแปลกใจที่วอร์เนอร์ยังคงมีผู้ชมที่เหนียวแน่นมาเป็นเวลานาน

นอกเหนือจากความสำเร็จในโทรทัศน์แล้ววอร์เนอร์ยังถ่ายภาพยนตร์โดยพายุอีกด้วย นอกจากนี้ยังมีส่วนร่วมในโครงการที่ชัดเจนมากขึ้นเช่น Space Jam และ Looney Tunes: กลับมาใช้งานได้จริง พวกเขายังได้เผยแพร่เรื่องราวคุณภาพสูงอื่น ๆ เช่น ยักษ์เหล็ก และล่าสุด ภาพยนตร์เลโก้ . ด้วยการที่ บริษัท ก้าวไปข้างหน้าด้วยสิทธิ์ในการ์ตูน LEGO, DC และการ์ตูน Hanna-Barbera สุดคลาสสิกทำให้วอร์เนอร์มีความได้เปรียบเหนือคู่แข่ง มีข่าวลือเรื่องไลฟ์แอ็กชันมานานแล้ว Jetsons Lebron James ดาราภาพยนตร์และเอ็นบีเอระดับออลสตาร์ยืนยันว่าเขาจะปรากฏตัวใน สเปซแจม 2 . ปริมาณงานของ Warner Bros. Animation จะเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ และเราต้องยอมรับว่าเราตื่นเต้นพอ ๆ กับที่พวกเขาได้เห็นว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป

5Nickelodeon Animation Studio

หากแพนธีออนถูกสร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่การ์ตูนที่ยอดเยี่ยมในวัยเด็กของเราตู้เพลงจะมีจุดที่สงวนไว้สำหรับผู้ใหญ่ Generation Y ทุกคนที่ยังคงรับมือกับความคิดถึงของพวกเขา เริ่มต้นในปี 1990 ในฐานะ Games Animation ตู้เพลงได้รับความนิยมอย่างมากตั้งแต่เริ่มต้นด้วยโปรแกรมดั้งเดิมเช่น ดั๊ก , Rugrats และ การแสดง Ren และ Stimpy . เครือข่ายโทรทัศน์จุ่มลงในรายการเกมไลฟ์แอ็กชันด้วย ตำนานของวิหารที่ซ่อนอยู่ และ คิดออก แต่เป็นซีรีส์แอนิเมชั่นที่ได้รับการตั้งชื่อว่า Nicktoons โดยสตูดิโอซึ่งเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงคุณภาพของช่องทั้งในเด็กและผู้ใหญ่

เราได้รวบรวมรายการการแสดงที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์อันโด่งดังของตู้เพลงไว้แล้วซึ่งรวมถึงซีรีส์แอนิเมชั่นที่ดีที่สุดมากมายที่สตูดิโอนำเสนอ ในซีรีส์เหล่านั้นมีไม่กี่เรื่องที่โดดเด่น ได้แก่ Spongebob Squarepants , จิมมี่นิวตรอน: เด็กชายอัจฉริยะ , ผู้รุกราน Zim และ Avatar: The Last Airbender . ในปี 1998 บริษัท จะทำการจู่โจมเป็นครั้งแรกในรูปแบบการ์ตูนโดยปล่อยภาพยนตร์ละคร ภาพยนตร์ Rugrats . ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมารายการโปรดอื่น ๆ ของ Nicktoon ได้เปิดตัวหน้าจอขนาดใหญ่ ได้แก่ เฮ้อาร์โนลด์!: ภาพยนตร์ และทั้งสองอย่าง SpongeBob เผยแพร่ เป็นการ์ตูนคลาสสิกเรื่องหนึ่งที่ขี่มานานแล้วและไม่มีทีท่าว่าจะชะลอตัว ด้วยเรื่องราวดั้งเดิมมากมายที่ยังคงมีให้บอกตู้เพลงยังคงยึดมั่นบนบัลลังก์อย่างมั่นคงสำหรับแอนิเมชั่นทางโทรทัศน์ที่ดีที่สุดและยังเหลือพื้นที่ให้เติบโตในแผนกภาพยนตร์

4DreamWorks Animation

เป็นเพื่อนเจ้าสาวเสมอไม่เคยเป็นเจ้าสาว นั่นเป็นเรื่องราวของ DreamWorks Animation นับตั้งแต่ก้าวเข้าสู่ฉากในปี 1994 อย่าเข้าใจเราผิดเพราะพวกเขาทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกให้กับโลกของภาพยนตร์แอนิเมชั่นและรายการโทรทัศน์ในช่วงเวลาสั้น ๆ นั้น ตอนนี้เราทุกคนคุ้นเคยกับโลโก้ของเด็กหนุ่มที่ตกปลาจากที่นั่งของเขาบนพระจันทร์เสี้ยวซึ่งเป็นภาพที่สร้างขึ้นหลังจากผู้ร่วมก่อตั้ง Steven Spielberg ขอภาพที่สร้างขึ้นจากคอมพิวเตอร์ในจินตนาการซึ่งจะห่อหุ้มความคิดสร้างสรรค์ บริษัท พยายามที่จะ นับตั้งแต่โลโก้ดังกล่าวปรากฏขึ้นครั้งแรกเมื่อกว่าสองทศวรรษที่แล้วผู้ชมก็ได้รับความคิดสร้างสรรค์แบบนั้นและแม้ว่าจะไม่เคยสร้างความประทับใจ แต่ปฏิกิริยาตอบสนองกลับขาดหายไปเพียงเล็กน้อยซึ่งมาจากตัวเลือกอันดับสูงสุดสามอันดับแรกของเราในรายการนี้

DreamWorks เริ่มต้นจากการร่วมทุนทางธุรกิจระหว่าง Spielberg อดีตผู้บริหารของ Disney Jefferey Katzenberg และ David Geffen ผู้บริหารเพลง หลังจากคัดเลือกนักสร้างแอนิเมชั่นตัวแรงมาร่วมทีมแล้วทีมงานก็เริ่มทำงานโดยปล่อยฟีเจอร์แรกของพวกเขาออกมา Antz ในปี 1998 ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาสตูดิโอได้กลายเป็นหนึ่งในเพลงประกอบการ์ตูนและโทรทัศน์ที่ดีที่สุดอย่างต่อเนื่องรวมถึงภาพยนตร์เช่น เชร็ค แฟรนไชส์ มาดากัสการ์ แฟรนไชส์ กังฟูแพนด้า แฟรนไชส์ทั้งสองอย่าง วิธีการฝึกอบรมมังกรของคุณ ภาพยนตร์และคุณสมบัติล่าสุด โทรลล์ ซึ่งเปิดตัวในวันที่ 4 พฤศจิกายน 2016 เมื่อต้นปีนี้ DreamWorks คือ Comcast ได้มา โดยวางไว้ภายใต้เครือข่ายผู้นำที่มีความสามารถด้านสื่อที่มีความสามารถของ NBCUniversal ด้วยการเปลี่ยนแปลงการเป็นเจ้าของสตูดิโอจึงหวังที่จะแข่งขันกับยอดไลค์ในสามอันดับแรกของเราให้มากยิ่งขึ้น เวลาเท่านั้นที่จะบอกได้ว่าจะทำได้หรือไม่

3สตูดิโอจิบลิ

Studio Ghibli ได้รับการยกย่องจาก Koganei, Tokyo ในญี่ปุ่นไม่เพียง แต่ได้รับเกียรติจากการเป็นหนึ่งในผู้ผลิตอนิเมะที่เป็นที่รักมากที่สุดในโลกเท่านั้น แต่ยังเป็น บริษัท ของผู้ร่วมก่อตั้งและผู้กำกับที่มีชื่อเสียง Hayao Miyazaki อีกด้วย หากอนิเมะที่เหมาะสำหรับครอบครัวทุกเรื่องหรือภาพยนตร์พิกซาร์ในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมาได้รับชัยชนะเหนือผู้ชมด้วยเรื่องราวแห่งคุณธรรมอันจริงใจนั่นเป็นเพียงเพราะผู้สร้างของพวกเขายืนอยู่บนบ่าของยักษ์ใหญ่อย่างมิยาซากิที่สร้างจินตนาการที่ล้ำยุคมาอย่างต่อเนื่อง และภาพที่น่าดึงดูดในโรงภาพยนตร์เท่าที่เคยเห็นมา ชื่อเสียงของ Studio Ghibli ยังคงอยู่บนไหล่เหล่านั้นและจนถึงขณะนี้ผู้ก่อตั้งก็ยังไม่สะดุด

หลังจากประสบความสำเร็จในภาพยนตร์เรื่อง 1984 ของเขา Nausicaäจากหุบเขาแห่งสายลม มิยาซากิเปิดตัว Studio Ghibli เมื่อวันที่ 15 มิถุนายน พ.ศ. 2528 โดยมีผู้อำนวยการสร้าง Toshio Suzuki และเพื่อนผู้กำกับ Isao Takahata ซึ่งต่อมาจะรับหน้าที่กำกับ หลุมฝังศพของหิ่งห้อย สำหรับ บริษัท ในขณะที่หลาย บริษัท ดำเนินธุรกิจเหมือนมีวาระการประชุม Ghibli รู้สึกเหมือนเป็นโครงการที่มุ่งมั่นระหว่างเพื่อนเสมอ มิยาซากิและพรรคพวกจะเปิดตัวภาพยนตร์อนิเมะที่ทำรายได้สูงสุดแปดในสิบห้าเรื่องในประวัติศาสตร์ญี่ปุ่นโดยมีภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงเช่น เพื่อนบ้านของฉัน Totoro , เจ้าหญิง Mononoke , Spirited Away , เรื่องราวของเจ้าหญิงคางุยะ และล่าสุด เมื่อ Marnie อยู่ที่นั่น . การเข้าถึงแฟน ๆ ในสหรัฐอเมริกามิยาซากิได้สร้างชื่อให้กับตัวเองในฐานะผู้กำกับอนิเมชั่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเขาเท่านั้น แต่ยังอาจจะตลอดกาลอีกด้วย โดยผู้กำกับวัย 75 ปีได้ประกาศภาพยนตร์สั้นเรื่อง CGI เรื่องแรกของเขา โบโรหนอน เมื่อปีที่แล้วไม่นานหลังจากมีรายงานว่าจะออกจากวงการเป็นครั้งที่หก Studio Ghibli ดูเหมือนจะยังคงเป็นที่สนใจสำหรับแฟน ๆ อนิเมะ ไม่มีการบอกว่าตำนานจะมีชีวิตอยู่นานแค่ไหน แต่ตราบใดที่จิตใจที่ถูกต้องยังคงทำงานอยู่เราจะคอยเฝ้าดูต่อไป

สองวอลต์ดิสนีย์แอนิเมชั่นสตูดิโอ

Disney เป็นชื่อที่มีความหมายเหมือนกันกับคำต่างๆมากมายในช่วงเวลาที่ผ่านมาซึ่งยากที่จะนับต่อไป เป็นร่มแห่งจินตนาการและการผจญภัยที่ครอบคลุมทุกแง่มุมของความบันเทิง ไม่ว่าจะเป็นภาพยนตร์โทรทัศน์และวิดีโอเกมไปจนถึงสถานที่พักผ่อนที่เป็นมิตรกับวันหยุดเช่นล่องเรือสำราญและรีสอร์ทในสวนสนุก บริษัท นี้เป็น บริษัท ที่ฝึกฝนฝีมือและให้ความรู้สึกเหมือนเป็นเพื่อนมากกว่าอาณาจักรที่มีมูลค่าหลายพันล้านดอลลาร์ ผ่านความคลาสสิกเหนือกาลเวลาสตูดิโอแห่งนี้สร้างชื่อเสียงเป็นอันดับแรกและเราเป็นหนี้บุญคุณตลอดกาลสำหรับพวกเขาที่มอบความทรงจำในวัยเด็กมากมายให้เรายึดถือไปชั่วชีวิต

ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2466 โดยวอลต์ดิสนีย์และรอยพี่ชายของเขาสองพี่น้องเริ่มผลิตการ์ตูนสั้นเงียบในสตูดิโอเล็ก ๆ ของพวกเขาในลอสแองเจลิส เป็นการแนะนำตัวของมิกกี้เมาส์ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของอาชีพของ บริษัท แน่นอนว่ามิกกี้จะกลายเป็นใบหน้าของธุรกิจ แต่มันเป็นภาพยนตร์สารคดีในปีพ. ศ สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด ซึ่งนำความสนใจที่มีชื่อเสียงมาสู่ทุกคนบนเรือ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา บริษัท ได้เปิดตัวคุณสมบัติความยาวเต็มรูปแบบที่แตกต่างกันมากกว่าหกสิบรายการซึ่งแต่ละคุณสมบัติเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความแข็งแกร่งที่โดดเด่นในด้านคุณภาพที่ Disney ถือไว้สำหรับตัวเอง ด้วยความคลาสสิกเช่น Pinnochio, Bambi, The Lion King, The Beauty and the Beast และ นางเงือกน้อย เพื่อตั้งชื่อไม่กี่พร้อมกับตัวอย่างล่าสุดเช่น พันกัน , เจ้าหญิงและกบ และ แช่แข็ง เราไม่ได้อยู่ในคนส่วนน้อยที่จะบอกว่าวอลต์ดิสนีย์เป็นผู้นำตามตัวอย่าง แม้ว่าแอนิเมชั่นทางโทรทัศน์จะมีแผนกของตัวเอง แต่ก็เป็นภาพยนตร์ที่มีเรื่องราวที่สร้างแรงบันดาลใจอย่างแท้จริง มันเพียงพอแล้วที่จะดึงความคิดถึงกลับมา แต่ก็ยังมีสตูดิโอหนึ่งสตูดิโอที่จัดการเรื่องนี้ได้อย่างยอดเยี่ยมสำหรับอันดับหนึ่ง

1Pixar Animation Studios

มีการพูดอะไรเกี่ยวกับ Pixar ที่ยังไม่เคยพูดมานับครั้งไม่ถ้วน? ไม่ใช่แค่สตูดิโอเท่านั้น แต่ยังเป็นความน่าเชื่อถือและเป็นแม่แบบสำหรับการทำธุรกิจที่สร้างสรรค์ ควรจะเรียกใช้ . เป็นเวลาสามทศวรรษแล้วที่มีการสร้างเรื่องราวที่เกินความคิดที่ว่าการ์ตูนควรจะเป็นอย่างไรโดยดึงดูดเด็ก ๆ พ่อแม่และคนทุกกลุ่มอายุ มันเริ่มต้นด้วยความคิดพื้นฐานของเรื่องราว จากนั้นจะมีการประชุมกับสมาชิกที่เชื่อถือได้ของ บริษัท เป็นประจำเพื่อเปลี่ยนแนวความคิดนั้น การวิพากษ์วิจารณ์จะถูกโยนทิ้งไปเพื่อการสนทนาอย่างเปิดเผยและทุกคนต่างก็เชิญชวนให้ปรับโครงสร้างคุณลักษณะใหม่เพื่อปรับปรุงผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายให้ดีขึ้น ทั้งหมดนี้คือการสร้างภาพลักษณ์ของการยอมรับและคุณภาพกับผู้ชมของคุณ กระบวนการทั้งหมดเริ่มต้นในห้องหนึ่งและสามารถมองเห็นได้บนหน้าจอขนาดใหญ่

ภาพของพิกซาร์ทุกภาพจนถึงปัจจุบันตลอดจนภาพยนตร์สั้นที่นำหน้าพวกเขาเป็นผลมาจากการที่นักเขียนพยายามทำให้ตัวเองประหลาดใจด้วยการเปิดเผยข้อบกพร่องของเรื่องราวของตนเองอย่างตรงไปตรงมา เราทุกคนต่างรู้ดีถึงผลงานการถ่ายทำ - เรื่องของของเล่น แฟรนไชส์, Incredibles , Ratatouille , ขึ้น , วอลล์ - อี , ตามหา Dory - รายการไปบนและบน. ไม่ใช่ทุกช่วงเวลาที่ประสบความสำเร็จเสมอไป แต่แง่บวกนั้นมีมากกว่าแง่ลบ ทุกอย่างเริ่มต้นในปี 2522 ด้วยการลงทุนจากสตีฟจ็อบส์ผู้ร่วมก่อตั้ง Apple ตั้งแต่นั้นมาโลโก้โคมไฟตั้งโต๊ะสำหรับ บริษัท ได้กลายเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ที่น่าจดจำที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ ด้วยการเผยแพร่ที่กำหนดไว้สำหรับ รถยนต์ 3 , มะพร้าว , ทอยสตอรี่ 4 และ Incredibles 2 ทั้งหมดนี้ภายในสามปีข้างหน้าความคาดหมายจะเติบโตขึ้นสำหรับสิ่งที่จะเกิดขึ้นต่อไป ผู้ชมจะยังคงซื้อตั๋วต่อไปเนื่องจาก Pixar พิสูจน์ซ้ำแล้วซ้ำอีกว่าพวกเขาเป็นอันดับหนึ่งในแอนิเมชั่นที่จริงใจ