A Bout De Souffle และภาพยนตร์คลื่นลูกใหม่ของฝรั่งเศสอีก 9 เรื่อง

ภาพยนตร์เรื่องไหนที่จะดู?
 
เผยแพร่เมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2021

Breathless (À Bout De Souffle) เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่มีอิทธิพลมากที่สุดที่เกิดจากคลื่นลูกใหม่ของฝรั่งเศส นี่คือสิ่งสำคัญบางประการของการเคลื่อนไหว










หนึ่งในการเคลื่อนไหวที่มีอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ French New Wave ได้ปฏิวัติวงการภาพยนตร์ไปตลอดกาล โดยมีอิทธิพลต่อผลงานของผู้กำกับอย่าง Martin Scorsese และ Quentin Tarantino ชื่อเรื่อง คลื่นลูกใหม่ ในภาษาฝรั่งเศส คลื่นลูกใหม่ของฝรั่งเศสเกิดขึ้นพร้อมกับขบวนการอัตถิภาวนิยม ในช่วงเวลาที่ปัญญาชนชาวฝรั่งเศสพยายามดิ้นรนเพื่อค้นหาความหมายในโลกหลังสงครามโลกครั้งที่สอง คลื่นลูกใหม่ ขัดกับมาตรฐานฮอลลีวูดทั่วไป โดยเน้นไปที่สิ่งที่เป็นความจริง ผู้กำกับพยายามที่จะจับภาพความเป็นจริงของสภาพของมนุษย์และอารมณ์ของมนุษย์



ที่เกี่ยวข้อง: 2001: A Space Odyssey และภาพยนตร์แนว Avant-Garde สุดคลาสสิกอีก 9 เรื่องที่แฟน ๆ ต้องลองดู

เป็นผลให้ประเภทนี้กำจัดเทคนิคการผลิตฮอลลีวูดที่ซับซ้อนมากขึ้นออกไป แต่กลับใช้แสงและเสียงธรรมชาติ กล้องมือถือ บทสนทนาด้นสด การเน้นที่โครงเรื่องและโครงสร้างการเล่าเรื่องที่ขาดความสดใส และการถ่ายทำในสถานที่ French New Wave ยังเป็นที่รู้จักอย่างชัดเจนจากสไตล์การตัดต่อแบบกระโดดคัทหลังการถ่ายทำ






Adieu Philippine (อำลา, ฟิลิปปินส์, ผบ. โดย Jacques Rozier, 1962)

ภาพยนตร์ French New Wave ที่ถูกลืม ลาก่อนฟิลิปปินส์ ยังขึ้นชื่อว่าเป็นหนึ่งใน ผลงานที่สำคัญที่สุดของการเคลื่อนไหว . ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความสำคัญทางประวัติศาสตร์เป็นพิเศษเนื่องจากเกี่ยวข้องกับสงครามแอลจีเรีย (พ.ศ. 2497 - 2505)



ภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้การตัดแบบกระโดดหลายครั้งและติดตามลิเลียน จูเลียต และมิเชลสามคนในช่วงวันหยุดในคอร์ซิกา ก่อนที่มิเชลจะถูกเกณฑ์เข้ากองทัพฝรั่งเศสเพื่อสู้รบในสงคราม ผู้กำกับซึ่งเป็นผลงานการกำกับเรื่องแรกของ Rozier ถือเป็นภาพยนตร์ French New Wave ที่หาชมได้ยากที่สุดเรื่องหนึ่งในปัจจุบัน






ปารีสเป็นของเรา (ปารีสเป็นของเรา ผบ. โดย Jacques Rivette, 1961)

ซึ่งมีฉากอยู่ในปารีสเมื่อปี 1957 ปารีสเป็นของเรา เกี่ยวข้องกับวิกฤตที่มีอยู่ในช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 เมื่อฝรั่งเศสจัดการกับความกลัวการทำลายล้างด้วยนิวเคลียร์ภายใต้การคุกคามของสงครามเย็น ความเจริญรุ่งเรืองของผู้บริโภคนิยมรูปแบบใหม่ที่ไม่เคยพบเห็นมาก่อนในฝรั่งเศสก็เข้ามาครอบงำประเทศเช่นกัน และปัญญาชนต้องต่อสู้กับความหมายของชีวิตในช่วงเวลาแห่งความมั่นคงทางการเงิน



ที่เกี่ยวข้อง: 10 คลาสสิกตลอดกาลที่จะค้นพบในช่องเกณฑ์

ตัวละครหลักแปลกแยกและไม่รู้สึกราวกับว่าพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของพวกเขา และสองคนก็จะปลิดชีพพวกเขา ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังมีแขกรับเชิญจากผู้กำกับ New Wave คนอื่นๆ เช่น Jean-Luc Godard และ Jacques Demy

Jules Et Jim (จูลส์และจิม ผบ. โดย François Truffault, 1962)

เรื่องราวความรักในช่วงสงคราม, จูลส์และจิม บอกเล่าเรื่องราวของรักสามเส้าของชายหนุ่มสองคน จูลส์และจิม และความหลงใหลในแคทเธอรีน เรื่องราวความรักอันน่าเศร้าเกิดขึ้นก่อน ระหว่าง และหลังสงครามโลกครั้งที่ 1 ในออสเตรีย เยอรมนี และฝรั่งเศส บอกเล่าเรื่องราวของแคทเธอรีน หญิงสาวผู้มีจิตวิญญาณอิสระที่เล่นกับความหลงใหลของเพื่อนทั้งสอง จนกระทั่งนำไปสู่การตายของจิม

ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความโดดเด่นในด้านการใช้เสียงบรรยาย รวมภาพข่าว ภาพหยุดนิ่ง และภาพนิ่ง กล่าวถึงลักษณะทางประวัติศาสตร์ของสงคราม และธรรมชาติของแคทเธอรีนที่เป็นอิสระ

ฮิโรชิมา Mon Amour (Hiroshima My Love, ผบ. โดย Alain Resnais, 1959)

หนึ่งในภาพยนตร์ที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาลและ 'รากฐานสำคัญของคลื่นลูกใหม่ของฝรั่งเศส' , ฮิโรชิมา มอนอามูร์ เป็นอีกหนึ่งการสำรวจสงครามที่เกิดขึ้นในเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ นักแสดงชาวฝรั่งเศสและสถาปนิกชาวญี่ปุ่นเริ่มต้นความสัมพันธ์กันไม่นานหลังจากการทิ้งระเบิดที่ฮิโรชิมา

พวกเขาสำรวจความทรงจำในสงครามโลกครั้งที่สองผ่านเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ขณะที่พวกเขาพยายามค้นหาการเยียวยาท่ามกลางความเจ็บปวดครั้งใหญ่ของสงครามโลกครั้งที่สอง ภาพยนตร์เรื่องนี้มีชื่อเสียงในด้านการใช้การย้อนอดีตสั้นๆ แทรกเข้ากับฉากต่างๆ ของปัจจุบันเพื่อแสดงถึงธรรมชาติของความทรงจำที่ดังก้องอยู่ตลอดเวลา

Bande à Part (กลุ่มคนนอก ผบ. โดย Jean-Luc Godard, 1964)

Jean-Luc Godard เป็นผู้กำกับที่โด่งดังที่สุดของ French New Wave วงคนนอก ถือเป็นหนึ่งในผลงานที่มีการข่มขู่น้อยที่สุดของเขา (และภาพยนตร์ French New Wave ที่มีการคุกคามน้อยที่สุด) เนื่องจากดึงดูดผู้ชมได้กว้างขึ้น หนังเรื่องนี้ไม่ได้เป็นไปตามคอนเซ็ปต์มากนัก และเป็นไปตามพล็อตเรื่องของการปล้นง่ายๆ ของคนสามคนที่พยายามจะขโมยเงินจำนวนมหาศาล

ภาพยนตร์เรื่องนี้ยืมมาจากประเภทอันธพาลชาวอเมริกัน โดยตัวละครจะหลงใหลเงินทอง อาชญากรรม การหลีกเลี่ยงกฎหมาย และปืน อย่างไรก็ตาม เบื้องหลังความเรียบง่าย ภาพยนตร์เรื่องนี้บอกเล่าเรื่องราวของความน่าสะพรึงกลัวที่เยาวชนฝรั่งเศสในขณะนั้นต้องเผชิญในสังคมบริโภคนิยมรูปแบบใหม่ที่จู่ๆ ก็ให้ความสำคัญกับลัทธิปัจเจกชนและระบบทุนนิยมเหนือสิ่งอื่นใด

โลล่า (กำกับโดย Jacques Demy, 1961)

คลื่นลูกใหม่ของฝรั่งเศสได้รับอิทธิพลจากนักแสดงออกชาวเยอรมันและขบวนการนีโอเรียลิสต์ชาวอิตาลี โลล่า เคยเป็นผู้กำกับการแสดงความเคารพของ Jacques Demy ที่มีต่อ Max Ophüls ผู้กำกับชาวเยอรมัน ชื่อของตัวละครเอก โลล่า ก็ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์ของผู้กำกับชาวเยอรมัน โจเซฟ ฟอน สเตนเบิร์ก นางฟ้าสีฟ้า นำแสดงโดยมาร์ลีน ดีทริช

ที่เกี่ยวข้อง: ภาพยนตร์คลาสสิก 10 เรื่องที่พร้อมสำหรับการรีเมค

หนังเป็นเรื่องราวของความรักที่ไม่สมหวัง เมื่อนักร้องคาบาเร่ต์ โลล่า สบตากับโรแลนด์ที่ตกหลุมรักเธอ อย่างไรก็ตาม โลล่ายังหลงรักชายคนหนึ่งชื่อมิเชล ซึ่งทำให้เธอตั้งท้องเมื่อเจ็ดปีก่อนแล้วทิ้งเธอไป

Cleo De 5 à 7 (Cloe จาก 5 ถึง 7, ผบ. โดย Agnès Varda 1962)

Agnès Varda เป็นผู้กำกับคลื่นลูกใหม่ชาวฝรั่งเศสซึ่งมีผลงานรวมถึง คลีโอจาก 5 ถึง 7 เน้นมุมมองของสตรีนิยมและสตรีนิยม นักร้องสาวคลีโอกำลังรอผลการตรวจเพื่อดูว่าเธอเป็นมะเร็งหรือไม่ คลีโอหมกมุ่นอยู่กับตัวเอง และไม่สามารถจัดการกับปัญหาการเสียชีวิตของเธอเองได้ เธอหลีกหนีความกลัวความตายด้วยการบูชาความเยาว์วัยและความงามของเธอ กองกำลังภายนอก เช่น สงครามแอลจีเรีย และขบวนการสงครามกลางเมืองในสหรัฐอเมริกา ล้วนสร้างความตึงเครียดให้กับจิตใจของคลีโอ ขณะที่เธอเผชิญกับความไร้อำนาจและความแปลกแยกเมื่อเผชิญกับโลกใหม่

ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังเกี่ยวข้องกับประสบการณ์ของคลีโอในเรื่องความเจ็บป่วยและความตายในฐานะผู้หญิงในปรมาจารย์ฝรั่งเศส

A Bout De Souffle (Breathless, กำกับโดย Jean-Luc Godard, 1960)

ภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของ Jean-Luc Godard หายใจไม่ออก มีอิทธิพลต่อภาพยนตร์หลายเรื่อง ภาพยนตร์เรื่องนี้ติดตามตัวเอกอย่างมิเชล ผู้หลงใหลในวิถีชีวิตของเหล่าอันธพาล ใช้ชีวิตแบบอาชญากร และหวังที่จะหลบหนีไปอิตาลี ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำก่อนที่บทจะจบเสียอีก ซึ่งเป็นตัวอย่างถึงธรรมชาติที่ไร้ความกังวลของคลื่นลูกใหม่แห่งฝรั่งเศส

ที่เกี่ยวข้อง: ภาพยนตร์นานาชาติ 10 เรื่องที่พิชิตฮอลลีวูด (แม้จะมีคำบรรยาย)

อันที่จริง ภาพยนตร์เรื่องนี้เปลี่ยนจากแนวหนึ่งไปอีกแนวหนึ่ง หนึ่งนาทีเป็นภาพยนตร์แก๊งสเตอร์ ต่อไปเป็นโรแมนติก และต่อไปเป็นตลก เขามีชื่อเสียงในเรื่อง พูดถึงหนัง : มันไม่ใช่การแสดงสด เป็นการตัดสินใจในนาทีสุดท้าย

สี่ร้อยพัด (400 พัด ผบ. โดย François Truffaut, 1959)

การโจมตี 400 ครั้ง เป็นภาพยนตร์อีกเรื่องเกี่ยวกับการกบฏของเยาวชน ความแปลกแยก และอัตถิภาวนิยมในวัฒนธรรมฝรั่งเศสในยุค 50 และ 60 ที่พิจารณา หนึ่งในภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยสร้างมา แอนทอนตัวเอกของทรัฟโฟต์ถูกเข้าใจผิดทั้งที่บ้านและที่โรงเรียน ภาพยนตร์เรื่องนี้จบลงอย่างน่าตื่นเต้น ปล่อยให้ผู้ชมตั้งคำถามว่าแอนทอนเดินลงไปในมหาสมุทรตลอดไปหรือไม่ การโจมตี 400 ครั้ง เป็นกึ่งอัตชีวประวัติ เผยให้เห็นบางส่วนของวัยเด็กที่มีปัญหาของทรัฟโฟต์

ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยมและได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Palm d'Or จาก เทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ พ.ศ. 2502 .

Shoot The Pianist ผบ. โดย François Truffaut, 1960

อิงจากนวนิยายของเดวิด กู๊ดดิส ลงตรงนั้น , ยิงนักเปียโน เป็นการแสดงความเคารพต่อภาพยนตร์ฟิล์มนัวร์ของอเมริกา นำเสนอนักเปียโนที่ถูกลืมซึ่งไม่สามารถรับมือกับการฆ่าตัวตายของภรรยาของเขาได้ เขายังซ่อนตัวจากอดีตของเขา แต่เมื่อพี่ชายของเขาพบเขา เขาถูกลากกลับไปสู่ชีวิตแห่งอาชญากรรม

ชีวิตของชาร์ลีเริ่มคลี่คลายอย่างรวดเร็ว โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขาสังหารชายอีกคนโดยไม่เจตนาซึ่งอิจฉาลีนา คนรักใหม่ของชาร์ลี ในที่สุดชาร์ลีก็ยอมรับชะตากรรมใหม่ของเขา และจบลงด้วยผลที่ตามมาร้ายแรง

ถัดไป: Lawrence Of Arabia และภาพยนตร์อังกฤษยอดเยี่ยมอีก 9 เรื่อง