เมื่อวาน นับเป็นครั้งที่ 13 ของผู้กำกับแดนนี่ บอยล์ ที่นำภาพยนตร์ขนาดยาวเรื่องใหม่เข้าฉายในโรงภาพยนตร์ทุกแห่ง - แต่จะเปรียบเทียบกับภาพยนตร์เรื่องอื่นของเขาได้อย่างไร? ด้วยอาชีพที่สั่งสมมาเกือบ 30 ปีในภาพยนตร์ โทรทัศน์ และละครเวที บอยล์ได้กลายเป็นผู้กำกับที่มีชื่อเสียงและเป็นที่ยอมรับ เป็นที่รู้จักจากวิสัยทัศน์ที่ไม่เหมือนใครซึ่งเขาได้ใส่เข้าไปในภาพยนตร์ทุกเรื่องของเขา
อาชีพนักแสดงภาพยนตร์ขนาดยาวของ Boyle นั้นมีความสำคัญ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพราะ Boyle ได้พิสูจน์ให้เห็นว่าเขาไม่กลัวที่จะพลิกไปมาระหว่างประเภทต่างๆ และเพลิดเพลินกับโอกาสที่จะสร้างความประทับใจให้กับแต่ละประเภท ไม่ว่าจะเป็นหนังตลก ดราม่า สยองขวัญ หรือระทึกขวัญ ชีวประวัติ ภาพยนตร์ที่เล่าย้อนอดีต หรือภาพยนตร์ที่จินตนาการถึงจักรวาลอื่น บอยล์ได้กลายเป็นนักดัดแปลงฝีมือดีและผู้ริเริ่มภาพยนตร์ที่เร้าใจและน่าสนใจที่สุดบางเรื่องในความทรงจำล่าสุด
ที่เกี่ยวข้อง: Cameo เซอร์ไพรส์เมื่อวานนี้พิสูจน์ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับอะไร
เมื่อวาน ตอนนี้มีสถานที่ถาวรแล้ว ในผลงานของบอยล์ และมันก็คุ้มค่าที่จะดูภาพยนตร์สารคดีทุกเรื่องของเขา และดูว่าพวกเขาอยู่เคียงข้างกับภาพยนตร์เรื่องใหม่ล่าสุดนี้และเรื่องอื่นได้อย่างไร มีใครบ้างที่ดีกว่าคนอื่น ๆ ? มีภาพยนตร์เรื่องใดบ้างที่เน้นจุดอ่อนของ Boyle ในฐานะผู้กำกับมากกว่าเรื่องอื่นๆ? แล้วจุดแข็งของเขาล่ะ? สิ่งนี้เรียกร้องให้มีการจัดอันดับภาพยนตร์ของ Boyle และเรากำลังจัดอันดับจากแย่ที่สุดไปหาดีที่สุด
13. ชีวิตที่ไม่ธรรมดา (1997)
พูดง่ายๆก็คือ ชีวิตที่ไม่ธรรมดา เป็นระเบียบ. ไม่มีส่วนใดของภาพยนตร์เรื่องนี้ที่ใช้การได้ และเป็นการดีที่สุดที่จะถูกผลักไปที่ด้านล่างสุดของลำดับการรับชมที่เน้น Boyle เป็นหลัก ในหน้ากระดาษ อาจเป็นภาพยนตร์ที่ได้ผล: ยวน แมคเกรเกอร์เป็นนายจ้างที่ทำงานหนักเกินไปซึ่งลักพาตัวลูกสาวของเจ้านายและไปบนหลังม้า พวกเขาตกหลุมรัก ตกอยู่ในจุดที่คับขัน และพยายามไขว่คว้าอิสรภาพด้วยกัน จากนั้น สิ่งต่าง ๆ ก็วุ่นวายเมื่อทูตสวรรค์สององค์ถูกส่งมาจากสวรรค์เพื่อตามหาคนรักที่เอาแต่ใจ ซึ่งแน่นอนว่าเป็น...ทางเลือก
มันดูมีสีสันเกินไปและอัดแน่นไปด้วยตัวละครที่คัดสรรมาอย่างดี ซึ่งแต่ละตัวก็มีลักษณะนิสัยที่ขยายใหญ่ขึ้นจนแทบทนดูไม่ได้ ความชอบของ Boyle ที่มีต่อเรื่องราวแนวเซอร์เรียลลิสม์นั้นไม่เหมาะกับแนวทางที่พวกเขาทำในภาพยนตร์ในอนาคต เป็นการพิสูจน์ว่านี่เป็นภาพยนตร์ที่ใหญ่เกินไปสำหรับ Boyle ที่จะเชื่อมโยงเข้ากับสิ่งที่สอดคล้องกับภาพยนตร์สารคดีปีที่สองของเขา
12. เมื่อวาน (2562)
มันน่าเสียดายที่ เมื่อวาน ค่อนข้างจะไม่ได้ผลตอบแทนที่ดีนักจากการยกระดับที่น่าดึงดูดอย่างเหลือเชื่อ ('จะเป็นอย่างไรถ้าเราอยู่ในโลกที่ไม่มีเดอะบีทเทิลส์') เพราะมันเป็นสถานที่ตั้งที่ให้คำมั่นสัญญาที่จริงจัง Boyle ร่วมงานกับมือเขียนบท/ผู้กำกับ Richard Curtis ในเรื่องนี้ และน่าประหลาดใจที่ผลรวมไม่เท่ากับความสำเร็จครั้งก่อนในส่วนนี้ บอยล์และเคอร์ติสมีความโดดเด่นในด้านความพยายามของแต่ละคนในอดีต ที่นี่ ทั้งคู่ต่อสู้กันโดยหลีกเลี่ยงไม่ให้เข้าไปเกี่ยวข้องกับเรื่องแย่ๆ ของนักดนตรีที่ดิ้นรน แจ็ค (ฮิเมช พาเทล) ที่ตื่นขึ้นมาหลังจากเกิดอุบัติเหตุ และพบว่าเขาเป็นคนเดียวในโลกที่จำ ดนตรีและมรดกของ The Beatles .
สิ่งที่อาจเป็นการวิ่งเล่นเบาสมองด้วยการสำรวจอย่างจริงจังในโลกที่ดำเนินต่อไปโดยปราศจากผลกระทบจากอิทธิพลของกลุ่มดนตรีที่หล่อหลอมวัฒนธรรม ในที่สุดก็เล่นอย่างปลอดภัยและอยู่อย่างผิวเผิน ทิศทางของบอยล์คือเขาดำเนินไปโดยอัตโนมัติ ส่งปุยโดยไม่ต้องกล้าที่จะไปลึก ไม่มีภาพที่สวยงามเกี่ยวข้องกับภาพยนตร์ที่ผ่านมาของเขา ไม่มีอะไรชั่งน้ำหนัก เมื่อวาน ความคิดของบอยล์ และบอยล์ไม่ได้ตัดสินใจเลือกอย่างกล้าหาญ
11. ซันไชน์ (2550)
Boyle กลับมาเล่าเรื่องวันสิ้นโลกด้วย แสงอาทิตย์ และทำน้อยที่สุดในการสร้างเรื่องราวที่น่าสนใจ แสงอาทิตย์ ติดตามนักบินอวกาศ Robert Capa (Cillian Murphy) และลูกเรือของเขาบนเรือ อิคารัส II . ลูกเรือได้รับมอบหมายให้ปกครองดวงอาทิตย์อย่างแท้จริง เดินทางจากโลกไปยังดาวฤกษ์ที่กำลังจะตายเพื่อทิ้งระเบิดปรมาณูลงในหัวใจเพื่อเสริมพลังให้โลกอีกครั้ง และนำโลกออกจากฤดูหนาวสุริยะ สิ่งที่ควรเป็นภาพยนตร์ไซไฟที่กระตุ้นความคิดกลับกลายเป็นเรื่องราวการเอาชีวิตรอดที่สร้างความเน่าเฟะและทรมานยิ่งขึ้นด้วยการมาถึงของตัวละครที่ไม่มั่นคงซึ่งขู่ว่าจะทำให้ภารกิจผิดพลาด Boyle ไม่พร้อมที่จะนำทาง แสงอาทิตย์ -เป็นหนังแอ็กชั่น ทำงานอย่างหนักเพื่อติดตามทีมงานและฉากแอ็คชั่น แต่เสียทางอย่างรวดเร็ว
10. มึนงง (2556)
James McAvoy ร่วมมือกับ Boyle สำหรับ ความมึนงง ละครแนวอาชญากรรมผสมผสานกับแนวระทึกขวัญแนวจิตวิทยาของฮิทช์ค็อกเชียนที่มีสไตล์และดูแทบไม่มีแก่นสาร แม็คอะวอยรับบทเป็นไซมอน หัวขโมยที่หักหลังแฟรงค์ (วินเซนต์ แคสเซิล) คู่หูของเขาด้วยการขโมยภาพวาดที่พวกเขากำลังจะขายเพื่อรับเงินก้อนโตด้วยกัน ไซมอนได้รับบาดเจ็บสาหัสจากการถูกตีที่ศีรษะซึ่งทำให้ความทรงจำของเขามัวหมอง ทำให้นักบำบัดโรคเอลิซาเบธ (โรซาริโอ ดอว์สัน) ต้องค้นหาความจริงเกี่ยวกับที่มาของภาพวาด ความมึนงง ให้ความสำคัญกับสุนทรียภาพในขณะที่ยังคงเพิกเฉยต่อโครงสร้างเรื่องราวที่เป็นเหตุเป็นผล ทำให้ตราตรึงของ Boyle ในภาพยนตร์เรื่องนี้รู้สึกแปลกแยกจากจุดศูนย์กลางสำหรับผู้กำกับที่ไร้เดียงสา
9. T2 Trainspotting (2017)
ไม่มีเหตุผลที่แท้จริง T2 Trainspotting ควรมีอยู่ ดัดแปลงมาจาก Irvine Welsh's เทรนสปอตติ้ง ภาคต่อ โป๊ , ที2 อย่างง่าย ติดต่อกับ Renton ชีวิตต่ำช้าในเอดินเบอระ, Sick Boy, Spud, Tommy และ Begbie ในปี 2560 ผู้ชายเหล่านี้ยังคงไร้จุดหมายไม่มากก็น้อยโดยต้องแลกกับยาเสพติดด้วยการเกิดขึ้นของโซเชียลมีเดียและยาใหม่ ๆ บอยล์อยู่ในระบบขับเคลื่อนอัตโนมัติ แทบไม่ได้ฟื้นคืนความมหัศจรรย์ของ เทรนสปอตติ้ง และพูดถึงความหวังและความสิ้นหวังที่คุ้นเคยท่ามกลางสถานการณ์ที่น่าสมเพชที่ลูกเรือในเอดินเบอระต้องเผชิญ ขณะที่ผู้ชายยังคงร้องเพลงเดิมๆ ในอีก 20 ปีต่อมา เป็นภาพยนตร์สำหรับผู้ที่ลงทุนอย่างลึกซึ้ง เทรนสปอตติ้ง หรือผู้ที่ทุ่มเทให้กับ Boyle ในทางที่ดีขึ้นหรือแย่ลง
8. ชายหาด (2543)
ชายหาด เป็นหนังกลางแปลงเรื่องสุดท้ายที่บอยล์สร้าง (จนถึงปัจจุบัน) แย่ที่สุดเท่าที่จะดีได้ จับ Leonardo DiCaprio ในโพสต์ทันทีของเขา ไททานิค เรืองแสง, ชายหาด ติดตาม Richard จาก DiCaprio ชาวอเมริกันที่เดินทางผ่านเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ซึ่งได้ยินเกี่ยวกับเกาะห่างไกลอันงดงามซึ่งทำหน้าที่เป็นบ้านในอุดมคติของกลุ่มโบฮีเมียนที่แตกต่างกัน ริชาร์ดเกลี้ยกล่อมให้คู่รักชาวฝรั่งเศส ฟรองซัวส์ (เวอร์จินี เลอโดย็อง) และเอเตียน (กีโยม กาเนต์) เดินทางมากับเขาด้วย พวกเขาไปถึงเกาะได้ในคราวเดียว แต่ก็พบว่าสิ่งต่าง ๆ ไม่ได้สมบูรณ์แบบอย่างที่คิด อันที่จริงมันเหมือนมากกว่า เจ้าแห่งแมลงวัน สำหรับ Gen Xers
บอยล์หลงทางในเรื่องราวของตัวเอง ละทิ้งแนวคิดที่กระตุ้นความคิดเกี่ยวกับสิ่งที่ต้องใช้ในการสร้างสังคมอุดมคติในโลกสมัยใหม่ที่พิการด้วยการเหยียดหยามเยาะเย้ยถากถางและขับเคลื่อนด้วยความโลภของทุนนิยม แทนที่จะใช้แนวทางที่รอบคอบ บอยล์ละทิ้งมันเพราะบทของอเล็กซ์ การ์แลนด์ ผู้เขียนบทที่มีราคาย่อมเยา
7. ล้าน (2547)
ล้าน ไม่เป็นไร เครดิตที่ใหญ่ที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้เลวร้ายในทันทีหรือสมควรได้รับคำชมในทันที นั่นคือการที่บอยล์สามารถผสมผสานองค์ประกอบที่เหนือจริงเข้ากับเรื่องราวที่ตรงไปตรงมาเกี่ยวกับพี่น้องสองคนที่ทะเลาะกันว่าจะทำอย่างไรเมื่อถุงที่บรรจุเงินหลายล้านปอนด์ของอังกฤษเข้ามา รอบของพวกเขา การสำรวจความไม่แน่ใจทางศีลธรรมของบอยล์ที่นำเสนอต่อพี่น้องเป็นสิ่งที่น่าสนใจ และช่วยให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีหัวใจมากมาย แต่มีความรู้สึกที่ชัดเจนที่ Boyle ซึ่งกำลังจะประสบความสำเร็จ 28 วันต่อมา ณ จุดนี้ เขาไม่ต้องการทำลายสถานะที่ดีใดๆ ที่เขาอาจมี และเลือกที่จะสร้างบทภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยแฟนตาซีที่สัมผัสได้
6. 127 ชั่วโมง (2553)
127 ชั่วโมง เป็นดินแดนใหม่สำหรับ Boyle ณ จุดนี้ในอาชีพการงานของเขา เพราะเขาไม่เคยสร้างภาพยนตร์ที่เน้นบุคคลจริง การเล่าเรื่องราวที่แท้จริงของการต่อสู้เพื่อเอาชีวิตรอดของ Aron Ralston ชายหนุ่มผู้แสวงหาความตื่นเต้นเร้าใจจะทำให้อ้าปากค้าง หลังจากติดอยู่ในซอกเขาของทะเลทรายโมอับในยูทาห์ แขนของเขาติดอยู่ระหว่างก้อนหินกับกำแพงหิน อารอนจึงต้องหาทางออก บอยล์เก่งมากในการปรับใช้มุมแบบดัตช์และภูมิทัศน์ที่แผ่กิ่งก้านสาขาเพื่อสื่อว่าความสนุกในชีวิตของอารอนนั้นรุนแรงเพียงใด บอยล์ทำได้ดียิ่งขึ้นไปอีกเมื่อต้องเล่าเรื่องจริงนี้ภายในขอบเขตของรอยแยกแคบๆ สะท้อนความหวังที่อารอนมีในการหลีกหนีจากชะตากรรมของเขา
5. สลัมด็อก มิลเลี่ยนแนร์ (2551)
ไม่ใช่แค่การคัดเลือก Dev Patel ผู้ฉลาดหลักแหลมเท่านั้น (ในตอนนั้น เขายังเป็นที่รู้จักจากบทบาทใน UK's สกิน ) ที่ทำให้ สลัมด็อก มิลเลี่ยนแนร์ เป็นนาฬิกาที่น่าสนใจ แต่ Boyle เล่าเรื่องเกี่ยวกับเด็กหนุ่มที่เปลี่ยนจากความยากจนไปสู่การพยายามเอาชนะผู้หญิงในฝันของเขาซึ่งได้ผลเช่นกัน Boyle ดีที่สุดเมื่อทำงานจากหัวใจ เช่นนี้ สลัมด็อก มิลเลี่ยนแนร์ เสนอละครที่จริงใจในปริมาณมากให้กับผู้ชม เล่าเรื่องราวของ จามาล วัยรุ่นอินเดียผู้เข้าแข่งขันรายการอินเดีย ใครอยากเป็นเศรษฐี? และตระหนักว่าคำตอบทั้งหมดที่เขาต้องการเพื่อเอาชนะได้เปิดเผยให้เขาเห็นตลอดชีวิตของเขา
บอยล์สามารถนำกลิ่นอายของบอลลีวูดมาสู่กระแสหลักได้อย่างมีศิลปะ ในขณะเดียวกันก็สร้างภาพยนตร์ที่ต้องพึ่งพาฉากย้อนอดีตที่ยืดยาวจนสามารถรับชมได้จริง ความน่าเบื่อหน่ายลอยออกไปและแทนที่ด้วยโลกที่เต็มไปด้วยสีสันที่เล่าขานด้วยความรุ่งโรจน์ที่สวยงามและโหดร้ายอย่างไม่ท้อถอย
4. หลุมฝังศพตื้น (2537)
บอยล์เข้าสู่ฉากภาพยนตร์อินดี้ของอังกฤษในปี 1994 หลุมฝังศพตื้น หลังจากปั่นกางเกงขาสั้นไม่กี่ตัว หลุมฝังศพตื้น คือความโน้มเอียงทางศิลปะของบอยล์ที่ดีที่สุด และมันก็เป็นภาพยนตร์เรื่องยาวเรื่องแรกของเขาเช่นกัน ใจจดใจจ่อ อึดอัด ตลกร้าย และหมกมุ่นอยู่กับประเด็นทางสังคมในสมัยนั้น หลุมฝังศพตื้น เป็นผู้ตรวจสอบที่เฉียบแหลมซึ่งทำให้บอยล์เป็นผู้กำกับที่จริงจัง (และเก่งและว่องไว)
นำแสดงโดย ยวน แมคเกรเกอร์, คริสโตเฟอร์ เอ็คเคิลสตัน และ เคอร์รี ฟ็อกซ์ หลุมฝังศพตื้น ติดตามเพื่อนสามคนที่ค้นพบว่าเพื่อนร่วมห้องคนที่สี่ที่เพิ่งย้ายเข้ามาเสียชีวิตแล้ว และเขาทิ้งกระเป๋าเอกสารที่ยัดเงิน ยาไว้ในลิ้นชัก และสายสัมพันธ์ลับๆ ที่อาจตามหาเขาได้ เพื่อนๆ ต้องเผชิญกับความลังเลใจอย่างหนัก และท้ายที่สุดก็เลือกที่จะเอาของไป ทิ้งศพ และพยายามสนุกไปกับของที่ริบมาได้ แต่แน่นอน เมื่อการบังคับใช้กฎหมายเข้ามาเกี่ยวข้องและความอิจฉาริษยาระหว่างบุคคลมาถึงแถวหน้า สิ่งต่างๆ ก็ไม่ได้จบลงด้วยดีสำหรับเพื่อนร่วมห้อง
3. สตีฟ จ็อบส์ (2558)
สตีฟจ็อบส์ เป็นภาพยนตร์ที่มีความคิดมากกว่าการนำเสนอชีวประวัติแบบดั้งเดิมเกี่ยวกับผู้ร่วมสร้าง Apple และไอคอนเทคโนโลยีอย่าง Steve Jobs (แสดงโดย Michael Fassbender) สตีฟจ็อบส์ ละทิ้งโครงสร้างชีวประวัติแบบดั้งเดิม โดยใช้งานเปิดตัว Apple ที่สำคัญ 3 งาน ไม่เพียงแสดงวิวัฒนาการของ Apple ในฐานะบริษัท แต่ยังแสดงวิวัฒนาการทางอารมณ์และสติปัญญาของผู้นำอย่าง Jobs
บทของแอรอน ซอร์กิ้นผู้เขียนบทช่วยยกเรื่องนี้ให้หนักขึ้น แต่หากไม่มีสัมผัสของมนุษย์ของบอยล์ต่อตัวละครที่พูดด้วยความเร็วแสง สตีฟจ็อบส์ จะล้มเหลวบนหน้าจอ ในทางกลับกัน การผสมผสานระหว่างคำพูดของ Sorkin และทิศทางของ Boyle ที่มีต่อโลกของ Jobs ในช่วงเวลา 14 ปี ทำให้เกิดการแต่งงานระหว่างหัวกับหัวใจ นี่คือภาพยนตร์ที่ปลุกชีวิตให้กับบุคคลปริศนาที่สร้างความลึกลับให้กับโลก (โดยการออกแบบของเขาเอง) และบอยล์สามารถสะท้อนความคิดฟุ้งซ่านส่วนตัวของจ็อบส์ได้อย่างมีศิลปะด้วยการลุกขึ้น ล้ม และลุกขึ้นอีกครั้งของ Apple ในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 .
2. 28 วันต่อมา (2545)
การร่วมงานครั้งที่สองของ Boyle กับผู้เขียนบท Alex Garland หนังสยองขวัญซอมบี้ 28 วันต่อมา ยังเป็นสิ่งที่ดีที่สุดของพวกเขา ภาพยนตร์เรื่องนี้ติดตามจิม (ซิลเลียน เมอร์ฟี) ชายที่ตื่นขึ้นมาในโรงพยาบาลและพบว่าโรงพยาบาลร้าง เมื่อเขาออกผจญภัยนอกใจกลางกรุงลอนดอน จิมพบว่าเมืองทั้งเมืองถูกทิ้งร้าง จนกระทั่งซอมบี้รู้ตัว
ด้วยการกำกับของบอยล์และบทที่รัดกุมของการ์แลนด์ 28 วัน บาดตาบาดใจน่าดู นาทีแรกที่จิมค่อยๆ ค้นพบว่าเขาอาจเป็นคนสุดท้ายที่มีชีวิตในลอนดอน ทำให้เวทีตึงเครียดอย่างไม่น่าเชื่อ เมื่อซอมบี้ปรากฏตัว ภาพยนตร์ปฏิเสธที่จะชะลอความเร็วลง 28 วัน สามารถผลักดันแนวสยองขวัญซอมบี้ไปข้างหน้าด้วยการพรรณนาถึงความคลั่งไคล้ ซากศพที่กระหายเนื้อซึ่งวิ่งเพื่อจับเหยื่อของพวกมัน การปรับแต่งกฎของซอมบี้ที่น่าทึ่งนั้นทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ดูน่าติดตามยิ่งขึ้น Boyle มีความสามารถพิเศษในการสร้างความตึงเครียดที่นี่และชื่นชมความสมดุลระหว่างการกระโดดที่น่ากลัว การเปิดเผยที่น่ากลัว และการสร้างความเชื่อมโยงระหว่างตัวละคร
1. เทรนสปอตติ้ง (1996)
เทรนสปอตติ้ง เป็นส่วนสำคัญของบอยล์ด้วยสาระสำคัญของการกำกับทั้งหมดของเขาที่รวมเข้าด้วยกันเป็นภาพยนตร์เรื่องเดียว ดัดแปลงมาจากนวนิยายชื่อเดียวกันของเออร์ไวน์ เวลส์ เทรนสปอตติ้ง ติดตามเรนตัน (ยวน แม็คเกรเกอร์) และผองเพื่อน ซิคบอย (จอห์นนี่ ลี มิลเลอร์), สปุด (อีเวน เบรมเนอร์), ทอมมี่ (เควิน แมคคิดด์) และเบกบี้ (โรเบิร์ต คาร์ไลล์) ขณะที่พวกเขาพยายามเอาชีวิตรอดในความมืดมิดของเอดินเบอระ ผู้ชายต้องรับมือกับการเสพติดหลายประเภท ไม่ว่าจะเป็นเรื่องเพศ ยาเสพติด แอลกอฮอล์ หรือพฤติกรรมที่เป็นอันตราย
หากเรารู้อะไรจากผลงานของ Boyle แสดงว่าเขามักจะประสบความสำเร็จเมื่อเล่าเรื่องราวที่บ้านในสหราชอาณาจักร โดยเน้นไปที่ตัวละครกลุ่มเล็กๆ ที่ครุ่นคิดถึงสถานการณ์ที่ไม่ธรรมดาท่ามกลางความซบเซาในชีวิตประจำวันของพวกเขา ด้วยพื้นฐานนี้ บอยล์เติบโตด้วยภาพยนตร์ที่แนะนำเขาให้โลกรู้จัก เทรนสปอตติ้ง . ไม่ว่าจะเป็นการตัดกล้องที่มีสไตล์และมุมสูงชันของชาวดัตช์ บอยล์กลายเป็นคำที่มีความหมายเหมือนกันถึงการจับภาพพลังอันน่าเบื่อหน่ายของการกระทำบนหน้าจอ หรือความชอบของเขาในการนำชีวิตต่ำต้อยที่มีเสน่ห์มาสู่แถวหน้าและแสดงให้เห็นถึงการแสดงตนของพวกเขา เทรนสปอตติ้ง เป็นภาพยนตร์ที่ดัดแปลงมาอย่างดีซึ่งสามารถจัดการกับการดูถูกเหยียดหยามของ Gen X ได้อย่างมีศิลปะในแบบที่ให้ความรู้สึกมีความหมายและมีประสิทธิผล
ถัดไป: ทำไม Danny Boyle ถึงออกจาก Bond 25?