จากอารมณ์ที่พุ่งทะยานของ E.T. ไปจนถึงการอาละวาดของไดโนเสาร์ใน Jurassic Park นี่คือภาพยนตร์ไซไฟของ Steven Spielberg ที่ได้รับการจัดอันดับจากแย่ที่สุดไปหาดีที่สุด
สตีเวน สปีลเบิร์ก ได้สร้างภาพยนตร์ขึ้นมาในเกือบทุกประเภทที่เป็นไปได้ แต่ภาพยนตร์ไซไฟของเขาจัดอันดับจากแย่ที่สุดไปจนถึงดีที่สุดได้อย่างไร ตั้งแต่ปี 1977 จนถึงปี 2018 เขากลับมาสู่โลกแห่งนิยายวิทยาศาสตร์อย่างต่อเนื่องในฐานะแหล่งของปรากฏการณ์ เป็นสนามเด็กเล่นสำหรับความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีล่าสุดของภาพยนตร์ และเป็นปริซึมที่ใช้กรองผลงานส่วนตัวบางส่วนของเขา
การแตกหักครั้งใหญ่ของสปีลเบิร์กเกิดขึ้นเมื่อเขากำกับ ขากรรไกร ในปี 1975 ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างสถิติบ็อกซ์ออฟฟิศในประเทศในขณะนั้น ประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ และทำให้ผู้สร้างภาพยนตร์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเป็นครั้งแรกจาก Academy Awards ทันทีหลังจากนั้น สปีลเบิร์กก็มุ่งเป้าไปที่ดวงดาวเพื่อกำกับ การเผชิญหน้าอย่างใกล้ชิดของประเภทที่สาม และหลังจากนั้นไม่นาน อี.ที. นอกโลก . ความเชี่ยวชาญของเขาในแนวนิยายวิทยาศาสตร์ยังคงอยู่ และตลอดอาชีพการงานที่เหลือของสปีลเบิร์ก ไม่ว่าเขาจะสร้างแรงบันดาลใจให้กับความหวาดกลัวที่มีพื้นฐานมาจากไดโนเสาร์ใน จูราสสิคพาร์ค หรือทำให้ผู้ชมมีอารมณ์ฉุนเฉียวและฉุนเฉียวมากขึ้น AI. หรือ รายงานผู้ถือหุ้นส่วนน้อย ไม่เคยนานเกินไปก่อนที่เขาจะกลับมาอีกครั้ง
ที่เกี่ยวข้อง: Indiana Jones 4K Remaster Ruins ของ Steven Spielberg รูปลักษณ์ดั้งเดิม
จากปรากฏการณ์ที่กำหนดแนวเพลงของ ปิดการเผชิญหน้า ถึง CGI ล้นล่าสุดของ พร้อมผู้เล่นหนึ่ง สตีเว่น สปีลเบิร์กได้พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าเป็นผู้กำกับที่สำคัญที่สุดคนหนึ่งของวงการไซไฟ นี่คือภาพยนตร์ไซไฟของเขา จัดอันดับจากแย่ที่สุดไปหาดีที่สุด
8. เรดดี้เพลเยอร์วัน (2018)
ในช่วงทศวรรษ 2010 ส่วนใหญ่ สปีลเบิร์กดูเหมือนจะตีตัวออกห่างจากความบันเทิงแบบเด็กใจกว้างซึ่งครอบงำอาชีพการงานในช่วงแรกของเขาโดยสิ้นเชิง ในทางกลับกัน ผู้กำกับมุ่งเน้นไปที่การแลกเปลี่ยนมุมมองที่ซับซ้อนและซับซ้อนยิ่งขึ้นกับประวัติศาสตร์อเมริกาเช่น สะพานแห่งสายลับ หรือ ลินคอล์น ซึ่งแต่เดิมนำแสดงโดยเลียม นีสัน . ด้วยเหตุนี้ เมื่อมีการประกาศว่าเขาจะดัดแปลงนวนิยายขายดีของเออร์เนสต์ ไคลน์ เกี่ยวกับอนาคตที่โหดร้ายจนสังคมต้องหลบหนีไปสู่ความเป็นจริงเสมือน มีความตื่นเต้นและความคาดหวังมากมายที่จะเห็นเขากลับมาสู่ 'อาหารป๊อปคอร์น' ของเขา ราก. อนิจจา, ผู้เล่นพร้อมหนึ่ง เป็นภาพที่ดูว่างเปล่ามาก โดยผู้กำกับแสดงความสนใจเพียงเล็กน้อยในการนำอารมณ์ความรู้สึกมาสู่พล็อตเรื่อง และแทนที่จะยอมจำนนอย่างสุดใจต่อซีเควนซ์แอ็กชั่น CGI ที่ยืดเยื้อยาวนานซึ่งเต็มไปด้วย IP โดยสิ้นเชิง เพื่อเป็นการประณามสังคมที่หมกมุ่นอยู่กับความคิดถึงของเรา เรื่องนี้อาจน่าสนใจ แต่สปีลเบิร์กยุ่งเกินกว่าจะปฏิบัติต่อมันเหมือนเป็นสนามเด็กเล่นที่มีงบประมาณสูงของเขาเอง น่าเสียดายที่นอกเหนือจากซีเควนซ์กลางเรื่องที่สร้างขึ้นใหม่แล้ว เดอะไชนิ่ง โรงแรมโอเวอร์ลุค นี่มันเรื่องชู้สาวที่ไร้ความสุขอย่างน่าตกใจ
7. โลกที่สาบสูญ: จูราสสิค พาร์ค (1997)
สปีลเบิร์กไม่ได้ทำภาคต่อจริงๆ และเมื่อเขาทำภาคต่อก็มักจะถูกมองว่าเป็นภาคต่อที่ขยายออกไปมากเกินไปจากภาคดั้งเดิม และผลตอบแทนก็น้อยลงเรื่อยๆ นั่นเป็นกรณีที่แน่นอนด้วย โลกที่หายไป, ซึ่งเป็นครั้งแรก จูราสสิคพาร์ค ติดตามผลเพื่อเรียนรู้ว่าการรักษาสูตร 'อุทยานไดโนเสาร์ผิดพลาด' ให้คงความสดใหม่ได้ยาก ไม่มีอะไรน่าประหลาดใจในตอนแรกที่นี่ แม้จะปรากฏตัวโดย Julianne Moore และ Vince Vaughn แต่ก็มีตัวละครที่น่าสนใจไม่มากนัก เจฟฟ์ โกลด์บลัม ซึ่งมีนิสัยตีโพยตีพายในเวอร์ชั่นดั้งเดิม ได้รับการยกระดับให้เป็นผู้นำที่มีผลลัพธ์ที่หลากหลาย และนอกเหนือจากข้อความด้านสิ่งแวดล้อมที่ถูกเจาะข้อมูลแล้ว สปีลเบิร์กยังใช้สิ่งนี้เป็นวิธีการสนุกสนานเล็กน้อยเมื่อเขาปล่อยทีเร็กซ์ให้หลุดจากซาน ดิเอโก. ทั้งหมดนี้ไร้สาระและไร้สาระมากหากไม่มี Alan Grant และ Ellie Sattler แต่เป็นเครื่องเตือนใจมากมายถึงทักษะของผู้กำกับในการสร้างฉากแอ็คชั่นที่น่าดึงดูดใจที่สุดของภาพยนตร์
6. สงครามแห่งโลก (2548)
แฟน ๆ และนักวิจารณ์ของสปีลเบิร์กจำนวนมากต่างพากันรวมหนังเรื่องนี้เข้ากับปี 2004 เทอร์มินอล และปี 2548 มิวนิค, เข้าสู่ไตรภาคที่ไม่เป็นทางการ มุ่งเน้นไปที่อารมณ์ของอเมริกาหลังเหตุการณ์ 9/11 แม้ว่าแบบแรกจะดูอบอุ่นใจมากกว่า และแบบหลังจะเน้นไปที่รางวัลมากกว่า สงครามของโลก ก้าวข้ามทั้งสองเรื่องและเป็นชื่อเล่นของ 'ไตรภาค' จนกลายเป็นหนึ่งในภาพยนตร์อเมริกันที่บาดใจและสมบูรณ์แบบที่สุดเกี่ยวกับวันอันเลวร้ายนั้นเมื่อ 20 ปีที่แล้ว ประเภทต้องสาปสปีลเบิร์กไม่ได้รับภาระโดยสิ้นเชิงจากบรรจุภัณฑ์ไซไฟที่เละเทะที่ H.G. Wells classic อาจนำมาซึ่ง ไม่มีการผจญภัยของ จูราสสิคพาร์ค ไม่มีคนดีคนใดเทียบกับสัตว์ประหลาดที่น่าตื่นเต้น ขากรรไกร นี่เป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับความกลัวและความหวาดกลัวเรื่องแรกและสำคัญที่สุด ตั้งแต่แม่น้ำที่เต็มไปด้วยศพไปจนถึง สัตว์ประหลาดขาตั้งกล้องที่ประเมินค่าต่ำและน่าขนลุก และสปีลเบิร์กเล่าเรื่องราวของเขาเกี่ยวกับประเทศที่ต้องเผชิญกับการรุกรานทำลายล้างอย่างท่วมท้นด้วยขบวนพาเหรดฝันร้ายที่ดูสิ้นหวังและสิ้นหวัง อาจยังคงเป็นภาพยนตร์ในประเทศที่ทำรายได้สูงสุดของทอม ครูซ แต่ก็เป็นภาพยนตร์ที่เขามีอาการตื่นตระหนกเต็มรูปแบบโดยตระหนักว่าเถ้าถ่านที่ปกคลุมเขานั้นมาจากผู้คนที่พังทลายที่เขาเพิ่งพบเจอ นักวิจารณ์อาจเยาะเย้ยมันอย่างกะทันหัน ดิวส์ เอ็กซ์ แมชีน ตอนจบ (แม้ว่าแนวคิดเรื่องไวรัสที่จะกำจัดสายพันธุ์นั้นชัดเจนขึ้นเล็กน้อยในปี 2020) แต่นี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่น่ากลัวและทรงพลังที่สุดของสปีลเบิร์กอย่างเงียบ ๆ
ที่เกี่ยวข้อง: ฉาก The One Scarface ที่กำกับโดย Steven Spielberg
5. รายงานผู้ถือหุ้นส่วนน้อย (2545)
การเชื่อมต่อ 9/11 ไม่ได้สิ้นสุดด้วย สงครามของโลก . เป็นเรื่องจริงที่สปีลเบิร์กดัดแปลงจาก รายงานผู้ถือหุ้นส่วนน้อย เรื่องนี้ถ่ายทำกันมานานก่อนเดือนกันยายนปี 2011 แต่เป็นการพรรณนาถึงความหวาดระแวงทางสังคมและการสอดแนม ซึ่งตำรวจแห่งอนาคตสามารถจับกุมผู้คนเพียงเพื่อ รู้ พวกเขากำลังจะก่อเหตุฆาตกรรม โจมตีจิตวิญญาณแห่งจิตวิญญาณด้วยวิธีที่เย็นชาและแปลกประหลาดอย่างยิ่ง หลายๆ อย่างเกี่ยวข้องกับแหล่งข้อมูล ซึ่งเป็นโนเวลลาปี 1956 โดย Philip K. Dick ซึ่งผลงานของเขาได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับผลงานไซไฟชิ้นเอกอื่นๆ เช่น เบลดรันเนอร์ และ การเรียกคืนทั้งหมด อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องนี้แตกต่างไปจากหนังสือเป็นพิเศษ และสปีลเบิร์กก็เป็นผู้เดียวกับการถ่ายภาพยนตร์ในอนาคตที่พบกับนัวร์ในอนาคตอันล่มสลายของจานัส คามินสกี้ ผู้ซึ่งตระหนักถึงศักยภาพสูงสุดของเรื่องราวบนจอภาพยนตร์ ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 สปีลเบิร์กได้ผสมผสานความเชี่ยวชาญด้านแนวเพลงของเขาเข้ากับการมองโลกในแง่ดีซึ่งเป็นเครื่องหมายการค้าของเขาตลอดช่วงทศวรรษที่ 70 และ 80 รายงานผู้ถือหุ้นส่วนน้อย ยึดถือโดยการแสดงของ Tom Cruise ที่แข็งแกร่งโดยทั่วไปเป็นภาพยนตร์ที่น่าตื่นเต้นและน่าตื่นเต้นพอ ๆ กับที่มันเป็นเรื่องพูดนานน่าเบื่อต่ออเมริกาที่ละทิ้งหลักการของมัน
4. ปิดการเผชิญหน้าของประเภทที่สาม (1977)
ปี 1977 เป็นปีแห่งการยกย่องนิยายวิทยาศาสตร์ในภาพยนตร์ โดยจอร์จ ลูคัส และสตีเวน สปีลเบิร์ก เป็นผู้กำหนดความพยายามในการจุดประกายแนวภาพยนตร์ประเภทนี้ขึ้นมาใหม่และปูทางไปสู่ภาพยนตร์ประเภทต่างๆ ที่สร้างขึ้นมาจนถึงทุกวันนี้ อย่างไรก็ตามหาก สตาร์วอร์ส เป็นการวิ่งเล่นอย่างสนุกสนานไปในอวกาศ เทพนิยายผสมผสานระหว่างความดีและความชั่ว วีรบุรุษผู้ห้าวหาญ เจ้าหญิงหน้าด้าน และปืนเลเซอร์ จากนั้น การเผชิญหน้าอย่างใกล้ชิดของประเภทที่สาม เป็นเรื่องที่จริงจังและยิ่งใหญ่กว่า โดยสปีลเบิร์กกำลังครุ่นคิดถึงภาคต่อหลังจากประสบความสำเร็จ มันเป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับความมหัศจรรย์แบบเด็กๆ มากพอๆ กับที่สปีลเบิร์กเคยสร้างมา แต่มันก็มีความลึกลับและหลอนในมุมมองของมนุษย์ต่างดาว นี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ช้าที่สุด เย็นที่สุด และมันสมองที่สุดของผู้สร้างภาพยนตร์ แต่เรื่องราวของชายผู้หมกมุ่นกับการสร้างโมเดลในครัวของเขา และการพยายามเชื่อมต่อกับพลังแห่งจักรวาลที่ใหญ่กว่าตัวเขาเอง ก็ถือเป็นภาพรวมของอาชีพการงานของเขาในหลายๆ ด้านเช่นกัน ซีเควนซ์สุดท้ายถือเป็นหนึ่งในการแสดงที่ไพเราะทั้งทางภาพและทางหูของสัตว์ 2 สายพันธุ์ที่สื่อสารกันซึ่งมีเพียงผู้เชี่ยวชาญเท่านั้นที่จะถ่ายทอดได้ ด้วยสัญลักษณ์และคำพูด ขากรรไกร , สปีลเบิร์กเปลี่ยนเยื่อกระดาษธรรมดาๆ ให้กลายเป็นหนังดัง แต่ด้วย ปิดการเผชิญหน้า เขาแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความปรารถนาของเขาที่จะก้าวข้ามขีดจำกัดประเภทต่างๆ และเข้าถึงดวงดาว
3. เอไอ ปัญญาประดิษฐ์ (2544)
ไม่ต้องสงสัยเลยว่าหนึ่งในผลงานที่มีการแบ่งขั้วมากที่สุดในผลงานภาพยนตร์ทั้งหมดของสปีลเบิร์ก AI. ปัญญาประดิษฐ์ ได้รับการประเมินใหม่อย่างช้าๆ และมั่นคงอย่างถูกต้องในช่วง 20 ปีนับตั้งแต่เปิดตัว รองเท้าแตะกระจกแตกในเทพนิยายนี้ไม่ใช่การหวนคืนสู่ไซไฟที่ผู้ชมอาจคาดหวังหรือต้องการจากผู้กำกับในปี 2544 แต่มันเข้ากันได้สบายกว่าในกลุ่มผู้เล่นตัวจริงที่ตอนนี้รวมการออกนอกบ้านประเภทเยือกเย็นที่คล้ายกันเช่น รายงานผู้ถือหุ้นส่วนน้อย นอกจากนี้ การวิพากษ์วิจารณ์ในช่วงแรกซึ่งยืนกรานที่จะแยกภาพยนตร์เรื่องนี้ออกเป็น 'ส่วนของ Steven Spielberg' และ 'ส่วนของ Stanley Kubrick' (สปีลเบิร์กและ Kubrick พัฒนาภาพยนตร์เรื่องนี้ร่วมกันเป็นเวลาหลายปีก่อนที่ Kubrick จะเสียชีวิต) ในปัจจุบันส่วนใหญ่ถูกมองว่าเป็นเรื่องไร้สาระอย่างยิ่ง
ในขณะที่ AI. เต็มไปด้วยความอึดอัดอันเย็นชาในผลงานของ Kubrick นี่คือหนังของสปีลเบิร์กตั้งแต่ต้นจนจบ ในความเป็นจริง ใครๆ ก็สามารถแย้งได้ว่านี่คือศูนย์กลางที่เชื่อมโยงคนที่สร้างมันขึ้นมา ขากรรไกร และ ผู้บุกรุกแห่งเรือที่สาบสูญ กับคนที่ทำ ลินคอล์น และ มิวนิค. มันเป็นการโค่นล้มความมหัศจรรย์แบบเด็กๆ ของภาพยนตร์เรื่องแรกๆ ของเขาอย่างหลอกหลอน David ของเฮลีย์ โจเอล ออสเมนท์เป็นเวอร์ชันกระจกที่ดูน่าขนลุกและสนุกสนานของเอลเลียตของเฮนรี่ โธมัส ใครก็ตามที่ดูหนังเรื่องนี้และบอกว่าตอนจบของมันตกทอดไปสู่ความรู้สึกอบอุ่นหัวใจนั้นไม่ได้ให้ความสนใจ ภาพสุดท้ายที่สปีลเบิร์กเสกสรรคือการกอดหยักๆ และเป็นหนึ่งในภาพที่น่าขนลุกและน่ารำคาญที่สุดของเขา
ที่เกี่ยวข้อง: Interstellar ของ Steven Spielberg จะเป็นภาพยนตร์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างไร
2. จูราสสิค พาร์ค (1993)
มีเรื่องดี ๆ มากมายให้แกะออก จูราสสิคพาร์ค ไม่ว่าจะเป็นนวัตกรรมด้านเทคนิคและ CGI ที่ก้าวล้ำ เพลงประกอบภาพยนตร์อันเป็นเอกลักษณ์ของ John Williams หรือข้อเท็จจริงที่ยังน่าเหลือเชื่อที่ปล่อยออกมาในปีเดียวกับผลงานชิ้นเอกตลอดกาลของเขา ซึ่งตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง ชินด์เลอร์ลิสต์ . ปี 1993 แสดงให้เห็นภาพรวมของความเก่งกาจที่ไม่มีใครเทียบได้ของสปีลเบิร์ก แต่ จูราสสิคพาร์ค นับเป็นครั้งสุดท้ายที่เขาสร้างภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์เรื่องใหญ่ที่สนุกสนาน ซึ่งสามารถนับเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขาด้วย หัวใจของมันคือคำอุปมาของแฟรงเกนสไตน์เกี่ยวกับความโอหัง จูราสสิคพาร์ค เริ่มต้นจากมาสเตอร์คลาสของสปีลเบิร์กในความอัศจรรย์แบบเด็ก ๆ ก่อนที่มันจะสูบฉีดแก๊ส ปล่อยให้ไดโนเสาร์วิ่งอาละวาด และกลายเป็นหนึ่งในเครื่องเล่นรถไฟเหาะที่น่าตื่นเต้นที่สุดในโรงภาพยนตร์ ผลงานที่ตึงเครียดที่สุดของผู้กำกับบางส่วนถูกจัดแสดงอยู่ที่นี่ ตั้งแต่ฉากแนะนำของทีเร็กซ์ ไปจนถึงฉากในครัวที่เลียนแบบไม่รู้จบ พร้อมด้วยเวโลซีแรปเตอร์ที่น่าสะพรึงกลัวและเปลี่ยนแปลงอยู่บ่อยครั้ง ภาคต่อที่ห้ามีกำหนดฉายในปีหน้า แต่จะไม่มีอะไรเอาชนะภาคดั้งเดิมได้
1. อี.ที. นอกโลก (1982)
อี.ที. เป็นภาพยนตร์ที่นิยามของ สตีเวน สปีลเบิร์ก อาชีพของ. เริ่มต้นด้วยบทภาพยนตร์ของ Melissa Mathison ซึ่งบอกเล่าเรื่องราวของเด็กชายชานเมืองที่พบมนุษย์ต่างดาวในโรงนาของเขา และตัดสินใจที่จะปกป้องมันจากอันตราย อย่างไรก็ตาม สปีลเบิร์กคือผู้ที่เปลี่ยนแนวคิดที่เรียบง่ายนี้ให้กลายเป็นเรื่องราวแห่งมิตรภาพในยุคแรกเริ่มของภาพยนตร์ ทุกสิ่งทุกอย่างในภาพยนตร์เรื่องนี้ให้ความรู้สึกมีชีวิตชีวา ตั้งแต่ฉากเปิดฉากที่มีชีวิตชีวาของแม่เลี้ยงเดี่ยวที่พยายามควบคุมลูกๆ ที่พูดเก่งของเธอและสั่งพิซซ่า ไปจนถึงหุ่นเชิดที่น่าทึ่งที่ทำให้ตัวละครที่มียศฐาบรรดาศักดิ์มีจิตวิญญาณ การพลิกผันของ Henry Thomas ในบท Elliott ถือเป็นการแสดงของเด็กที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ และเพลงประกอบอันเป็นเอกลักษณ์ของจอห์น วิลเลียมส์ก็คือภาพยนตร์โดยสรุป: ดอกไม้อันละเอียดอ่อนที่เบ่งบานเป็นผลงานอันงดงามที่เปี่ยมด้วยอารมณ์ความรู้สึก ที่จะรับชม อี.ที. คือการยอมจำนนต่อพลังอันเต็มเปี่ยมของปรมาจารย์ด้านภาพยนตร์ที่เข้าใจมาโดยตลอดว่าบางครั้งตัวกรองประเภทอาจเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการเข้าถึงความจริงที่เป็นสากล ในองก์สุดท้าย สปีลเบิร์กบีบน้ำตาทุกรูปแบบเท่าที่จะเป็นไปได้จากผู้ชมของเขา ในขณะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ดำเนินไปอย่างราบรื่นตั้งแต่ความหายนะไปจนถึงความอิ่มเอมใจ ตั้งแต่ความสุขที่สูบฉีดกำปั้นไปจนถึงความรู้สึกสูญเสียที่ทรงพลังอย่างน่าทึ่ง ช่วงเวลาสั้นๆ บนโลกของ E.T. สอนให้เอลเลียตและผู้ชมภาพยนตร์ ยังไง รักและเมื่อถึงเวลาจะกล่าวคำอำลาอย่างไร 'ฉันจะอยู่ที่นี่' เขาพูดและมันเป็นเรื่องจริง อี.ที. เป็นหนึ่งในภาพยนตร์คลาสสิกเหนือกาลเวลาที่สุดของภาพยนตร์ และจะมีให้คนรุ่นต่อรุ่นได้ค้นพบต่อไป
ต่อไป: ภาพยนตร์ของ Steven Spielberg และ Tom Hanks ทุกเรื่องได้รับการจัดอันดับจากแย่ที่สุดไปหาดีที่สุด