เทอเรนซ์ มาลิค เป็นที่รู้จักจากการถ่ายทำสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ และภาพยนตร์ของเขาก็มีความลึกลับ แม้ว่าผลงานภาพยนตร์ส่วนใหญ่ของเขาจะอุทิศให้กับการจับภาพความเปราะบางของชีวิตมนุษย์ก็ตาม แม้ว่าเรื่องราวบางส่วนของเขาจะไม่สามารถเข้าถึงได้ แต่ผู้ชมของเขารู้ล่วงหน้าว่าภาพยนตร์ของเขาจะมีภาพที่สวยงามที่สุดเท่าที่เคยถ่ายทำมา การถ่ายทำภาพยนตร์ของมาลิกที่โดดเด่นเป็นเครื่องหมายการค้าที่สำคัญ ในขณะที่เขาทำงานร่วมกับผู้ทำงานร่วมกันหลายคนในแผนกการถ่ายภาพ กล้องของเขาให้ความรู้สึกเหมือนลอยอยู่ท่ามกลางตัวละครของเขาเสมอ ราวกับว่ามันเป็นตัวละครตัวนั้น
Terrence Malick เป็นผู้ชนะรางวัล Palme d'Or และ Golden Bear แต่ไม่เคยได้รับรางวัลออสการ์ แม้ว่าเขาจะเคยได้รับการเสนอชื่อถึงสามครั้งก็ตาม มาลิคคิดค้นตัวเองใหม่อยู่ตลอดเวลา และทั้งตัวเขาและภาพยนตร์ของเขาก็เต็มไปด้วยความประหลาดใจ หลังจากสร้างภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จอย่างสูงสองเรื่องในปี 1970 ผู้สร้างภาพยนตร์พักงานไป 20 ปีก่อนที่จะออกฉาย เส้นบางสีแดง ในปีพ.ศ. 2541 ผลงานภาพยนตร์หลังปี พ.ศ. 2543 ของเขาแตกต่างอย่างมากจากผลงานก่อนหน้านี้ โดยพึ่งพาแนวทางการศึกษาตัวละครมากกว่าเรื่องเล่าแบบดั้งเดิมที่ทำให้เขาโด่งดังในศตวรรษที่ผ่านมา นี่คือภาพยนตร์ทั้งหมดของ Malick ที่จัดอันดับจากแย่ที่สุดไปดีที่สุด
ที่เกี่ยวข้อง: ภาพยนตร์ของ David Gordon Green ทุกเรื่องอยู่ในอันดับที่แย่ที่สุด
10 ซองทูซอง (2017)
ของเทอร์เรนซ์ มาลิค เพลงต่อเพลง ค่อนข้างฮือฮาเมื่อมีการประกาศ เนื่องจากนักแสดงรวมถึง Rooney Mara, Ryan Gosling, Michael Fassbender และ Natalie Portman อย่างไรก็ตาม ทั้งนักวิจารณ์และนักดูหนังต่างก็วิจารณ์ภาพยนตร์เรื่องนี้ นักแสดงที่ยิ่งใหญ่กลายเป็นคำสาป: แม้ว่าจะทำให้การแสดงที่น่าตื่นตาตื่นใจมากมาย แต่ก็ดึงความสนใจมากเกินไปไปยังเรื่องราวที่ห่างไกลจากกระแสหลัก
เพลงต่อเพลง ซึ่งก็เช่นกัน ภาพยนตร์อันดับต่ำสุดของ Malick ใน IMDb เป็นภาพที่แสดงฉากดนตรีของออสตินอย่างสิ้นหวัง โดยที่ตัวละครแต่ละตัวตกอยู่ในวิกฤตการณ์ของตนเอง ภาพยนตร์เรื่องนี้ควรจะเป็นเรื่องราวของความรักและการทรยศ แต่สุดท้ายก็ไปไม่ถึงไหน แม้ว่าความตั้งใจของมาลิกจะสื่อถึงชีวิตของตัวละครหลายตัวที่พลิกผัน แต่ก็ไม่สามารถดึงดูดใจได้นอกเหนือจากการแสดงที่โดดเด่นและการทำงานของกล้องที่ยอดเยี่ยมตามปกติ
9 อัศวินแห่งถ้วย (2558)
อัศวินแห่งถ้วย รู้สึกเหมือนโหมโรง เพลงต่อเพลง แต่แทนที่จะเน้นที่ตัวละครหลายตัว มันติดตาม Christian Bale ในฐานะนักเขียนบทภาพยนตร์เศร้าโศกที่พเนจรอย่างไร้จุดหมายในลอสแองเจลิส แม้ว่าผลงานภาพยนตร์ของ Terrence Malick จะยังอยู่ในช่วงรับนักวิจารณ์ต่ำ แต่การศึกษาตัวละครที่ไม่เคารพของเขาก็พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่ามีความสามารถและสมจริงเกือบตลอดเวลา เผยให้เห็นภูมิทัศน์ฮอลลีวูดที่เสื่อมโทรมซึ่งเคยเต็มไปด้วยชีวิตชีวาและตอนนี้รู้สึกเหมือนเดิมมากขึ้น . ตัวละครของ Bale ไม่ใช่หนึ่งในบทบาทที่ดีที่สุดของเขา — ทำทุกสิ่งที่เขาเห็นให้น้อยที่สุด มอบภาระหนักทางอารมณ์ของผู้ชายที่ไม่มีจุดมุ่งหมาย
8 โลกใบใหม่ (2548)
หลายทศวรรษต่อมา โลกใหม่ ยังคงจุดประกายการอภิปรายอย่างเผ็ดร้อนว่ามันเป็นเรื่องเล่าของผู้กอบกู้ผิวขาวหรือไม่ แม้ว่ามาลิคจะตั้งใจดีที่สุด แต่ก็เป็นเรื่องง่ายที่จะเข้าใจเนื้อหาของภาพยนตร์ผิด เมื่อเรื่องราวดำเนินเรื่องแบบหมกมุ่นอยู่กับตัวเองมากเกินไปในการเล่าเรื่องราวในยุคนั้น และแสดงภาพโศกนาฏกรรมที่เป็นที่รู้จักอยู่เบื้องหลังอย่างเฉยเมย เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 โลกใหม่ จำลองชีวิตของนักสำรวจ จอห์น สมิธ (โคลิน ฟาร์เรล) ในขณะที่เขาพบว่าตัวเองอยู่ท่ามกลางการต่อสู้ที่โหดร้ายระหว่างผู้ตั้งถิ่นฐานชาวอังกฤษและชาวพื้นเมืองในอเมริกา ภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าถึงสัดส่วนในพระคัมภีร์ไบเบิลและนำเสนอฉากแอ็คชั่นที่น่าจดจำและการแสดงที่ยอดเยี่ยม (สมิธเป็นหนึ่งในบทภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของคอลิน ฟาร์เรลล์) แต่ยังคงเป็นที่ถกเถียงกันเกินไปสำหรับข้อดีของตัวมันเอง
ที่เกี่ยวข้อง: 10 ภาพยนตร์ดราม่าและรายการทีวีที่ประเมินค่าต่ำ, จัดอันดับ
7 สู่ความมหัศจรรย์ (2555)
ที่จะแปลกใจ เป็นภาพยนตร์ที่ทำให้ผู้ชมตั้งคำถามว่า Terrence Malick มุ่งไปทางไหนในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์ มันเป็นบทกวีของภาพยนตร์มากกว่า: ตัวละครต่างๆ เกิดขึ้นและจากไป ท่องไปรอบๆ และเฝ้าดูโลกรอบตัวปรับตัวเข้ากับช่วงเวลาที่ดีที่สุดและเลวร้ายที่สุดในชีวิตของพวกเขา ด้วยบทสนทนาที่น้อยมากและการกระโดดหลายครั้ง ที่จะแปลกใจ ติดตามชีวิตของสี่ตัวละครที่ผูกพันกันด้วยความรัก ความโหยหา และความเศร้าโศก ส่วนใหญ่มักจะโดนหรือพลาด เป็นหนังประเภทที่บังคับก็ต่อเมื่อสามารถดึงความสนใจของผู้ชมได้ตั้งแต่แรกเริ่ม
6 การเดินทางของเวลา (2559)
หนึ่งในภาพยนตร์ที่ได้รับคำวิจารณ์ดีที่สุดของ Terrence Malick การเดินทางของเวลา เป็นงานฉลองภาพสำหรับแฟน ๆ ของผู้กำกับ นี่เป็นความพยายามของเขาในการนำเครื่องหมายการค้าที่โดดเด่นของเขาไปใช้กับสารคดี และผลที่ได้คือผลงานสารคดีเชิงไตร่ตรอง การเดินทางของเวลา เฉลิมฉลองให้กับความคาดเดาไม่ได้ของจักรวาลและเจาะลึกถึงการกำเนิดของชีวิตในขณะที่โลกยังคงกำหนดเส้นทางให้มนุษยชาติเกิดขึ้น สารคดีดูสวยงามและเฉียบคมอย่างปฏิเสธไม่ได้ แต่ก็เกินกว่าที่จะต้อนรับได้
5 ชีวิตที่ซ่อนอยู่ (2019)
แม้จะมีรันไทม์ที่ยาวนาน ชีวิตที่ซ่อนอยู่ เป็นภาพยนตร์เล่าเรื่องของมาลิคเรื่องแรกหลังจาก ต้นไม้แห่งชีวิต ที่จะได้รับคำชมเชยจากนักวิจารณ์ สคริปต์พยายามยัดเยียดเหตุการณ์ทั้งหมดให้เป็นเรื่องราวที่กระชับ และบทสนทนาภาษาอังกฤษอาจส่งผลต่อความพยายามในการดึงผู้ชมให้ดื่มด่ำในชนบทของออสเตรีย แต่ ชีวิตที่ซ่อนอยู่ นำผู้ชมเข้าใกล้ตัวละครหลักมากพอที่จะรู้สึกเหมือนเป็นเพื่อนรัก
ชีวิตที่ซ่อนอยู่ บอกเล่าเรื่องราวที่แท้จริงของ Franz Jägerstätter (แสดงโดย August Diehl) ชาวนาธรรมดาชาวออสเตรียที่ปฏิเสธที่จะเข้าร่วมกับพวกนาซีและท้ายที่สุดก็ต้องเผชิญกับโทษประหารชีวิต การถ่ายทำภาพยนตร์ลอยน้ำของ Jörg Widmer จับภาพท่าทางที่เรียบง่ายและสัมผัสของธรรมชาติที่ครอบงำมนุษย์ในยุคสุดท้ายของเขา ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จในแนวทางประสาทสัมผัส เปิดตาของผู้ชมสู่โลกที่ดำรงอยู่ได้ก็ต่อเมื่อความตายมาอยู่ใกล้ๆ เท่านั้น
ที่เกี่ยวข้อง: ชีวิตที่ซ่อนอยู่: 10 ข้อเท็จจริงที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับภาพยนตร์
4 ต้นไม้แห่งชีวิต (2554)
ต้นไม้แห่งชีวิต เป็นผลงานยอดนิยมของ Terrence Malick โครงเรื่องหลักเกี่ยวกับชีวิตดั้งเดิมของครอบครัวหนึ่งในช่วงปี 1950 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่พ่อ (แบรด พิตต์) และลูกชาย (ฮันเตอร์ แมคแคร็กเกน) พยายามทำใจกับความแตกต่างของพวกเขา อย่างไรก็ตาม, ต้นไม้แห่งชีวิต เรื่องเล่าที่สร้างความแตกแยกไม่ได้จำกัดอยู่แค่เวลาและพื้นที่เดียว เนื่องจากเป็นการย้อนเวลากลับไปเมื่อมนุษยชาติเป็นเพียงความคิด จากนั้นจึงเปลี่ยนมาสู่ปัจจุบัน เมื่อเผชิญกับทั้งที่คุ้นเคยและไม่รู้จัก ยินดีต้อนรับความทรงจำของชีวิตที่ควรค่าแก่การอยู่ ต้นไม้แห่งชีวิต ทำให้มาลิคได้รับรางวัลปาล์มทองคำที่คู่ควรและได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สามครั้ง รวมถึงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมด้วย
3 เส้นบางสีแดง (1998)
เส้นบางสีแดง เข้าใจงานมอบหมายอย่างชัดเจนเมื่อกล่าวถึงความน่าสะพรึงกลัวของสงครามและความรู้สึกเป็นหุ้นส่วนในหมู่มนุษย์เมื่อเผชิญกับอันตราย ยิ่งไปกว่านั้น มันยังถ่ายทอดความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติเมื่อโลกแตกสลาย ภาพยนตร์สงครามโลกครั้งที่ 2 สลับไปมาระหว่างช่วงเวลาแห่งความสยดสยองและความสงบของการค้นพบตัวเองที่ล้อมรอบไปด้วยความคาดเดาไม่ได้ของป่า พืชและสัตว์ ผู้คนที่อาศัยอยู่ที่นั่น ฯลฯ มาลิคได้รับผลสะท้อนกลับจากการตัดส่วนโค้งทั้งหมดออกจากเรื่องราว แต่การตัดศักยภาพของผู้กำกับ เส้นบางสีแดง สามารถแก้ไขได้
2 วันแห่งสวรรค์ (2521)
ส่วนใหญ่ถ่ายทำภายใต้แสงธรรมชาติของชั่วโมงมหัศจรรย์ ช่วงเวลาสั้นๆ ระหว่างพระอาทิตย์ตกและตกในตอนกลางคืน วันแห่งสวรรค์ นำเสนอภาพที่น่าทึ่งที่สุดเท่าที่เคยมีมาในภาพยนตร์ คว้ารางวัลออสการ์สาขากำกับภาพยอดเยี่ยมไปโดยชอบธรรม เรื่องราวเกิดขึ้นในปี 1910 ติดตามผู้ลี้ภัย (ริชาร์ด เกียร์) และแฟนสาวของเขา (บรู๊ค อดัมส์) ที่แสร้งทำเป็นพี่น้องกันขณะที่พวกเขาหางานทำในทุ่งนาเท็กซัส แพนแฮนเดิล วันแห่งสวรรค์ รวมเอาเรื่องต่างๆ เช่น จิตวิญญาณและความศักดิ์สิทธิ์เข้าไว้ด้วยกันในตำนานของอเมริกา โดยมักจะเกี้ยวพาราสีกับเรื่องเพ้อฝันแม้จะมีเรื่องเล่าเกี่ยวกับมนุษยนิยมก็ตาม สานต่อสิ่งที่เขาเริ่มต้นใน แบดแลนด์ มาลิกนำเสนอเรื่องราวความรักที่มีเนื้อหารุนแรง
1 แบดแลนด์ (1973)
หนึ่งในภาพยนตร์ที่สร้างชื่อเสียงในยุค 70 แบดแลนด์ ให้ผู้ชมได้สัมผัสกับชีวิตของอาชญากรอายุน้อยสองคนที่หลบหนี ซึ่งแสดงด้วยเคมีที่ไม่น่าเชื่อระหว่าง Sissy Spacek และ Martin Sheen ในบทบาทที่ดีที่สุดเรื่องหนึ่งของเขา เนื้อหาเปิดตัวของ Malick ไม่ได้สร้างจากเรื่องจริงที่น่าตกใจของการสังหารหมู่ Starkweather-Fugate อย่างหลวมๆ ไม่ได้พยายามทำให้คู่รักที่มีข้อขัดแย้งเป็นเรื่องโรแมนติก แต่ทำให้พวกเขามีมนุษยธรรมแม้จะมีความโกรธแค้นและความโหดร้ายที่บั่นทอนจิตใจของพวกเขาก็ตาม มีโครงสร้างเป็นโร้ดมูฟวี่ แบดแลนด์ มีความรุนแรงแต่มีเสน่ห์ และผ่านเลนส์ของมาลิค เรื่องเล่าเกี่ยวกับความเจ็บปวดของผู้อื่นโดยสอดแทรกการให้อภัยในทุกเฟรมของภาพยนตร์
เพิ่มเติม: 10 ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับคู่รักที่ถูกฆาตกรรม