ภาพยนตร์ของเทอร์เรนซ์ มาลิคกล่าวถึงความเปราะบางของชีวิตผ่านภาพอันน่าทึ่งและเรื่องราวที่ลอยอยู่ระหว่างอดีตและปัจจุบันอย่างสบายๆ
เทอร์เรนซ์ มาลิค เป็นที่รู้จักจากการถ่ายทำสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ และภาพยนตร์ของเขาก็มีความลึกลับ แม้ว่าผลงานภาพยนตร์ส่วนใหญ่ของเขาจะทุ่มเทให้กับการถ่ายภาพความเปราะบางของชีวิตมนุษย์ก็ตาม แม้ว่าเรื่องราวบางเรื่องของเขาจะเข้าถึงได้ยาก แต่ผู้ชมของเขารู้ล่วงหน้าว่าภาพยนตร์ของเขาจะมีภาพที่สวยงามที่สุดเท่าที่เคยถ่ายทำมา การถ่ายภาพยนตร์ที่โดดเด่นของภาพยนตร์ของมาลิคถือเป็นเครื่องหมายการค้าที่สำคัญ แม้ว่าเขาจะทำงานร่วมกับผู้ร่วมงานหลายคนในแผนกการถ่ายภาพ แต่กล้องของเขาก็ให้ความรู้สึกเหมือนลอยอยู่ในตัวละครของเขาเสมอ ราวกับว่ามันเป็นตัวละครนั่นเอง
เทอร์เรนซ์ มาลิคเป็นผู้ชนะรางวัล Palme d'Or และ Golden Bear แต่ไม่เคยได้รับรางวัลออสการ์เลย แม้ว่าเขาจะได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสามครั้งก็ตาม มาลิคคิดค้นตัวเองใหม่อยู่ตลอดเวลา และทั้งเขาและภาพยนตร์ของเขาเต็มไปด้วยความประหลาดใจ หลังจากสร้างภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จอย่างสูงสองเรื่องในช่วงทศวรรษ 1970 ผู้สร้างภาพยนตร์ก็เว้นช่วงไป 20 ปีก่อนที่จะออกฉาย เส้นสีแดงบาง ๆ ในปี 1998 ผลงานภาพยนตร์ของเขาหลังปี 2000 แตกต่างอย่างมากจากผลงานก่อนหน้านี้ โดยอาศัยแนวทางการศึกษาตัวละครมากกว่าการเล่าเรื่องแบบดั้งเดิมที่ทำให้เขาโด่งดังในศตวรรษที่ผ่านมา นี่คือภาพยนตร์ทั้งหมดของ Malick ที่ได้รับการจัดอันดับจากแย่ที่สุดไปจนถึงดีที่สุด
ที่เกี่ยวข้อง: ภาพยนตร์ของ David Gordon Green ทุกเรื่องอยู่ในอันดับที่แย่ที่สุดและดีที่สุด
10 ซองทูซอง (2017)
ของเทอร์เรนซ์ มาลิค เพลงต่อเพลง มีข่าวลือค่อนข้างมากเมื่อมีการประกาศ เนื่องจากนักแสดง ได้แก่ Rooney Mara, Ryan Gosling, Michael Fassbender และ Natalie Portman อย่างไรก็ตาม ทั้งนักวิจารณ์และผู้ชมภาพยนตร์ต่างก็ต่างพากันวิจารณ์ภาพยนตร์เรื่องนี้ นักแสดงที่ยิ่งใหญ่กลับกลายเป็นคำสาป แม้ว่าจะต้องแสดงได้อย่างน่าทึ่งมากมาย แต่ก็ดึงความสนใจไปที่เรื่องราวที่อยู่ห่างไกลจากกระแสหลักมากเกินไป
เพลงต่อเพลง ซึ่งก็คือ ภาพยนตร์ที่มีอันดับต่ำสุดของ Malick ใน IMDb เป็นการนำเสนอฉากดนตรีของออสตินอย่างสิ้นหวัง โดยที่ตัวละครแต่ละตัวตกลึกลงไปในวิกฤตการดำรงอยู่ของตนเอง ภาพยนตร์เรื่องนี้ควรจะเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับความรักและการทรยศ แต่ท้ายที่สุดแล้วก็ไม่ไปไหนเลย แม้ว่าความตั้งใจของมาลิคจะพรรณนาชีวิตของตัวละครหลายตัวที่พลิกผันได้อย่างแม่นยำ แต่ก็ไม่สามารถดึงดูดความสนใจได้นอกเหนือจากการแสดงที่โดดเด่นและการทำงานของกล้องที่ยอดเยี่ยมตามปกติ
9 อัศวินแห่งถ้วย (2558)
อัศวินแห่งถ้วย รู้สึกเหมือนเป็นโหมโรง เพลงต่อเพลง แต่แทนที่จะมุ่งเน้นไปที่ตัวละครหลายตัว กลับติดตาม Christian Bale ในฐานะผู้เขียนบทที่เศร้าโศกที่เร่ร่อนอย่างไร้จุดหมายในลอสแองเจลิส แม้ว่าผลงานภาพยนตร์ของเทอร์เรนซ์ มาลิคจะยังตกอยู่ในช่วงเวลาที่ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ต่ำ แต่การศึกษาตัวละครที่ไม่เคารพของเขากลับพิสูจน์ได้ว่ามีความสามารถและสมจริงเกือบตลอดเวลา โดยเผยให้เห็นทิวทัศน์ของฮอลลีวูดที่เสื่อมโทรมซึ่งเคยเต็มไปด้วยชีวิตชีวาและตอนนี้ก็รู้สึกเหมือนเดิมมากขึ้น . ตัวละครของ Bale ไม่ใช่หนึ่งในบทบาทที่ดีที่สุดของเขา — ทำทุกอย่างที่มองเห็นให้น้อยที่สุด ก่อให้เกิดอารมณ์ความรู้สึกอันหนักหน่วงของชายผู้ไม่มีจุดมุ่งหมาย
8 โลกใหม่ (2548)
ทศวรรษต่อมา โลกใหม่ ยังคงจุดประกายการอภิปรายอย่างดุเดือดว่านี่เป็นเรื่องเล่าของผู้กอบกู้ผิวขาวหรือไม่ แม้ว่ามาลิคจะมีเจตนาดีที่สุด แต่ก็เป็นเรื่องง่ายที่จะเข้าใจผิดในข้อความของภาพยนตร์เรื่องนี้ เมื่อเรื่องราวหมกมุ่นอยู่กับตัวเองมากเกินไปในการเล่าเรื่องในยุคนั้น และนำเสนอโศกนาฏกรรมที่เป็นที่รู้จักเบื้องหลังอย่างเฉยเมย เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 โลกใหม่ เล่าเรื่องชีวิตของนักสำรวจ จอห์น สมิธ (โคลิน ฟาร์เรลล์) เมื่อเขาพบว่าตัวเองอยู่ท่ามกลางการต่อสู้อันโหดร้ายระหว่างผู้ตั้งถิ่นฐานชาวอังกฤษและชนพื้นเมืองในอเมริกา ภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าถึงสัดส่วนตามพระคัมภีร์และนำเสนอฉากแอ็กชั่นที่น่าจดจำและการแสดงที่ยอดเยี่ยม (สมิธเป็นหนึ่งในบทบาทภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของโคลิน ฟาร์เรลล์) แต่ก็ยังเป็นที่ถกเถียงกันมากเกินไปเพื่อประโยชน์ของตัวมันเอง
ที่เกี่ยวข้อง: ภาพยนตร์และรายการทีวีดราม่าย้อนยุค 10 เรื่องที่ได้รับการจัดอันดับ
7 สู่ความมหัศจรรย์ (2012)
ที่จะแปลกใจ เป็นภาพยนตร์ที่ทำให้ผู้ชมเกิดคำถามว่า Terrence Malick กำลังมุ่งหน้าไปไหนในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์ มันเป็นบทกวีภาพยนตร์มากกว่า: ตัวละครไปมา เดินเตร่ และเฝ้าดูโลกรอบตัวปรับตัวให้เข้ากับช่วงเวลาที่ดีที่สุดและเลวร้ายที่สุดในชีวิตของพวกเขา ด้วยบทสนทนาที่น้อยมากและการกระโดดหลายครั้ง ที่จะแปลกใจ ติดตามชีวิตของตัวละครสี่ตัวที่ผูกพันกันด้วยความรัก ความปรารถนา และความเศร้าโศก ส่วนใหญ่แล้วภาพยนตร์จะโดนหรือพลาด ซึ่งเป็นภาพยนตร์ประเภทที่จะดึงดูดผู้ชมได้ก็ต่อเมื่อสามารถดึงความสนใจของผู้ชมได้ตั้งแต่เริ่มต้น
6 การเดินทางแห่งกาลเวลา (2559)
หนึ่งในภาพยนตร์ที่ได้รับบทวิจารณ์ที่ดีที่สุดของ Terrence Malick การเดินทางของกาลเวลา เป็นงานฉลองภาพสำหรับแฟน ๆ ของผู้กำกับ นี่คือความพยายามของเขาในการนำเครื่องหมายการค้าที่โดดเด่นของเขามาสู่สารคดี และผลลัพธ์ที่ได้คืองานสารคดีเชิงไตร่ตรอง การเดินทางของกาลเวลา เฉลิมฉลองความไม่แน่นอนของจักรวาลและเจาะลึกถึงการกำเนิดของชีวิตเมื่อโลกยังคงกำหนดเส้นทางสำหรับมนุษยชาติที่จะมาถึง สารคดีเรื่องนี้ดูสวยงามและเฉียบคมอย่างปฏิเสธไม่ได้ แต่ก็ถือว่าเกินควรเช่นกัน
5 ชีวิตที่ซ่อนเร้น (2019)
แม้จะมีรันไทม์ยาวนาน ชีวิตที่ซ่อนอยู่ เป็นภาพยนตร์เล่าเรื่องเรื่องแรกของมาลิคหลังจากนั้น ต้นไม้แห่งชีวิต ที่จะได้รับคำชมเชยจากนักวิจารณ์ สคริปต์พยายามดิ้นรนที่จะยัดเยียดเหตุการณ์ทั้งหมดให้กลายเป็นเรื่องราวที่กระชับ และบทสนทนาภาษาอังกฤษอาจส่งผลเสียต่อความพยายามที่จะดึงดูดผู้ชมในชนบทของออสเตรีย แต่ ชีวิตที่ซ่อนอยู่ ทำให้ผู้ชมได้ใกล้ชิดกับตัวละครหลักมากจนแทบจะรู้สึกเหมือนเป็นเพื่อนรัก
ชีวิตที่ซ่อนอยู่ บอกเล่าเรื่องราวที่แท้จริงของ Franz Jägerstätter (รับบทโดย August Diehl) ชาวนาชาวออสเตรียธรรมดาที่ปฏิเสธที่จะเข้าร่วมกับพวกนาซีและต้องเผชิญกับโทษประหารชีวิตในท้ายที่สุด ภาพยนตร์ลอยน้ำของ Jörg Widmer จับท่าทางที่เรียบง่ายและสัมผัสของธรรมชาติที่ครอบงำมนุษย์ในวาระสุดท้ายของเขา ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จด้วยการใช้ประสาทสัมผัส โดยเปิดสายตาของผู้ชมสู่โลกที่จะดำรงอยู่ได้ก็ต่อเมื่อความตายแขวนอยู่ใกล้ๆ เท่านั้น
ที่เกี่ยวข้อง: ชีวิตที่ซ่อนอยู่: 10 ข้อเท็จจริงที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้
4 ต้นไม้แห่งชีวิต (2554)
ต้นไม้แห่งชีวิต เป็นผลงานยอดนิยมของ Terrence Malick โครงเรื่องหลักเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตแบบดั้งเดิมของครอบครัวหนึ่งในช่วงทศวรรษ 1950 ซึ่งเป็นช่วงที่พ่อ (แบรด พิตต์) และลูกชาย (ฮันเตอร์ แมคแคร็กเกน) พยายามทำความเข้าใจกับความแตกต่างของพวกเขา อย่างไรก็ตาม, ต้นไม้แห่งชีวิต การเล่าเรื่องที่แตกแยกไม่ได้จำกัดอยู่เพียงช่วงเวลาและพื้นที่เดียว เพราะมันเดินทางย้อนกลับไปเมื่อสมัยที่มนุษยชาติเป็นเพียงความคิดเท่านั้น จากนั้นก็เปลี่ยนมาสู่ปัจจุบัน เมื่อใบหน้าทั้งที่คุ้นเคยและไม่รู้จักยินดีต้อนรับความทรงจำของชีวิตที่ควรค่าแก่การมีชีวิตอยู่ ต้นไม้แห่งชีวิต ทำให้มาลิคได้รับรางวัล Palme d'Or และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ถึงสามครั้ง รวมถึงหนึ่งรางวัลสำหรับภาพยนตร์ยอดเยี่ยมด้วย
3 เส้นสีแดงบาง ๆ (1998)
เส้นสีแดงบาง ๆ เข้าใจงานมอบหมายอย่างชัดเจนเมื่อพูดถึงการจัดการกับความน่าสะพรึงกลัวของสงครามและความรู้สึกเป็นหุ้นส่วนระหว่างมนุษย์เมื่อเผชิญกับอันตราย ยิ่งไปกว่านั้น ยังบันทึกความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติเมื่อโลกแตกสลาย ภาพยนตร์สงครามโลกครั้งที่สองสลับไปมาระหว่างช่วงเวลาแห่งความหวาดกลัวอย่างแท้จริงและความสงบในการค้นหาตัวเองที่รายล้อมไปด้วยป่าที่ไม่อาจคาดเดาได้ พืชและสัตว์ ผู้คนที่อาศัยอยู่ที่นั่น ฯลฯ มาลิคได้รับฟันเฟืองจากการตัดส่วนโค้งทั้งหมดออกจากเรื่องราว แต่เป็นการตัดตัวของผู้กำกับที่มีศักยภาพ เส้นสีแดงบาง ๆ สามารถแก้ไขได้
2 วันแห่งสวรรค์ (1978)
ถ่ายทำส่วนใหญ่ภายใต้แสงธรรมชาติของชั่วโมงมหัศจรรย์ ซึ่งเป็นช่วงสั้นๆ ระหว่างพระอาทิตย์ตกถึงฤดูใบไม้ร่วง วันแห่งสวรรค์ นำเสนอภาพที่น่าทึ่งที่สุดเท่าที่เคยมีมาในภาพยนตร์ ได้รับรางวัลออสการ์สาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยมอย่างถูกต้อง เรื่องราวเกิดขึ้นในปี 1910 เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับผู้หลบหนี (ริชาร์ด เกียร์) และแฟนสาวของเขา (บรูค อดัมส์) ที่แกล้งทำเป็นพี่น้องกันในขณะที่พวกเขาหางานทำในทุ่งนาของเท็กซัสแพนแฮนเดิล วันแห่งสวรรค์ รวมธีมต่างๆ เช่น จิตวิญญาณและความศักดิ์สิทธิ์ ไว้ในเทพนิยายของอเมริกา ซึ่งมักจะเกี้ยวพาราสีกับสิ่งมหัศจรรย์แม้จะมีการเล่าเรื่องแบบมนุษยนิยมก็ตาม สานต่อสิ่งที่เขาเริ่มต้นใน แบดแลนด์ มาลิคนำเสนอเรื่องราวความรักอีกเรื่องที่มีพื้นฐานมาจากความรุนแรง
1 แบดแลนด์ (1973)
หนึ่งในภาพยนตร์ที่โดดเด่นแห่งปี 1970 แบดแลนด์ ให้ผู้ชมได้สัมผัสกับชีวิตของอาชญากรหนุ่มสองคนที่กำลังหลบหนี ซึ่งแสดงด้วยเคมีที่เข้ากันอย่างไม่น่าเชื่อระหว่างซิสซี่ สเปเซคและมาร์ติน ชีน ในบทบาทที่ดีที่สุดบทหนึ่งของเขา ภาพยนตร์เปิดตัวของ Malick อิงจากเรื่องจริงอันน่าตกตะลึงของการสังหาร Starkweather-Fugate โดยไม่ได้พยายามโรแมนติกของคู่รักที่กำลังเป็นที่ถกเถียงกัน แต่เป็นการแสดงความเป็นมนุษย์ให้กับพวกเขา แม้ว่าจะมีความโกรธเกรี้ยวและความโหดร้ายที่ทำลายจิตวิญญาณของพวกเขาก็ตาม โครงสร้างเป็นหนังแนวโรด แบดแลนด์ รุนแรงแต่มีเสน่ห์ และผ่านเลนส์ของมาลิค การเล่าเรื่องก็คำนึงถึงความเจ็บปวดของผู้อื่นด้วยการใส่การให้อภัยเข้าไปในทุกเฟรมของหนัง
เพิ่มเติม: 10 ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับคู่รักที่ถูกฆาตกรรม