คนเรามักจะมานั่งสังเกตว่าผู้ชายคนไหนให้เรามาเมื่อไหร่ สตาร์วอร์ส และ อินเดียน่า โจนส์ แฟรนไชส์ (รวมถึงภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์ที่พลิกเกมเรื่องอื่นๆ) มีบางอย่างที่จะพูดถึงอนาคตของเสาหลักของฮอลลีวูดและอุตสาหกรรมภาพยนตร์โดยทั่วไป เมื่อเร็วๆ นี้จอร์จ ลูคัสและสตีเวน สปีลเบิร์กพูดที่มหาวิทยาลัยเซาเทิร์น แคลิฟอร์เนีย เพื่อรำลึกถึงการเปิดอาคารสื่อเชิงโต้ตอบ และความคิดเห็นของพวกเขาในงานก็ได้ทำให้คอหนังทุกเฉดสีพูดคุยกัน
ทั้งคู่สะท้อนความรู้สึกและความคิดของนักข่าว ผู้สร้างภาพยนตร์มืออาชีพ และผู้ที่ชื่นชอบภาพยนตร์ทั่วไป เมื่อพวกเขาพูดถึงว่าการเขียนบทโทรทัศน์มีความพึงพอใจมากกว่าการเขียนบทภาพยนตร์อย่างไร นั่นคือเพราะมันช่วยให้ได้รับประสบการณ์การเล่าเรื่องที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น ด้วยความซับซ้อนและความกว้างของเนื้อหา (ดู: จบไม่สวย , คนบ้า , เกมบัลลังก์ ฯลฯ ฯลฯ). ในทำนองเดียวกัน การเขียนรายการทีวีไม่ต้องการให้ศิลปินต้องข้ามผ่านอุปสรรคมากมายเหมือนการทำงานกับอาหารฮอลลีวูดที่มีงบประมาณมหาศาล
อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ทั้งคู่คาดการณ์ไว้จะเป็นผลมาจากความแตกต่างที่เพิ่มขึ้นนี้ ทำให้ผู้คนต่างฮือฮา (ผ่าน THR ):
เมื่อวันพุธที่ผ่านมา Steven Spielberg ทำนายว่า 'การระเบิด' ในอุตสาหกรรมภาพยนตร์เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ โดยที่ภาพยนตร์กว่าครึ่งโหลหรือประมาณ 250 ล้านดอลลาร์ร่วงที่บ็อกซ์ออฟฟิศและเปลี่ยนแปลงอุตสาหกรรมไปตลอดกาล สิ่งที่จะเกิดขึ้นต่อไปหรือก่อนหน้านั้นคือความผันแปรของราคาในโรงภาพยนตร์ โดยที่คุณต้องจ่าย 25 ดอลลาร์สำหรับ Iron Man ครั้งต่อไป คุณอาจต้องจ่ายเพียง 7 ดอลลาร์เพื่อดูลินคอล์น ' นอกจากนี้เขายังกล่าวด้วยว่าลินคอล์นเข้าใกล้การเป็นภาพยนตร์ HBO แทนที่จะเป็นการแสดงละคร
สปีลเบิร์กชี้แจงว่าเป็นเพราะผู้สร้างภาพยนตร์รุ่นใหม่บางคน 'เป็นขอบมากเกินไปสำหรับภาพยนตร์' โทรทัศน์กำลังจะกลายเป็นเส้นทางที่พวกเขาใช้ด้วยความถี่ที่มากขึ้น นั่นอาจก่อให้เกิดห่วงโซ่ของเหตุการณ์ที่ทำให้ผู้คนจำนวนมากขึ้นละเว้นจากการชมการแสดงที่เกินจริงล่าสุดที่โรงละครท้องถิ่นของพวกเขา และด้วยเหตุนี้จึงทำให้เกิด 'การล่มสลายครั้งใหญ่' หลายครั้ง 'ภาพยนตร์งบประมาณมหาศาล...ถล่มทลาย' ลูคัสสนับสนุนทฤษฎีของเพื่อนเก่าแก่และผู้ทำงานร่วมกัน โดยเสริมว่าเส้นทางสู่การนำภาพยนตร์ของคุณเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ 'มีขนาดเล็กลงเรื่อยๆ'
'จอห์น คาร์เตอร์' พยายามดิ้นรนเพื่อชดใช้งบประมาณ 250 ล้านดอลลาร์
ไม่ต้องสงสัยเลยว่าผู้ที่ติดตามการพัฒนาในฮอลลีวูดตลอดทศวรรษที่ผ่านมาย่อมคุ้นเคยกับสิ่งที่สปีลเบิร์กและลูคัสกำลังพูดถึงที่นี่ สตูดิโอเริ่มลังเลมากขึ้นต่อโปรเจกต์ไฟเขียว นอกเสียจากว่าจะเป็นการรีเมค การรีบูตแฟรนไชส์ หรือดัดแปลงตามแบรนด์ที่สร้างไว้ล่วงหน้าที่มีกำไร
อย่างไรก็ตาม การมีคุณสมบัติเหล่านี้ไม่ได้รับประกันว่าภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์จะทำกำไรได้ เนื่องจากปัจจัยต่างๆ เช่น เนื้อหาเฉพาะกลุ่ม การตลาดที่ขาดความดแจ่มใส และ/หรือคำวิจารณ์ปากต่อปากที่อ่อนแอ อันที่จริง รอยร้าวในอุตสาหกรรมภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์เพื่อความสำเร็จได้เริ่มปรากฏให้เห็นแล้ว กับภาพยนตร์อย่างเช่น กรีนแลนเทิร์น , เรือรบ และ จอห์น คาร์เตอร์ (ซึ่งทั้งหมดนี้ล้มเหลวหรือดิ้นรนอย่างมากเพื่อให้ครอบคลุมค่าใช้จ่าย) นอกจากนี้ เรายังมีการเดิมพันบ็อกซ์ออฟฟิศที่มีความเสี่ยงจำนวนหนึ่งที่จะเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในเดือนหน้า ซึ่งอาจให้ความน่าเชื่อถือมากขึ้น (หรือน้อยกว่า) ต่อข้อโต้แย้งนี้
ลูคัสและสปีลเบิร์กมีความคิดเพิ่มเติมเกี่ยวกับสิ่งที่อาจเกิดขึ้น (เมื่อไหร่? ถ้า?) ฮอลลีวูดยังคงมีแนวโน้มของการปล่อยเสาที่มีราคา 200 ล้านดอลลาร์ขึ้นไป:
จอร์จ ลูคัสเห็นพ้องต้องกันว่าการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่กำลังดำเนินอยู่ ซึ่งรวมถึงนิทรรศการภาพยนตร์ที่เปลี่ยนไปเป็นแบบละครบรอดเวย์ โดยภาพยนตร์ออกฉายน้อยลง พวกเขาอยู่ในโรงภาพยนตร์เป็นเวลาหนึ่งปี และราคาตั๋วสูงขึ้นมาก คำทำนายของเขากระตุ้นให้สปีลเบิร์กนึกถึงภาพยนตร์ปี 1982 เรื่อง E.T. Extra-Terrestrial อยู่ในโรงภาพยนตร์เป็นเวลาหนึ่งปีกับสี่เดือน
การอ้างสิทธิ์นี้ค่อนข้างยากที่จะกลืน หากเพียงเพราะบริการต่างๆ เช่น Netflix, Video on Demand และเนื้อหาความบันเทิงออนไลน์ (a la Amazon Studio series) กำลังเติบโตอย่างต่อเนื่องและขยายจำนวนและขอบเขตของเนื้อหาต้นฉบับที่นำเสนอ นอกจากนี้ รวมภาพยนตร์/รายการทีวีเก่าๆ ไว้ในคลังข้อมูล
ขณะนี้มีตัวเลือกทางเลือกมากมายสำหรับความบันเทิง และทำให้เกิดคำถามว่าเป็นไปได้ (หรือมีกำไร) เพียงใดสำหรับสตูดิโอหรือเครือโรงภาพยนตร์ในการยืดอายุการแสดงละครสำหรับภาพยนตร์บางเรื่อง โดยหวังว่าจะดึงดูดทั้งลูกค้าใหม่และกลับมาทำธุรกิจซ้ำ แม้จะมีอัตราเงินเฟ้ออย่างมากในราคาตั๋วสำหรับค่าโดยสารบัสเตอร์ (โปรดทราบว่านั่นไม่ได้หมายความว่าลูคัสและสปีลเบิร์กจะผิดเสมอไป)
ท้ายที่สุด ลูคัสและสปีลเบิร์กได้พูดคุยเกี่ยวกับตลาดวิดีโอเกมร่วมสมัยและกระแสการดัดแปลงภาพยนตร์ที่กำลังจะมาถึงในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า:
ลูคัสและสปีลเบิร์กยังพูดถึงความแตกต่างอย่างมากระหว่างการสร้างภาพยนตร์และวิดีโอเกม เนื่องจากสิ่งหลังไม่สามารถบอกเล่าเรื่องราวและทำให้ผู้บริโภคสนใจตัวละครได้ ซึ่งไม่ได้หมายความว่าทั้งสองโลกจะไม่เชื่อมต่อกัน ในความเป็นจริง Spielberg ได้ร่วมมือกับ Microsoft เพื่อสร้างรายการ 'TV' สำหรับ Xbox 360 โดยอิงจากเกม Halo และเขากำลังสร้างภาพยนตร์จากเกม Electronic Arts Need for Speed
อีกครั้ง การยืนยันว่าเกมเมอร์ไม่สนใจเรื่องราวหรือตัวละครที่พวกเขาเล่นนั้นเปิดให้มีการถกเถียงกัน สตูดิโอในฮอลลีวูดกำลังลงทุนกับความรักของแฟน ๆ ที่มีต่อตัวเอก ฉาก และเรื่องเล่าที่พัฒนาดีขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งพบได้ในวิดีโอเกมสมัยใหม่ เพื่อให้มั่นใจว่าภาพยนตร์ที่กำลังจะมีขึ้นอย่างเช่น ทูมไรเดอร์ รีบูตเครื่อง Assassin's Creed , Splinter Cell ของ Tom Clancy และชื่ออื่น ๆ อีกมากมายที่พิสูจน์แล้วว่าคุ้มค่ากับการลงทุนทางการเงิน หากไม่เป็นเช่นนั้นจริง ๆ เราอาจมีปัญหาใหญ่
_____
คุณคิดอย่างไร? ลูคัสและสปีลเบิร์กพูดถูกหรือไม่เกี่ยวกับการที่เรากำลังจะเปลี่ยนกระบวนทัศน์ในอุตสาหกรรมภาพยนตร์? การเปลี่ยนแปลงอะไรรออยู่ข้างหน้าสำหรับระบบฮอลลีวูดในปัจจุบัน? แจ้งให้เราทราบความคิดของคุณในส่วนความคิดเห็น
แหล่งที่มา: THR