ผู้กำกับภาพ White Lotus เกี่ยวกับการจับภาพอิตาลีในซีซั่น 2

ผู้กำกับภาพ Xavier Grobet, ASC พูดถึงการถ่ายทำในสถานที่ในซิซิลี และสร้างรูปลักษณ์และความรู้สึกที่น่าทึ่งของ The White Lotus ซีซั่น 2 ของ HBO

คำเตือน: สปอยเลอร์สำหรับ The White Lotus ซีซั่น 2 ดอกบัวขาว ซีซั่นที่ 2 บรรลุความสำเร็จที่หาได้ยากในการนำส่วนที่ดีที่สุดของซีซั่นแรกมาเปลี่ยนให้เป็นสิ่งที่ยิ่งใหญ่ โดดเด่นยิ่งขึ้น และดียิ่งขึ้นไปอีก ผู้สร้างซีรีส์ (และอดีต ผู้รอดชีวิต ผู้เข้าแข่งขัน) ไมค์ ไวท์ ย้ายการแสดงจากฮาวายไปยังซิซิลีสำหรับซีซันที่สอง และยกเว้นเจนนิเฟอร์ คูลิดจ์ที่ยอดเยี่ยม ก็ได้เปลี่ยนนักแสดงให้กับนักแสดงที่มีพรสวรรค์อีกกลุ่มหนึ่ง ด้วยการคว้ารางวัลลูกโลกทองคำสองครั้งและรางวัลเอมมี่ที่แข็งแกร่งอีกคนที่ดูเหมือนว่าจะเป็นไปได้ ดอกบัวขาว ซีซัน 2 กลายเป็นรายการที่ชัดเจนในจิตวิญญาณแห่งจิตวิญญาณและเป็นสิ่งที่ต้องดูสำหรับทุกคนที่สมัครสมาชิก HBO Max

หนึ่งในความลับเบื้องหลังความสำเร็จของ ดอกบัวขาว ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นรูปลักษณ์และความรู้สึกที่เฉพาะเจาะจงของการแสดง แม้ว่าสถานที่และนักแสดงจะเปลี่ยนไประหว่างซีซั่น 1 และ 2 (และจะเปลี่ยนอีกครั้งแน่นอน) ดอกบัวขาว ซีซัน 3) โทนของซีรีส์นี้ไม่ผิดเพี้ยน แม้ว่า Mike White จะเป็นพลังสร้างสรรค์หลักที่อยู่เบื้องหลังซีรีส์นี้ ดอกบัวขาว มีชีวิตขึ้นมาโดยทีมงานผู้สร้างภาพยนตร์มากความสามารถ ซึ่งในซีซั่นที่ 2 มีผู้กำกับภาพอย่างซาเวียร์ โกรเบต์ด้วย Grobet เป็นคนใหม่ในโลกของ ดอกบัวขาว ก่อนที่จะทำงานในซีซัน 2 แต่ผู้กำกับภาพเป็นผู้เล่นหลักในการสร้างสถานที่ที่น่าทึ่งของซีซันให้เกิดประโยชน์สูงสุด ขณะเดียวกันก็ทำให้ผู้ชมจดจ่อกับตัวละครและเรื่องราวไปพร้อมๆ กัน

ที่เกี่ยวข้อง: เครดิต White Lotus ซีซั่น 2 อาจตอบได้หากอีธานติดต่อกับแดฟนี

Xavier Grobet, ASC พูดคุยด้วย MapleHorst เกี่ยวกับการถ่ายภาพ ดอกบัวขาว ในซิซิลี รูปลักษณ์ของการแสดง และอื่นๆ อีกมากมาย หมายเหตุ: บทสัมภาษณ์นี้ได้รับการแก้ไขเล็กน้อยเพื่อให้มีความยาวและชัดเจน

Xavier Grobet ใน ดอกบัวขาว ซีซัน 2

MapleHorst: Ben Kutchins ทำงานในซีซั่นที่ 1 ของ ดอกบัวขาว และคุณเข้ามาในฤดูกาลที่ 2 คุณรู้สึกกดดันบ้างไหมเมื่อรู้ว่ารายการนี้โด่งดังแค่ไหน?

ซาเวียร์ โกรเบต์: แน่นอน ฉันเคยร่วมงานกับไมค์ ไวท์มาก่อน เราทำ ตรัสรู้ ด้วยกันฉันพบเขาเมื่อเราพบ ฟรีนาโช่ โดยเขาเป็นโปรดิวเซอร์และผู้เขียนร่วม และเราได้สร้างภาพยนตร์ในมอนทรีออลเรื่องหนึ่ง สถานะของแบรด กับเบน สติลเลอร์ เขาและฉันมีประวัติกัน แต่แน่นอนว่าเมื่อฉันเข้ามาในรายการโดยที่ซีซั่นแรกประสบความสำเร็จ ฉันก็กลัวมากเมื่อคิดว่า 'ฉันจะทำงานได้ดีหรือไม่'

ฉันยังพยายามปฏิบัติตามแนวทางที่พวกเขาสร้างขึ้นในซีซั่นที่ 1 เพราะมันมีความเฉพาะเจาะจงมาก ฉันคิดว่าครั้งนี้ไปได้ไกลกว่าเล็กน้อย แต่บรรยากาศทางจิตวิทยาทั้งหมดของรายการ คลื่นที่ทุกคนชื่นชอบ มหาสมุทร ธรรมชาติ - สิ่งเหล่านี้กลายเป็นส่วนหนึ่งของการแสดง ความแตกต่างหลักๆ ก็คือในฤดูกาลนี้ เรามีอิสระในการออกไปข้างนอกโรงแรม ซึ่งต่างจากซีซั่นแรกในฮาวาย แม้ว่าเราจะยังอยู่ในช่วงวิกฤต แต่เราก็สามารถออกจากโรงแรมและไปยังสถานที่สวยงามอื่นๆ เหล่านี้ได้ และทำให้รายการนี้มีขอบเขตที่ใหญ่กว่าซีซั่นแรก

หน้าตาของซีซั่นนี้แตกต่างออกไปแต่ก็ยังให้ความรู้สึกเหมือนอยู่ ดอกบัวขาว. คุณจะกำหนดรูปลักษณ์ของการแสดงอย่างไร?

ซาเวียร์ โกรเบต์: ซีซั่นแรกมีรูปลักษณ์ที่โดดเด่นมาก บางคนมีปฏิกิริยาเชิงบวก และบางคนก็ไม่ชอบมันมากนัก มันกล้าได้กล้าเสียมากและฉันก็ชอบมัน ฉันชอบวิธีที่เบ็นเข้าหามัน และเขาแสดงออกถึงความสุดโต่งมาก ฉันประทับใจมากที่ไมค์ ไวท์ทำแบบนั้นเหมือนกันตอนที่รู้จักเขา ในเวอร์ชันนี้เรายังคงพยายามนำเสนอการแสดงที่อบอุ่นและเป็นกันเอง

นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมทั้งหมดจึงใช้โทนสีอบอุ่น เป็นการแสดงช่วงฤดูร้อน เป็นวันหยุดพักผ่อนในซิซิลี ดังนั้นคุณจึงอยากให้มันดูเขียวชอุ่ม อบอุ่น และน่าดึงดูดใจ นั่นคือรูปลักษณ์ของการแสดง อย่างน้อยก็ในเวอร์ชันนี้ ฤดูกาลหน้าถ้าไปเอเชียอาจจะเจ๋งกว่านี้ก็ได้ใครจะรู้? นอกจากนี้ซิซิลียังมีสีเอิร์ธโทนอีกด้วย ทุกสิ่งในซิซิลีคือ โลก: มันคือหินเก่าแก่ และตัวโลกเอง และสีสันของมหาสมุทร ทุกสิ่งทุกอย่างผสมผสานกันในจานสีเดียวกัน

แน่นอนว่ารู้สึกเหมือนทุกวันมีแสงแดดสดใส และทุกอย่างก็สวยงามตลอดเวลา แต่ฉันรู้ว่าคุณถ่ายทำรายการในเดือนกุมภาพันธ์ ซึ่งเป็นช่วงนอกฤดูกาล มันยากไหมที่จะทำให้ฤดูหนาวและฤดูใบไม้ผลิมีรูปลักษณ์และความรู้สึกเหมือนฤดูร้อน?

Xavier Grobet: เป็นเช่นนั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพราะเราถือว่ารายการนี้เป็นภาพยนตร์ขนาดยาว เราไม่ได้ถ่ายทำทีละตอน แต่ถ่ายทีละตอน ตัวอย่างเช่น เราอยู่ที่โรงแรม และเรามีฉากทานอาหารเย็นทั้งหมด และเราต้องถ่ายทำตอนกลางคืน เราพยายามไม่ทำแต่ต้องทำเพราะมีหน้าต่างเยอะมากและมีผู้คนเข้าออกเยอะมาก ฉันคิดว่ามันเหมือนกับว่าเราถ่ายทำตอนกลางคืนติดต่อกันสามสัปดาห์ และเราก็ทำฉากอาหารค่ำทั้งหมดสำหรับทุกตอนด้วย นั่นเป็นเรื่องท้าทายสำหรับทุกคน และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับนักแสดงที่จะรู้ว่าตัวละครของตนอยู่ในสภาวะจิตใจใดในขณะนั้น เป็นเรื่องน่าสนใจมากที่นักแสดงและไมค์สามารถติดตามแนวดราม่าของรายการได้เมื่อเราถ่ายทำฉากเหล่านั้น เมื่อคุณดูการแสดง คุณจะไม่คิดว่ามันถูกยิงแบบนั้น

ในทำนองเดียวกัน เราทำฉากอาหารเช้าทั้งหมดติดต่อกัน อย่างน้อยเราก็พยายามเพราะเป็นฤดูหนาว และฤดูหนาวในซิซิลีเป็นสิ่งที่คาดเดาไม่ได้อย่างมาก มีบางวันที่ลมแรง ฝนตก หรือฟ้าครึ้มมากเมื่อเราต้องดูอบอุ่นและน่าดึงดูดใจ สำหรับฉากเหล่านั้น เราต้องปรับเปลี่ยนตารางเวลา และอาจเข้าไปในโรงแรมตอนที่ฝนตกและรอจนกว่าอากาศจะดีขึ้นเล็กน้อยจึงค่อยออกไปข้างนอกอีกครั้ง มันเป็นเรื่องยาก มีบางวันที่มีพายุใหญ่ข้างนอกเกิดขึ้น วันหนึ่ง เรากำลังถ่ายทำกันที่บีชคลับ และมาที่กองถ่าย คลื่นก็สูงมากจนน้ำท่วมกองถ่าย วันนั้นเรายังถ่ายไม่ได้เลย มีช่วงดราม่าเกี่ยวกับสภาพอากาศแน่นอน ไม่น่าแปลกใจเลยที่ไม่มีใครไปในช่วงนอกฤดูกาล

คุณช่วยบอกฉันเกี่ยวกับการถ่ายภาพภูเขาไฟเอตนาที่ปะทุด้วยได้ไหม ฉันเชื่อว่าฉันเห็นมันเป็นอุบัติเหตุที่น่ายินดี

ซาเวียร์ โกรเบต์: มันเป็นอย่างนั้น ระหว่างเตรียมตัวก็ใกล้จะพระจันทร์เต็มดวงแล้ว ฉันขอให้ Sony a7S III ติดตัวไปด้วยเพื่อถ่ายภาพพระจันทร์เต็มดวง ด้วยกล้องที่ถ่ายที่ ISO 10,000 คุณจะได้ภาพที่สวยงามโดยมีแสงจันทร์เพียงอย่างเดียว หลังจากเตรียมอาหารแล้ว ฉันจะออกไปพร้อมกับกล้องไปรอบๆ เมือง และถ่ายภาพดวงจันทร์ที่สะท้อนบนผืนน้ำหรือแสงบนผืนน้ำ อะไรก็ได้ที่ฉันพบ วันหนึ่งฉันกลับมาที่โรงแรมและกำลังเก็บทุกอย่างไว้เมื่อมีคนมาพูดว่า 'เฮ้ ภูเขาไฟกำลังปะทุ' ฉันหยิบกล้องแล้ววิ่งไปที่สวนที่โรงแรม ฉันมีเพียงสองเลนส์เท่านั้น ฉันหวังว่าฉันจะมีเลนส์ที่กระชับกว่านี้ แต่ฉันแค่ไม่มีมันติดตัวไปด้วย สุดท้ายฉันแค่ถ่ายภาพด้วยเลนส์ไวด์สองตัวที่ฉันมี แต่ภูเขาไฟกำลังปะทุอยู่ตรงนั้น ไฟลุกลามขึ้นไปประมาณแปดร้อยเมตร ดังนั้นจึงเป็นการปะทุครั้งใหญ่ ฉันหมายถึงคุณสามารถดูมันได้ในรายการ ฉันดีใจที่พวกเขาใช้มัน

กล้องทำงานหลายอย่างโดยไม่ต้องมีนักแสดงอยู่เลย ไม่ว่าจะเป็นภาพรูปปั้น อาคาร ห้องพักในโรงแรม และอื่นๆ มันยากไหมที่จะใส่ตัวละครจำนวนมากลงไปในช็อตแบบนั้น?

Xavier Grobet: การแสดงแบบนี้ถือเป็นความร่วมมือครั้งใหญ่ แฟรงก์ ลาร์สัน ซึ่งเป็นคนควบคุมกล้องระดับ A ของเรา เก่งมากในการเก็บมุมและสิ่งต่างๆ เขาจะอยู่ข้างหลังหรือแยกจากเรา และไปคว้าภาพเหล่านั้นส่วนใหญ่ ไม่ว่าจะเป็นโถงทางเดิน ห้องต่างๆ และรูปปั้น แม้ว่าแฟรงก์จะอยู่ในกล้อง A เราก็มีกล้องตัวที่สาม และฉันจะส่งพวกเขาออกไปเพื่อทำทุกอย่างที่ทำได้ นั่นคือภาษาของการแสดง ภาพทั้งหมดเหล่านี้เป็นเหมือนบรรยากาศทางจิตวิทยา และสร้างความคาดหวังให้กับผู้ชม เมื่อคุณเห็นภาพแบบนั้น คุณจะรู้สึกได้ทันทีว่ามีบางอย่างกำลังจะเกิดขึ้น แม้ว่าอาจจะไม่มีอะไรเกิดขึ้นก็ตาม มันแค่ให้ความรู้สึกว่ามันเป็น

คุณมีวิธีการถ่ายภาพตัวละครที่แตกต่างกันอย่างไร? คุณมุ่งความสนใจไปที่อารมณ์ความรู้สึกที่เขียนลงในบทเป็นส่วนใหญ่ หรือคุณพยายามที่จะให้ตัวละครแต่ละตัวมีภาษาภาพเป็นของตัวเอง?

ซาเวียร์ โกรเบต์: มากกว่าตัวละคร ฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องเกี่ยวกับฉากนั้นๆ มากกว่า หากฉากนั้นเกี่ยวกับสถานที่นั้น คุณไม่จำเป็นต้องมีภาพระยะใกล้ขนาดนั้น เมื่อสาวๆ ไปที่วังที่พวกเธอจะไปค้างคืน มันเป็นเรื่องของอาคาร ดังนั้นความครอบคลุมระหว่างพวกเธอจึงอยู่ในภาพมุมกว้าง มันไม่เกี่ยวกับพวกเขา มันเกี่ยวกับว่าพวกเขาอยู่ที่ไหน เมื่อคุณมีฉากที่เป็นบทสนทนาที่ใกล้ชิด คุณก็จะอยู่ในฉากที่ใกล้ชิด เพราะนั่นคือสิ่งที่คุณต้องเห็น

การอ่านฉากเป็นตัวกำหนดว่าฉากนั้นมีไว้เพื่ออะไร หรือมีวัตถุประสงค์อะไร และนั่นจะบอกคุณว่าจะถ่ายภาพอย่างไร แน่นอนว่าคุณนำไอเดียเข้ามา และทุกคนก็นำไอเดียที่สามารถปรับปรุงสิ่งที่เกิดขึ้นในใจของตัวละคร ณ จุดนั้นหรือในฉากนั้นๆ ออกมาได้ ฉันคิดว่ากล้องมีบทบาทสำคัญ มันเป็นมุมมอง บางครั้งคุณก็อยากเป็นในมุมมองของใครสักคน และบางครั้งคุณก็อยากเป็น เป็น มุมมองและคุณต้องการทำให้คนคิดหรือเชื่อบางสิ่งบางอย่าง ฉันเชื่อว่ากล้องมีบทบาทสำคัญในฐานะตัวละคร

ผู้กำกับบางคนลงมือปฏิบัติจริงในเรื่องกล้อง และคนอื่นๆ อาจเกี่ยวข้องกับเรื่องอื่นมากกว่า การทำงานร่วมกันของคุณกับ Mike White เป็นอย่างไร?

ซาเวียร์ โกรเบต์: เขารู้สคริปต์ไปมา เขาเขียนทั้งหมด บางครั้งเขามีความคิดที่ชัดเจนมากว่ากล้องควรอยู่ที่ไหน และเราควรมองอะไร และบางครั้งเขาก็เปิดกว้างต่อแนวคิดต่างๆ บางครั้งคุณมีความคิดที่ชัดเจนมากว่าการแสดงควรเป็นอย่างไร เช่น ฉากที่เจนนิเฟอร์ตกลงไปในน้ำและเสียชีวิต มันตลกดี เพราะฉันกำลังมองมุมต่างๆ และพยายามจะวางกล้องไว้ใต้น้ำ และไมค์ก็แบบว่า 'ไม่ ไม่ ฉันแค่อยากได้ช็อตจากด้านข้างของเรือ' ยิงให้กว้าง นั่นคือทั้งหมดที่ฉันต้องการ' ฉันพยายามให้เขามากขึ้น แต่สุดท้ายแล้ว นั่นคือสิ่งที่เขาต้องการ ชัดเจนมากว่านั่นคือช็อตที่เขาต้องการ และนั่นคือช็อตที่อยู่ตรงนั้น

เป็นการยากที่จะวางแผนทุกอย่างแบบช็อตต่อช็อต ฉันทำไปแล้วและมันก็ได้ผลเช่นกัน แต่เมื่อคุณอยู่ที่นั่นในสถานการณ์นั้น บางครั้งคุณก็มีแผนสำหรับสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่าและเวลากำลังจะหมดลง ดังนั้นคุณต้องแก้ไขฉากในวิธีที่ดีที่สุดที่คุณสามารถทำได้ในขณะนี้ บางครั้งความกดดันแบบนั้นจะทำให้คุณคิดนอกกรอบ หรือทำให้คุณคิดว่า 'เอาล่ะ นี่คือวิธีแก้ไขสถานการณ์นี้ในระยะเวลาที่เรามี' และนั่นมีแนวโน้มที่จะเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการทำมัน แม้ว่าคุณจะมีตลอดเวลาก็ตาม เมื่อคุณมีความกดดัน คุณต้องมีไอเดีย และนั่นคือเวลาที่ความมหัศจรรย์จะเกิดขึ้น

คุณบอกว่าช็อตของเจนนิเฟอร์ คูลิดจ์เป็นความคิดของไมค์ มีช่วงเวลาที่คุณภูมิใจเป็นพิเศษไหมที่เป็นของคุณ?

ซาเวียร์ โกรเบต์: ความสุขที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฉันคือการได้แสดงความเคารพต่ออันโตนิโอนี การผจญภัย ในตอนที่ 3 ฉันกำลังดูอยู่ การผจญภัย ขณะที่เรากำลังเตรียมตัว และฉันก็เห็นฉากเหล่านี้ที่ถ่ายทำในโนโตะ ซึ่งเราก็ถ่ายทำด้วยเช่นกัน ฉันเห็นฉากอันน่าทึ่งของโมนิกา วิตติ เดินไปตามจัตุรัสนี้โดยที่ผู้ชายทุกคนกำลังมองเธออยู่ และฉันก็แสดงให้ไมค์ดู และฉันก็พูดว่า 'ไมค์ เราต้องทำเช่นนี้' คุณต้องเขียนสิ่งนี้ลงในสคริปต์เพราะมันน่าทึ่งมาก' เขารู้ทันทีว่าจะเขียนมันไว้ที่ไหน

ในตอนแรก ฉันคิดว่า 'จะมีใครรู้ไหมว่าเราทำการแสดงความเคารพนี้?' ตอนนี้มี TikToks ทุกคนแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับมันและแม้กระทั่งเปรียบเทียบสองภาพเพราะฉันทำมันเหมือนกันทุกประการ ฉันได้รับวิดีโอบนโทรศัพท์ของฉัน และฉันก็ยืนอยู่ถูกที่แล้ว ดูว่ามันเป็นการเคลื่อนไหวแบบดอลลี่หรือเปล่า และพวกเขาใช้เลนส์อะไร ฉันพยายามทำสิ่งเดียวกันทุกประการ ดังนั้นมันจึงสนุกจริงๆ

คุณทำหลายสิ่งหลายอย่างในฤดูกาลนี้ คุณถ่ายภาพใต้น้ำ มีเจ็ตสกี และคุณไปยังสถานที่เก่าๆ เหล่านี้ ช็อตไหนที่ท้าทายที่สุด?

Xavier Grobet: เรามีสถานการณ์ที่แตกต่างกันมากมายในรายการนี้ มันน่าเหลือเชื่อมาก ตั้งแต่การถ่ายภาพใต้น้ำในสระว่ายน้ำหรือในมหาสมุทร จนถึงการพยายามคิดว่าอุปกรณ์ใดที่ดีที่สุดในการถ่ายภาพในมหาสมุทร ไปจนถึงการหาคนที่เหมาะสมมาทำ ฉันคิดว่าช็อตที่ยากที่สุดบางช็อตเกิดขึ้นบนเรือยอทช์ เรามีพื้นที่จำกัด เราไม่สามารถมีลูกเรือทั้งหมดบนเรือได้ เรากำลังต่อสู้เพื่อให้ได้จุดที่อยู่นอกเฟรมกับทีมงานที่อยู่ที่นั่น และเรากำลังถ่ายทำตอนกลางคืน ซึ่งนั่นก็เลยซับซ้อนมาก ฉากสุดท้ายนั้นค่อนข้างยาก พอเธอวิ่งเข้าไปในห้อง พบปืน แล้วออกมายิง พื้นที่มีจำกัดมากจนการติดตามกลับด้วยกล้องเป็นเรื่องยาก และการจัดแสงก็ยาก ทุกอย่างเป็นเรื่องยาก นั่นเป็นหนึ่งในฉากที่ยากที่สุด

เกี่ยวกับ ดอกบัวขาว ซีซั่น 2

ดอกบัวขาว ซีซัน 2 เป็นการกลับมาสู่โลกที่น่าทึ่งซึ่งสร้างสรรค์โดยไมค์ ไวท์สำหรับซีซันแรกที่กวาดรางวัลเอมมี่ การเปลี่ยนจากฮาวายในฤดูกาลแรกไปเป็นซิซิลี และนำนักแสดงหน้าใหม่ที่มีออเบรย์ พลาซา, เอฟ. เมอร์เรย์ อับราฮัม และไมเคิล อิมเปริโอโซ ดอกบัวขาว ซีซัน 2 มีเรื่องราวชุดใหม่ที่จะเล่าให้ฟัง พร้อมด้วยความตึงเครียด ความตลกขบขัน และโศกนาฏกรรมที่กลายมาเป็นจุดเด่นของซีรีส์โดยรวม

ต่อไป: White Lotus ซีซั่น 2 ได้รับการพิสูจน์แล้วว่า Portia และ Albie นั้นสมบูรณ์แบบสำหรับกันและกัน

ดอกบัวขาว ซีซัน 2 กำลังสตรีมบน HBO Max แล้ว