ผู้กำกับ Coco ปิดความเห็นทั่วไปเกี่ยวกับภาพยนตร์ของพิกซาร์อย่างสุภาพที่สุดเท่าที่จะทำได้

ภาพยนตร์เรื่องไหนที่จะดู?
 
เผยแพร่เมื่อวันที่ 6 ธันวาคม 2022

อดีตผู้กำกับพิกซาร์ ลี อุนคริช ปิดทัศนคติทั่วไปต่อทั้งภาพยนตร์แอนิเมชั่นและภาพยนตร์พิกซาร์โดยทั่วไปอย่างสุภาพ










ผู้กำกับ ลี อุนคริช โต้แย้งการรับรู้ที่มีมายาวนานเกี่ยวกับภาพยนตร์ Pixar ของเขาในปี 2017 มะพร้าว . Unkrich เป็นชื่อที่ปรากฏเป็นประจำสำหรับเครดิตภาพยนตร์ของ Pixar โดยก่อนหน้านี้ร่วมกำกับ ทอย สตอรี่ 2 , มอนสเตอร์อิงค์ , และ ตามหานีโม่ ก่อนที่จะเป็นหัวหอก ทอย สตอรี่ 3 เท่านั้น. มะพร้าว เป็นความสำเร็จทางการค้าและที่สำคัญสำหรับสตูดิโอแอนิเมชั่น โดยภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการยกย่องโดยเฉพาะจากการเป็นตัวแทนของวัฒนธรรมเม็กซิกันและธีมของความผูกพันในครอบครัว สารส้มผู้กำกับพิกซาร์ ลี อุนคริช พูดต่อต้านความเข้าใจผิดของเขา ผู้ชนะรางวัลภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยมประจำปี 2017 เป็นหนังเด็ก ในการแลกเปลี่ยน Twitter อย่างต่อเนื่อง อุนคริช โต้แย้งอย่างมีชั้นเชิงว่าผลงานและภาพยนตร์แอนิเมชั่นของเขามีความแตกต่างจากเรื่องราวที่มีเนื้อหาสำหรับเด็กเป็นหลักมากกว่า แม้ว่าจุดยืนของเขาจะชัดเจนและเด็ดเดี่ยว แต่เขาจัดการกับเรื่องนี้อย่างสุภาพและสุจริตกับผู้ที่เขามีส่วนร่วมโดยตรงและผู้ใช้ที่ติดตามวาทกรรม



'นี่เป็นหัวข้อปุ่มร้อนแรงสำหรับฉัน น่าเสียดายที่การขาดความเคารพต่อแอนิเมชันในฐานะสื่อกลางในการเล่าเรื่องที่เป็นสากล เทียบได้กับการแสดงสด และนั่นก็แทบจะไม่ดีขึ้นเลยตลอดระยะเวลา 25 ปีที่ฉันทำงานที่พิกซาร์

ที่เกี่ยวข้อง: Luca & Turning Red ทำลายเทรนด์พิกซาร์ที่สำคัญ






âââââ



เหตุใดการคิดแอนิเมชั่นเพื่อเด็กๆ จึงเป็นความผิดพลาด

จุดยืนที่แข็งแกร่งของ Unkrich เกิดขึ้นหลังจากการสั่นคลอนครั้งใหญ่ของ Disney โดย Bob Iger กลับมาปลด Bob Chapek ในตำแหน่ง CEO ของบริษัทเพียงสองปีหลังจากเกษียณจากตำแหน่งเดิม เมื่อเร็ว ๆ นี้ Chapek เองได้แสดงความรู้สึกที่ Unkrich ต่อต้านว่าภาพยนตร์แอนิเมชั่นมีไว้สำหรับตลาดเด็กโดยเฉพาะ ความคิดเห็นของเขาจุดชนวนกระแสต่อต้านจากแฟนๆ ดิสนีย์ โดยมองว่าเป็นการออกจากประวัติศาสตร์อันยาวนานของการเล่าเรื่องของแบรนด์ ซึ่งให้บริการผู้ชมทุกวัยไปพร้อมๆ กัน ระหว่างการตอบสนองต่อคำพูดเหล่านั้นและการวิพากษ์วิจารณ์อย่างหนักต่อการตอบสนองของ Disney ภายใต้ Chapek ต่อกฎหมาย 'Don't Say Gay' ของฟลอริดาเมื่อต้นปีที่ผ่านมา การกลับมาของ Iger ถูกมองว่าเป็นการแก้ไขที่จำเป็นสำหรับบริษัท






ทัศนคติต่อภาพยนตร์แอนิเมชั่นมองว่าสิ่งเหล่านี้เป็นความบันเทิงสำหรับกลุ่มประชากรอายุน้อยที่สุด นับตั้งแต่ที่ดิสนีย์เปิดตัวในปี 1937 ด้วย สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด . แม้จะมียุคเรอเนซองส์ของดิสนีย์ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และต้นทศวรรษ 1990 รวมถึงการถือกำเนิดของพิกซาร์ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 (ทั้งสองอย่างนี้ได้รับการยกย่องจากการสำรวจธีมที่เป็นผู้ใหญ่และซับซ้อนทางอารมณ์มากขึ้น) สื่อก็ไม่เคยทำลายอุปสรรคของการรับรู้นี้อย่างแก้ไขไม่ได้ . กระแสล่าสุดที่ดิสนีย์นำผลงานภาพยนตร์แอนิเมชั่นมาสร้างใหม่ในรูปแบบคนแสดงได้จุดชนวนคำวิจารณ์ของตัวเองว่าสิ่งนี้ตอกย้ำแนวคิดเรื่องความด้อยกว่าของแอนิเมชั่นในฐานะรูปแบบการเล่าเรื่องได้อย่างไร



อย่างไรก็ตาม มีข้อบ่งชี้ที่ชัดเจนว่าทัศนคติดังกล่าวจะค่อยๆ ลดน้อยลง เนื่องจากมีความชื่นชมต่อแอนิเมชันมากขึ้นในฐานะสื่อกลางสำหรับผู้ชมทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ยุค 90 ถือเป็นก้าวสำคัญในเรื่องนี้ ไม่ใช่แค่ต้องขอบคุณดิสนีย์คลาสสิกสมัยใหม่เท่านั้น โฉมงามกับอสูร และ ราชาสิงโต แต่โปรดักชั่นที่ไม่ใช่ของดิสนีย์ชอบ เจ้าชายแห่งอียิปต์ และ ยักษ์เหล็ก . พิกซาร์ยังคงทำสิ่งนี้ต่อไปในยุค 00 ด้วยฟีเจอร์ที่ได้รับรางวัลมากมาย ซึ่งรวมถึง วอลล์-อี และ ขึ้น - ซึ่งสำรวจและเปิดรับเรื่องราวที่โดนใจผู้ใหญ่อย่างกระตือรือร้น ไม่นานมานี้ภาพยนตร์เช่น Spider-Man: เข้าสู่ Spider-Verse ยังคงขยายการรับรู้และความชื่นชมต่อแอนิเมชั่นในรูปแบบศิลปะที่เท่าเทียมกับไลฟ์แอ็กชันอย่างต่อเนื่อง

ต่อไป: ไข่อีสเตอร์ส่องแสงทุกใบในภาพยนตร์ Toy Story ของพิกซาร์

แหล่งที่มา: ลี อุนคริช